Copie de "La Cène" de Léonard de Vinci
La Royal Academy of Arts de Londres a plus de 250 ans d'accueil d'œuvres sans fin . En raison de la crise sanitaire, le musée a dû fermer temporairement , mais sa collaboration avec Google Arts & Culture nous donne l'opportunité de visiter ses espaces, plongez-vous dans sa collection et imprégnez-vous de ses histoires.
L'un de ses grands joyaux est Réplique de la Cène de Léonard de Vinci l'emblématique peinture murale, exécutée entre 1495 et 1498, situé dans le réfectoire du Couvent dominicain de Santa Maria delle Grazie (Milan) et que nous pouvons désormais contempler depuis chez nous.
La réplique appartient à la Royal Academy de Londres
Et pour cela, Google Arts & Culture a un outil numérique qui nous permet d'admirer chaque coup de pinceau , chaque fissure, dans les moindres détails, ou, comme l'a dit **Luisella Mazza, responsable mondiale des opérations chez Google Arts & Culture, "rendre l'invisible visible". **
La peinture de huit mètres de large , est une copie de celle signée par le peintre italien et Il a été réalisé presque en même temps que l'original. La principale différence était la façon de l'exécuter: celle qui fait partie de la propriété de la Royal Academy depuis 1821 est une huile sur toile , tandis que celui de Léonard a été peint à la détrempe et à l'huile sur un mur sec, c'est pourquoi il s'est gravement détérioré.
Bien que cela Napoléon utilisa la chambre où il séjournait comme écurie l'original lors de son invasion de Milan y était également pour quelque chose.
Fabriqué par Giampietrino et peut-être Giovanni Antonio Boltraffio -tous deux élèves de Léonard-, l'œuvre constitue le témoignage le plus précis de la peinture murale, c'est pourquoi elle a été utilisée pour aider à sa conservation.
Jésus annonçant à ses douze apôtres que l'un d'eux le trahira à l'aube est la scène représentée, être capable d'apprécier des détails qui ne sont pas visibles dans l'original , comme par exemple, les pieds de Jésus, qui ont été perdus dans l'original lorsqu'une porte a été construite dans le mur sur lequel l'œuvre de Da Vinci est peinte ou un dépôt de sel renversé à côté du bras droit de Judas **-symbole de mauvais augure en Europe occidentale-. **
Les pieds de Jésus ne peuvent pas être vus dans l'œuvre originale
D'un autre côté, poses, gestes et expressions, qui pour Léonard devraient refléter les "notions de l'esprit", sont affichés avec une grande netteté. Par exemple, le visage de Judas, qui quelques heures plus tard trahirait le Messie, réside dans l'ombre.
À la fois, cet échantillon en haute définition, nous permet de connaître la symbologie de certains éléments de la composition qui in situ ne seraient pas appréciés de la même manière. Le doigt levé du disciple Thomas fait référence à la résurrection de Jésus, quand, devant son incrédulité, il lui dit : « Mets ton doigt ici, et regarde mes mains ; étends ta main ici et mets-la dans mon côté.
Si nous regardons la figure de Judas, nous pouvons également voir comment il attrape un petit sac d'argent, une référence aux 30 pièces d'argent qu'il a reçues pour révéler l'identité de Jésus. Ou, jetant notre dévolu sur Peter, l'apôtre tient un couteau comme une prophétie qu'il couperait plus tard l'oreille d'un soldat tout en essayant d'empêcher l'arrestation de Jésus.
Pour découvrir tous ces détails, captés par Google Arts & Culture grâce à un appareil photo gigapixel, ainsi que délectez-vous d'autres œuvres de la Royal Academy, visitez ce lien.
Détail de la main de Judas