Nous recevons de nombreux avertissements concernant les dangers de vérification du visage. Dans le documentaire Codified Bias de Netflix, nous avons pu voir comment le racisme s'est infiltré dans les algorithmes et, il y a quelque temps, le film El Círculo, sur Amazon Prime Video, Il nous a présenté une dichotomie : Est-ce que le fait d'être contrôlé par des caméras en permanence nous rend plus responsables ou ça enlève des libertés ?
Ongle Nouveau réflexion critique et provocatrice sur le sujet vient d'arriver Photo Colectania (Barcelone) sous forme d'exposition qui, à partir d'aujourd'hui et jusqu'au 20 mars 2022, entend approfondir encore la question, mais de manière plus artistique et visuelle.
Controle visuel est son titre et a été organisée par le Suisse Urs Stahel, Écrivain indépendant et conseiller auprès de la Vontobel Art Collection, entre autres fondations.
TINA HAGE. Guise #0025, de la série 'Gestalt', 2012.
LES ARTISTES
Un total de 20 artistes, à la fois établis et émergents , sont présents dans l'exposition avec leurs œuvres, qui s'articulent autour de la contrôle bidirectionnel qui tombe sur le visage. Car oui, il faut se préoccuper de la manipulation qu'ils pourraient (ou, peut-être, peuvent déjà) exercer les forces du pouvoir sur notre identité, mais il ne faut pas oublier que chacun de nous décide aussi de la manière dont nous sommes perçus dans les portraits. Ou sinon combien de filtre de beauté.
L'exposition rassemble différentes approches du sujet. Shu Lea Cheang (sur la photo d'ouverture) présente " un avatar suivi de son visage, retourner la technologie de suivi des visages contre elle-même, défiant ainsi l'esthétique du capitalisme mondial de l'internet et la politique de construction identitaire alimentée par les médias sociaux et exploitée par le marketing et le contrôle politique », comme l'explique la Fondation Foto Colectania.
Avec le tirage photographique Guise #0025, de la série Gestalt (2012), Tina Hage cherche à représenter l'anonymat avec lequel se déroulent les manifestations à l'heure actuelle, que naissent dans les réseaux et ils se matérialisent dans les rues, de manière groupée et sans leaders reconnus.
Danièle Buetti. C'est à moi que tu parles? – Album vinyle, 2019
De son côté, Daniele Buetti, avec son ouvrage Are You Talking to Me? (2019), essayez de lui donner un nouveau sens au terme « autoportrait » évider le centre d'un portrait et insérer un miroir dans le trou de sorte que, paraphrasant Foto Colectania : « Si nous nous tenions devant, nous nous verrions reflétés en lui. Buetti entend réinventer la façon de voir les portraits fusionner le sujet avec le spectateur ».
L'exposition, En plus des photos et des vidéos, il comprend des livres par Giambattista della Porta, Johann Caspar Lavater, Duchenne de Boulogne, Alphonse Bertillon, Francis Galton et Léopold Szondi.
Aussi des matériaux comme Cartes Kodak Shirley (cartes utilisées pour calibrer les tons chair, les ombres et la lumière pendant processus d'impression), Vogue Average Cover Photographs ("visages de la mode" ou motifs répétitifs sur les couvertures de magazines) et un ensemble de Mugshots (photos de police).
Controle visuel Il peut être visité jusqu'au 20 mars 2022. Les billets sont au prix de 4 € (général) et 3 € (réduit).