Une des oeuvres de McCracken
"Quand j'avais 16 ans, parler à un ami d'une chanson qui c'était orange , j'ai réalisé pour la première fois que personne d'autre n'a vu ce que j'ai vu ". Qui s'en souvient est {#result_box} Melissa McCracken , un jeune peintre devenu célèbre pour avoir capturé les images que vous percevez en écoutant des chansons.
Ainsi, le thème folk ** Heart Of Life **, de John Mayer, devient dans son esprit une constellation de bleu et violet , qui naissent d'une sorte d'orage blanc qui était auparavant jaune, tandis que le Suite pour violoncelle n° 1 , de Bach, est transcrit comme une cascade de blanc, orange et magenta sur fond bleu marine.
C'est ainsi que McCracken voit la 'Suite pour violoncelle nº1'
McCracken a passé toute sa vie à vivre avec le synesthésie, défini comme "la sensation subjective, typique d'un sens, déterminée par une autre sensation qui affecte un sens différent ". Cependant, c'était dans 2014, à l'âge de 22 ans, lorsqu'il a commencé à le capturer dans ses œuvres dans le but que ses amis et sa famille puissent voir la même chose qu'elle.
"Dans mon cerveau, la musique se traduit par un magnifique coulée de couleurs. Il tourbillonne et change au fur et à mesure que la chanson progresse, et à mesure que de nouveaux instruments ou voix sont introduits, je vois nouvelles couleurs et textures. Les images varient d'une chanson à l'autre et sont généralement très compliqué ", explique l'artiste.
Les plus agréables à peindre ne sont cependant pas ceux avec les filigranes les plus techniques, mais plutôt ceux qui ont été composés "y mettre tout mon coeur" en eux. Donc, McCracken ne se soucie pas du genre - "tant que être dynamique et avoir des sentiments "-, et ses favoris lors de la prise du pinceau sont {#resultbox} Radiohead et James Blake : "Ils écrivent avec des intentions très précises, créant de nombreuses couches de couleurs cohérentes ".
Précisément à cause de tout ce que ce genre de musique lui fait ressentir, il est difficile pour l'artiste d'accepter de capter un chanson personnalisée même si c'est parfois le cas. "Cela dépend du sujet particulier. Certains ne se traduisent pas très bien en images , ou tout simplement, ils ne m'intéressent pas". Pour ces raisons, ils ne serviraient pas leur objectif : créer une œuvre qui augmenter notre ouverture d'esprit : "Mon espoir est de transcender interprétations traditionnelles de l'expérience et réinventer ce qui nous est familier.