Edgar Plans dans son atelier à Gijón
Lorsque Benjamin Weil, conservateur d'art parisien et pimpant bronzé aux mille batailles de saloon, est arrivé au village de pêcheurs de Gijón, il a demandé l'endroit le plus populaire de la ville, un espace décontracté et folklorique où les gens se rencontraient pour parler. « Un treuil ? » lui demandèrent-ils. « Un quoi ? » répondit-il. " Une taverne pour se restaurer, une cidrerie, un bar de tradition ”. Weil n'a pas hésité : « Correct. Ils ont recommandé El Globo, une cidrerie de la vieille ville de Gijón tapissée de sciure et de papier et avec l'odeur acide des pressoirs à cidre. Weil, nouvellement nommé conservateur en chef du LABoral Centre d'art et de création industrielle, n'a pas non plus hésité à y transférer l'une des premières performances de l'entité. Pendant que les compatriotes mangeaient des oricios et des cachopos, un projecteur donnait des cours d'art vidéo. Il l'a intitulé Qu'est-ce que c'est que l'art vidéo.
« LABoral est à trois kilomètres du centre-ville et la distance est une barrière physique. Je voulais rapprocher notre programmation des gens de Gijón, établir des liens. Le centre a une excellente réputation internationale. A Paris, Londres et New York, ils savent ce qui se fait ici. Plus qu'en Espagne, même. C'est une opportunité bénie pour la région d'avoir cette ressource », me dit Weil dans son bureau à LABoral, à Los Prados, Cabueñes.
Rosina Gómez-Baeza, directrice de LABoral et anciennement ARCO, ne voulait pas construire un autre centre culturel et cherchait à se spécialiser dans le dialogue entre l'art, les nouvelles technologies et la création industrielle. L'environnement a été pris en compte. L'art agit comme une alternative à la dépression des économies industrielles traditionnelles. Tout un choc. Armando Rodríguez lui-même, copropriétaire d'El Globo, me dira plus tard que ce qu'il aimerait, c'est qu'il y ait plus d'activités comme Qué ye eso de... Armando se déclare un grand amateur d'art. « Surtout de peintres comme Evaristo Valle, le surréaliste Aurelio Suárez et, surtout, Kiker. Son atelier est tout près d'ici. Il a beaucoup de talent. Peut-être que son problème est qu'il fait de très mauvaises relations publiques avec son propre travail.
Je lui dis que Gonzalo Pañeda, un chef qui a obtenu une étoile Michelin avec le restaurant La Solana, a un Kiker, La raspa, et son visage s'illumine d'un sourire complice. Mais pour expliquer l'histoire de l'art contemporain à Gijón, il faut aller à Altamira. A la galerie homonyme, pas à la grotte. Edouard Suarez, un type exceptionnel, cultivé, avec trois diplômes d'ingénieur, décide de tout quitter et d'ouvrir une galerie d'art contemporain à Gijón en 1958. "Quelque chose comme ouvrir un magasin de costumes de clown", compare son fils Lucas Suárez.
L'ancienne université ouvrière de Gijón, aujourd'hui ville de la culture, abrite également l'école d'art dramatique
Pendant 50 ans, des artistes du monde entier ont défilé au numéro 37 de la Calle de La Merced, des personnalités du groupe El Paso ou Picasso lui-même lors des célébrations du 25e anniversaire. « Et la police. C'était aussi fréquent que les artistes. Ils sont devenus des amis très proches de mon père. Eduardo, vous avez votre amende », se souvient sa fille Adriana Suárez à propos de la Censure franquiste , petit ami de l'avant-garde et de l'expérimentation des arts émergents ; « Mon père n'a jamais dit du mal de cette époque. Au contraire, je le considérais comme un stimulant pour les idées ».
L'héritage d'Eduardo a porté ses fruits. Lucas a ouvert ses portes en 2010 avec son frère Diego Suárez ATM Contemporary | Altamira Gallery, deux entrepôts et une grande maison sur la route de Deva, au numéro 955, près de LABoral, qui totalisent 500 m2 dédiés à la production et à l'exposition et qui dépassent le concept de galerie pour devenir un centre d'art privé avec travail et espaces de résidence pour artistes. Pendant que nous discutons des dernières tendances de l'art actuel, le voisin nourrit les poulets. La pumarada est rayonnante. Dans ces entrepôts, soit dit en passant, un jésuite et un chaman ont fabriqué dans les années 1920 une pousse de cheveux qui, d'après ce que disent les voisins, a fonctionné. Deux pots géants sont encore conservés utilisé dans le processus de fabrication. « Le cultivateur de cheveux s'appelait SYJ34. Aujourd'hui, il aurait été en or. Mais le jésuite est mort. Et avec elle, la formule miraculeuse », se souvient Lucas.
Pour sa part, Adriana a ouvert son espace, la galerie d'art contemporain Adriana Suárez, au numéro 7 de la Plaza del Instituto, tout près de l'ancienne Altamira. De là, nous pouvons nous rendre à Cornión , au numéro 45 La Merced, une autre galerie mythique qui vient de souffler 30 bougies. la conduit Amador Fernández , qui recommande de suivre la peinture de Pelayo Ortega et la sculpture de Pablo Maojo. Et à Gijón comme ville d'art : « C'est l'une des plus animées au niveau national d'un point de vue artistique. On l'a surtout remarqué chez ARCO ». Pendant 14 ans, il a été fidèle au rendez-vous. « J'ai arrêté d'y aller il y a 6 ans. Ils ont imposé un type d'art qui ne m'intéressait pas. Beaucoup d'installation, d'art vidéo, de nouvelles technologies, ce que LABoral développe. je m'identifie à l'aspect classique de l'art contemporain ».
Sans quitter La Merced, au numéro 28, nous avons la librairie Paradiso, où dès que vous entrez, vous savez que vous êtes dans un temple littéraire : ça sent les livres. Chema est un libraire de la vieille école. Le matin, vous rencontrerez Mar Álvarez, du groupe Pauline en la Playa, qui pourra vous informer sur l'historique Xixón Sound, le mouvement musical indépendant qui a dominé la ville dans les années 90. Nacho Vegas, sans aller plus loin, fréquente la librairie à la recherche de carburant pour ses compositions. C'est aussi un habitué Cucurrabucu (San Bernardo, 8), probablement à cause de sa bonne musique et de son burger de boeuf (le Cucurrabucu est un autre des endroits préférés de notre commissaire en chef, Benjamin Weil).
Salle d'exposition du LABoral Centre d'Art et de Création Industrielle
Mais ne nous perdons pas. Revenons aux galeries. En plus, il pleut aujourd'hui. Probablement que lorsque le lecteur aura ce rapport entre les mains, il le fera aussi. L'art donne un abri. Gijón ne se vante pas de ses heures d'ensoleillement annuelles. C'est peut-être pour cette raison que c'est la ville d'Espagne qui compte le plus de pâtisseries par habitant. C'est peut-être pour cela que son circuit de galeries privées est leader dans le nord du pays. À trois pas de La Merced se trouve l'Espacio Líquido (Jovellanos, 3), géré par Nuria Fernández depuis 2001. La salle a des fenêtres avec une image enviable de la baie de San Lorenzo, mais, plus que l'espace d'exposition, ce que Nuria privilégie lorsqu'il s'agit de créer des collectionneurs, c'est de travailler sur Internet et de visiter des foires internationales. ARCO à Madrid, Volta à Bâle, Next à Chicago...
Sans perdre de vue la mer, à Ezcurdia 8, se trouve Mediadvanced, une galerie et espace de création d'une originalité marquée qui concentre son intérêt sur les nouvelles tendances de l'art contemporain. L'art de l'impossible (Joaquín Fernández Acebal, 6) s'intéresse à l'art émergent d'artistes sans espace d'exposition, tandis que chambre vandyck (chez Menéndez Valdés 21 et Casimiro Velasco, 12) travaille avec des personnalités établies telles que Feito, Canogar, Saura, Chirino, Farreras, Guinovart. Finalement, Tiode (Instituto, 9) , où José Luis Garci a tourné le film oscarisé Start Back, un engagement depuis 1979 envers les peintres asturiens des XIXe et XXe siècles. Garci, soit dit en passant, a changé le script après avoir entendu parler de la galerie. Au début, le protagoniste allait travailler dans un magasin de fleurs.
À Gijón, les possibilités montent en flèche. Le jeune artiste Edgar Plans, avec des œuvres distribuées dans des foires à Miami, Bogotá, Lisbonne, Paris et Madrid, est clair à ce sujet : « Gijón inspire. C'est la ville parfaite pour un artiste. A une minute vous avez la plage; à 30 ans, la montagne. Les gens sont ouverts, ils mangent bien. Vous n'avez pas besoin d'une ville internationale pour être un artiste international."