Jeremy Irons, un visiteur solitaire chanceux à El Prado.
"L'art dépoussière le quotidien", Pablo Picasso a dit une fois et Jeremy Irons répète maintenant dans le documentaire Peintres et rois du Prado (dans les théâtres 9, 10 décembre et 23 janvier ). L'art est notre langue commune, il ne distingue ni les langues ni les pays, il unit avant tout les différences et le Musée du Prado, fête son bicentenaire cette année, C'est un exemple clair de cette alliance grâce à la beauté et au reflet du passé et du présent.
Réalisé par l'Italien valéria parisi et raconté par la voix (et le visage) incomparable du l'acteur britannique Jeremy Irons, Pintores y reyes del Prado propose une promenade historique et artistique différente à travers les galeries et les couloirs de la galerie d'art madrilène. A commencer par Carlos V et son dévouement à la peinture qu'il a commandée à Titien, La Gloire, celle dont il est mort en admirant et dans laquelle ils retracent l'origine d'une collection d'art unique au monde.
200 ans d'art.
Titien est souvent appelé "le père du Prado". Le peintre vénitien fut le premier à tomber amoureux des monarques espagnols. En commençant par Carlos V, suivi par Felipe II. De lui, les rois ont commandé des peintures à d'autres artistes similaires de la Renaissance vénitienne. Les Trastámara, les Habsbourg, les Bourbons Ils étaient de grands collectionneurs d'art, ils achetaient, commandaient et se laissaient photographier pour décorer leurs palais, ces traces qu'ils laissaient vivantes pour l'éternité. Et de cette relation fructueuse entre peintres et rois est né le Musée du Prado, inauguré le 19 novembre 1819 sous le règne de Fernando VII.
1 700 peintures exposées et un catalogue de plus de 7 000 font le Prado dans l'un des plus grands musées du monde, une galerie d'art qui revisite l'histoire de l'art grâce à la investissement pour le plaisir, pour la vanité et pour le prestige de la monarchie espagnole, raconte Jeremy Irons, dont la narration s'articule à partir de scènes, d'anecdotes, de données ne suivant pas toujours un ordre nécessairement chronologique.
Goya est l'un des protagonistes du documentaire.
L'acteur de Lolita ou La Maison aux esprits se promène seul et heureusement dans les galeries du Musée, s'arrêtant devant les toiles mises en valeur par d'autres invités du documentaire, comme Miguel Falomir, directeur du Prado ; l'architecte Norman Foster; conservatrices, historiennes de l'institution, et cinq femmes extérieures à elle, mais très proches émotionnellement, la danseuse Olga Periket, le photographe Petit Pilier, l scénographe Helena Pimenta, Laura García Lorca, président de la Fondation García Lorca et Marina Saura, actrice et fille du peintre Antonio Saura, qui se souvient des visites hebdomadaires avec son père depuis qu'elle était enfant.
L'union émotionnelle des visiteurs avec le Musée et avec les artistes qu'il abrite est bien plus importante que sa valeur en soi, dit le documentaire par la voix d'Irons. Tous les interviewés choisissent leur œuvre préférée ou essaient de n'en choisir qu'une parmi toutes. De la descente, van der Weyden; au Lavabo, de Titien; Les exécutions de Goya ou celui que Dalí a choisi quand Jean Cocteau lui a demandé ce qu'il sauverait du musée s'il prenait feu. "J'emportais l'air avec moi, en particulier l'air contenu dans Les filles de Velazquez qui est la meilleure qualité d'air qui existe », a-t-il répondu.
Irons, un narrateur de luxe.
Vélasquez et Goya Ils sont les protagonistes du documentaire. Aussi Rubens, El Greco, El Bosco, Ribera, Zurbarán. Bien que parmi eux, Francisco de Goya y Lucientes se distingue comme un artiste influent et parce que la galerie d'art abrite 932 de ses œuvres, la plus grande collection au monde
ET LES FEMMES ?
Parmi les 1 700 œuvres exposées il n'y a que six ou sept femmes, dit l'un des conservateurs. Un paradoxe : dans l'intimité elles étaient confinées, dans l'art les femmes et leurs corps étaient des objets de fascination. Parmi ces artistes figure Clara Peters, pionnier de la nature morte; Oui Sophonisba Anguissola, qui fut une dame de la reine Elisabeth de Valois, et à qui le Prado consacre cette année une exposition avec Lavinia Fontana à l'occasion du bicentenaire.
L'air de 'Las Meninas' est le meilleur du monde, a déclaré Dalí.
PASSÉ, PRÉSENT ET FUTUR DU MUSÉE
Un autre thème qui constitue l'épine dorsale du documentaire est son expansion dans le Salle des Royaumes, dans le Palais du Buen Retiro, D'où parle Jeremy Irons, une immense salle vide qui était à l'origine un lieu de fêtes, de danses et de réceptions internationales, décorée de peintures pour fasciner ses visiteurs et qui retrouvera bientôt sa splendeur dans un projet appelé Hidden Trace, signé par Lord Norman Foster et Carlos Rubio, qui donnera encore plus de vie à ce Musée qui "fait partie de l'identité, de l'histoire et de la vie familiale" de Madrid.
En salles le 9 décembre.