Comme une de ces vagues qui te prend au dépourvu et te fait flipper, c'est comme ça qu'elle est arrivée Samuel de Savoie un Ibiza. Cet été, le artiste queer brésilien a été associé à Comme des Garçons Parfums transformer l'espace central de Le silence –situé dans la belle Cala Molí– à pays de rêve.
"Je voulais créer un endroit où les gens entreraient et diraient wow ! un monde plein de couleurs et d'énergie tiré de mes rêves mais aussi en lien avec la nature qui l'entoure », explique Samuel. Et il suffit de mettre un pied dans cet univers incroyable pour affirmer que le jeune artiste a plus qu'atteint son but. De plus, l'installation immersive servira également de décor à El Silencio Inside, un restaurant éphémère à travers lequel tourneront des chefs renommés de la scène nationale et internationale.
Mais il y a plus : vous ne pouvez pas non plus manquer l'espace piscine, intervenu par l'artiste Pierre Terzini et la signature Nanouchka , qui a aussi son coin à El Silencio !
Samuel de Saboia, auteur de 'Dreamland'.
A seulement 24 ans, Samuel de Savoie Il a un passeport rempli de timbres et une multitude d'expositions derrière lui –New York, São Paulo, Zurich...–. L'une de ses dernières œuvres a été la campagne pour Zero, le nouveau parfum unisexe de Comme des Garçons, tenue dans l'État brésilien de Pernambouc avec un Equipe 100% locale : « Certains d'entre eux que je connais depuis l'âge de quinze ans, d'autres étaient mes colocataires… même mon petit frère a participé ! », raconte Samuel.
Formulé avec moins d'ingrédients et dans une bouteille entièrement recyclable, Zero est né comme une expression radicale de la simplicité, combinant le maximum d'effet sensoriel et le minimum d'impact environnemental. Un retour au départ à travers le regard fascinant de Samuel de Saboia.
Quel meilleur endroit pour discuter avec lui que dans ce monde de rêve appelé pays de rêve? Là, gardé par la mer méditerranéen et à cause de l'énergie de son dernier travail, il nous a ouvert son cœur dans une interview dont nous sommes sortis chargé de bonnes vibrations.
La piscine El Silencio, intervenue par Pietro Terzeni et Nanushka.
Comment décririez-vous votre art ?
Pour moi, l'art est comme une anagramme : Aimer (amour), examen (rêve en français) et temps (Météo). C'est ma science quand je crée. J'utilise l'amour pour développer mon art et je rêve de la pièce, cela fait partie de mon processus de création. Et bien sûr la partie horaire : le temps de construire l'œuvre, d'y réfléchir, de la vivre, de la célébrer.
Imaginez, c'est mon travail exposé au monde pour de nombreuses générations futures et ce travail est aussi le résultat de la douleur, de la guerre, de situations dévastatrices pour des gens comme moi : autochtones, immigrés, personnes de couleur, la communauté queer... C'est pourquoi il est très important pour moi de le célébrer.
Lorsque je réalise une œuvre, j'entre dans un état de méditation. Pour moi, travailler est un plaisir mais je dois être complètement honnête avec moi-même. Ce n'est pas linéaire, ce n'est pas facile à comprendre. je me tiens là et la personne est libre de comprendre et de créer son propre récit. Il s'agit aussi de créer un lieu de connexion.
'Pays de rêve'.
Parlez-nous de votre première interaction avec l'art, avez-vous toujours su que vous vouliez être artiste ?
Oui, j'ai commencé à ressentir et à voir les choses de manière artistique depuis que je suis enfant. Mes parents étaient prêtres, ils travaillaient à l'église, toute la famille a une formation très spirituelle. j'ai été exposé à de nombreuses références visuelles et créatives depuis ma naissance.
Une de mes tantes qui était peintre et qui créait peintures à l'huile hyperréalistes, avec beaucoup de fleurs. Il est décédé quand j'avais dix ans et ça a été très intense pour moi. Après cette nouvelle dévastatrice, j'ai commencé à peindre et j'ai appris à trouver la beauté dans le chaos.
Ma première expérience avec l'art a été un lieu de ressourcement à certains moments et un lieu d'affrontement chez les autres. Et finalement c'est devenu un lieu de réconfort, sur mon chemin spirituel. C'est ma façon de communiquer avec Dieu, avec le monde, ma façon de méditer, ma façon d'être moi-même. Il s'agit de faire les choses d'une manière qui me pousse dans la vie et me rend heureux.
C'est quelque chose qui a toujours été là C'est 100% de qui je suis en tant que personne, la façon dont je me connecte aux choses.
Piscine El Silencio (Ibiza).
Où trouvez-vous l'inspiration pour créer vos œuvres et à quoi ressemble le processus ? Combien de temps vous a-t-il fallu pour faire Dreamland ?
Un mois! Et beaucoup de douleurs au cou ha ha.
Quant au processus, quand je commence un tableau j'ai les images, la vision du chemin, là où je veux arriver. La mouvement C'est aussi très important pour mon monde. L'une des raisons pour lesquelles mes œuvres sont si grandes est que normalement, quand je peins, je danse généralement autour de l'œuvre, Je vais d'un côté à l'autre.
Je vois le monde comme un lieu d'inspiration, mais une grande partie du processus vient de mon monde intérieur Je prends le temps de comprendre ce que je ressens, ce que je veux exprimer. C'est une recherche intérieure.
Samuel de Saboia et son obora 'Dreamland'.
Actuellement, le Brésil vit une situation compliquée, qu'en pensez-vous, pensez-vous qu'il y a encore de l'espoir ? Un changement est-il à venir ?
100 %. L'une des principales caractéristiques d'une personne brésilienne est avoir cet espoir. la beauté de Brésil c'est la beauté de ce que les gens imaginent de lui et la beauté que les gens font vivre aux autres. Et cette capacité n'est pas liée à la richesse, elle est liée à l'endroit où vous vivez.
Tous ceux qui vont au Brésil ressentent cette chaleur, c'est quelque chose de naturel, il n'y a rien de faux là-bas. Il y a place pour l'espoir. La raison? La façon dont nous faisons les choses, parce que c'est ainsi que le pays a été construit.
Le pays s'est construit sur l'histoire personnelle des peuples indigènes et puis il y a ces rencontres intenses avec des gens qui sont arrivés dans un pays vraiment dévasté. Et même à partir de ces lieux de dévastation et de douleur, nous pouvons construire la beauté. Quoi qu'il arrive, il y a toujours un autre moyen, une solution créative, un moyen d'imaginer un avenir meilleur. Donc je sais qu'il y a de l'espoir. Ce n'est pas quelque chose que je pense ou crois, je sais.
Mon existence fait partie de cet espoir, ainsi que l'existence d'autres personnes qui rêvent et créent également. Dans notre pays, il y a des conversations, des choses se passent. Il y a un jeune qui pense que ça ne peut pas continuer comme ça, il faut que quelque chose change. Nous ne voulons pas la fin du monde, nous voulons de l'eau potable, avoir des enfants et qu'ils vivent en paix, soient heureux.
J'ai 24 ans et le changement est urgent pour les gens comme moi. C'est un besoin de faire un monde où nous voulons vivre. Faire chaque travail, chaque projet, chaque création, d'une manière qui reflète ma réalité.
Un coin d'El Silencio (Ibiza) au crépuscule.
Votre première exposition en dehors du Brésil était à New York et c'était impressionnant. Comment traitez-vous la douleur et tous ces sentiments à travers l'art ?
belles blessures c'était très intense six de mes amis sont décédés dans un court intervalle de temps, comme en 5 ou 6 mois, ils ont été victimes de la transphobie et la criminalité au Brésil. Je me souviens que j'étais presque dans un état de choc, comme une anesthésie. Je n'ai rien ressenti. J'avais 19 ans et je me suis installé à New York à 20 ans.
J'ai peint pendant 3 ou 4 mois sans m'arrêter pour économiser de l'argent et pouvoir faire ce voyage. Une fois arrivé à NY, il y avait encore beaucoup de travail à faire. J'ai accepté le défi mais c'était très douloureux. Il m'a fallu près de deux mois pour réaliser dix toiles, 2x2 mètres. Il travaillait 14 et 15 heures par jour. Quand j'ai fini, je ne savais même pas comment célébrer. Nous avons fait une grande fête et tout ce que je voulais, c'était me reposer. Nous avons vendu et j'ai réussi à faire connaître mon nom en dehors du Brésil.
'Dreamland', la nouvelle installation immersive de Samuel de Saboia.
Parlons de Dreamland, qu'est-ce qui t'a inspiré pour le créer et que veux-tu transmettre avec ?
Le prénom de Dreamland était The Smiling Temple. Je voulais faire quelque chose qui venait d'un rêve, de mon monde intérieur, mais j'étais aussi très curieuse de créer un espace qui se connecterait avec le mouvement de la nature. Je me suis inspiré du Brésil, du psychédélisme et j'ai créé ce monde immersif.
j'étais clair que Je voulais investir tout l'espace, les plafonds, les murs... tout. Je voulais créer un monde dans lequel les gens entrent et se sentent incroyables, faire partie du récit. Je veux que les gens qui viennent de si loin prennent leur temps, s'assoient et réfléchissent. J'aime que les gens s'approprient l'expérience et imaginez comment cela a été construit.
Vivez-vous ici, à Ibiza?
J'habite juste là. Pour moi, Cala Molí est magique, Il n'y a pas autant de monde que d'autres criques et d'autres zones de l'île. Ici, vous avez encore tout l'Ibiza hippie et vintage d'antan.
C'est l'endroit où je prends mon temps – m'allonger, faire du kayak – mais j'aime aussi sortir et profiter de toute l'île. Je suis né sur la plage et quand je suis ici, je me sens chez moi.
Comment décririez-vous l'île à votre famille ou à vos amis ?
Ici les gens sont authentiques : quand il va à une fête, il va à une fête. Quand il va se reposer, il va se reposer. Mais quelque chose que je comprends très clairement, c'est qu'à Ibiza, les gens aiment les gens. Surtout les habitants, qui ont un grand amour pour Ibiza. Dans mon groupe d'amis il y a des gens de tous âges, de 20 ans à 65 ans... C'est aussi une communauté internationale : Italie, Russie, Nigéria, Égypte, Brésil, États-Unis... Il est très agréable.
J'ai aussi mon bar préféré à proximité : peut jordi Dit-il en montrant son propre T-shirt, avec le nom du bar dessus. J'adore côtoyer les locaux, j'apprends beaucoup de choses. Les gens de Can Jordi sont très extravagants et en même temps très simples.
Quels clubs ou bars aimez-vous le plus ?
J'étais à l'ouverture de DC-10 et j'ai adoré. J'aime beaucoup bédouin , un DJ qui joue au Pacha. J'aime aussi beaucoup les petits bars et je suis curieux de savoir Café noir, peut-être ce samedi.
Le Silence (Ibiza).
Vous aimez la gastronomie espagnole ?
Je n'ai aucun problème avec la nourriture. J'aime manger, dîner, prendre le petit déjeuner... Tapas, riz, piments padron... J'adore la cuisine espagnole ! Mais en même temps j'aime beaucoup les haricots du Brésil et ils me manquent. le Cuisine brésilienne mais en même temps, Ibiza est un endroit où l'on mange très bien.
Un restaurant que vous pouvez nous recommander ?
J'aime Le silence , bien sûr. Aussi dans C'est Xarcu le poisson fantastique et les vues aussi! Je aime aussi La sardine folle , est à proximité et leurs tapas sont délicieuses.
La meilleure cuisine italienne, à mon avis, se trouve dans un endroit du centre-ville appelé Le magasin . Si vous aimez les sushis, allez-y sans hésiter sushiya aoyama , où ils préparent l'un des meilleurs sushis que j'aie jamais goûtés.
Pour déjeuner, La passion.
Zero, le nouveau parfum de Comme des Garçons.
Un endroit caché que vous pouvez partager avec nous ?
C'est Canalette. Il faut laisser la voiture en haut, descendre un chemin et entrer dans la nature jusqu'à atteindre ce paradis. Je recommande aussi la boutique vintage de mon amie Jamina, Origines Ibiza . Bien sûr, avant tout endroit, il faut aller à Can Jordi.
Pensez-vous que l'art est un outil puissant pour changer le monde et influencer les gens ?
l'art nous donne une façon d'imaginer et de voyager dans un endroit où les choses sont illimitées. Il permet d'entrer dans un espace où les barrières du monde, des chiffres, de l'économie... ne sont plus nécessaires. vous pouvez transporter à une nouvelle réalité regarder une œuvre d'art, vivre cette œuvre, s'immerger dans la vie d'un artiste. L'art peut être un lieu de guérison, un lieu où l'on peut se retrouver et c'est aussi un lieu où l'on comprend le pouvoir de se connecter avec l'environnement et qu'il y a une façon dont les choses sont.
Angela Davis avait l'habitude de dire « Je n'accepte plus les choses que je ne peux pas changer ; maintenant je change les choses que je ne peux pas accepter ». L'œuvre d'art fournit cela. Vous avez une idée et vous êtes capable de lui donner la forme que vous souhaitez. Une fois que vous avez trouvé cela et que vous l'avez fait, vous donnez également aux autres la possibilité de faire de même.
La musique est quelque chose qui a conduit des générations vers un nouveau lieu de liberté et d'existence, l'art fait de même, la mode fait de même, la philosophie fait de même. Chaque jour, nous pouvons choisir ces outils et les utiliser pour tout changer.
Parlons de Zero, qu'as-tu ressenti quand ils t'ont proposé le projet ?
J'ai commencé à pleurer de l'autre côté de l'écran. J'ai été confiné au Brésil pendant six mois à cause de la pandémie, juste après avoir travaillé un moment à Londres. C'est là que j'ai reçu la nouvelle.
C'est vraiment marrant parce que quand j'étais gamin, j'avais des photos de campagnes de com dans ma chambre. J'ai regardé ces photos et je me suis dit : « Un jour, je ferai partie d'eux. Quand c'est arrivé, je n'ai pu que m'exclamer : C'est parti !
Quoi directeur créatif de la campagne, J'ai décidé que je voulais le faire avec un équipe brésilienne, Avec des gens qui me connaissent depuis mes 15 ans, avec des colocataires, avec ma marraine, mon petit frère, des danseurs de ma ville natale...
Soirée de présentation pour 'Dreamland' à El Silencio Ibiza.
Je suis très content du résultat et de l'équipe de Comme des garçons du Japon a adoré!
Si tu pouvais parler à Samuel du passé, à ce garçon qui peignait dans sa chambre, que dirais-tu ?
En fait, c'est une conversation que j'ai depuis longtemps. En ce moment, je vis des choses dont j'ai rêvé, écrit, pensé, peint... Je me regarde dans le miroir et il y a encore quelque chose de cet enfant quelque part.
Je suis très reconnaissant envers cet enfant. et je sais que tu as un long chemin à parcourir.
Coupe de Couple.