Photo tirée du film "Les Démons de Saint-Pétersbourg", réalisé par Giuliano Montaldo
Dans cette deuxième partie, nous nous réveillons dans le quartier bordé d'arbres de Fiodor Dostoïevski à Staraya Rusa (littéralement Vieille Russie), pour faire avancer vos personnages vers la Russie moderne, vers le saut que fait sa littérature et vers Saint-Pétersbourg créé par Pedro Ier comme le fleuron d'un nouveau modèle d'État.
PONTS LYRIQUES
Intrigues révolutionnaires, dissertations morales et monologues internes autodestructeurs ils trouvent leur cadre idéal le long des canaux de Pétersbourg. La ville attire le visiteur comme un trou noir et c'est le sentiment donné par les environnements où le protagoniste de souvenirs souterrains.
Les bidonvilles décrits ne seraient que légèrement plus sombres et plus décrépits que ceux dans lesquels ils emménageraient Raskolnikov ou Sonya dans Crime et Châtiment. Ils n'ont pas grand-chose à voir avec les bars de la rue Rubinstein qui accueillent désormais la vie nocturne, mais les scènes imprégnées d'humidité, de froid et d'une certaine décadence s'assimilent aisément à celles de tant de jours de pluie dans l'ancienne capitale russe.
Les canaux de Saint-Pétersbourg
Toujours à Saint-Pétersbourg, Sur le pont Isakievsky, nous trouvons le barbier Ivan Kakovlevich qui regarde la rivière Neva jeter le nez du conseiller collégial Kovalyov, protagoniste de l'histoire de Gogol Le nez . Le même nez qui, étonnamment, apparaîtra un peu plus tard en train de prier dans Notre-Dame de Kazan, à deux pas du Musée de l'Ermitage , traversant la Perspective Nevski.
Une autre des histoires recueillies dans Histoires de Saint-Pétersbourg , dans lequel (et voir El Abrigo) le système de classe implanté dans la Russie du XVIIIe siècle revêt une importance particulière. Avec Pouchkine, ce Gogol des plus irrévérencieux et psychologique finira par marquer l'avenir des classiques du siècle suivant.
De Le manteau dit Vladimir Nabokov, lui aussi pétersbourgeois, qui la seule œuvre littéraire "sans fêlures", à côté de La Métamorphose de Kafka. Et c'est que bien que son travail écrit en russe ait transcendé marginalement, les histoires et les romans de Nabokov reflètent la connaissance la plus approfondie de la littérature de ce pays
Et une partie importante de ce sont les premières publications de l'écrivain, situées dans la ville qui, alors, appartenait littérairement à Anna Akhmatova . Comme sa maison, celle de Vladimir Nabokov sera également transformée en musée, mais bien plus tard : après avoir été récupéré en 1998, quatre-vingts ans après que l'auteur de Lolita ait quitté la ville avec sa famille après la Révolution.
Notre-Dame de Kazan, Saint-Pétersbourg
Avec la dilution des castes, les réceptions dans les palais et les salles majestueuses surplombant la rivière Neva sont déplacées vers des cuisines enfumées et torrides et vers les toits de vastes quartiers ouvriers. C'est ainsi que Sergueï Dovlatov nous les décrit dans l'un de ses chefs-d'œuvre, La Valise.
Avec une Union soviétique fragile en arrière-plan, raconte comment sa propre vie est réglée entre boulots démotivants, ivresse de plusieurs jours (ou zapóis) et amour dévoué envers sa femme, qui rend les rues de Pétersbourg plus nostalgiques si possible. Si quelque chose fait de Dovlatov l'une des voix les plus écrasantes du récit russe contemporain, c'est sa relation avec l'exil.
Les étapes qui ont précédé son départ pour New York (où il s'est lié d'amitié avec le prix Nobel russe, le poète Iósif Brodski) sont détaillées dans La réserve nationale Pouchkine , un récit de sa période en tant que guide touristique dans les montagnes Pouchkine , à l'ouest du pays. Profiter de l'humour et de la mélancolie de Dovlatov suffit à dévorer le livre, mais aussi à comprendre la relation mystique que les Russes entretiennent aujourd'hui avec Pouchkine –et cela nécessiterait de doubler la longueur de ce texte–.
Le Grand Caucase, Russie
LE SUD SAUVAGE
Tué en duel avec son pistolet truqué, La mort de Pouchkine a choqué le pays, et en particulier le véhément Mikhail Lermontov. Élevé à Moscou, il demande vengeance dans l'ode La mort du poète , ce que le tsar Nicolas Ier trouve plus impertinent que motivant. Alors il envoie le jeune militaire Lermontov dans le Caucase, s'en prendre aux rebelles tchétchènes.
Il finira par trouver son surnom (le Poète du Caucase) et son inspiration, car ce sont ses paysages qu'il ne se contente pas de décrire, mais aussi de peindre (par curiosité, en russe « peindre un tableau » et « écrire » emploient le même verbe) et de recueillir dans héros de notre temps . Suivant le comportement de son protagoniste et sur les traces de Pouchkine, Lermontov mourra également en duel à l'âge de 26 ans, dans les mêmes paysages où se déroule son roman.
Il n'est pas le seul grand écrivain à nous emmener dans la nature inattendue du sud de la Russie. En Crimée, Pouchkine est le premier à écrire (le poème Travida) un autre des liens spirituels les plus forts des Russes avec cette terre. Lev Tolstóy laisserait également ses impressions sur la guerre de Crimée, dans laquelle il a combattu, dans Sebastopol Sketches.
Mais ce serait Maksimilian Voloshin qui utiliserait les paysages et leurs vins et cognacs criminels typiques pour servir de tremplin à l'inspiration des génies les plus divers de l'époque. . Voloshin était un mystique ermite qui n'a jamais épousé aucun camp pendant les temps convulsifs dans lesquels il a vécu et pourrait bien représenter l'un des premiers hippies qui campent maintenant sur les plages de Crimée.
Son charisme attirera Alexei Tostói ou Gorki, Andrei Bieli ou Mandelstam chez lui dans le paradisiaque Koktébel. En plus de toutes les virées et sorties physiques dont on a été témoin, l'un des grands bénéficiaires a été l'imagination de Marina Tsvetaeva, pour qui Voloshin a servi de gourou.
Boulgakov matérialiserait également son séjour en Crimée dans l'œuvre Flight , où la péninsule est une sorte d'arche de Noé des talents qui s'y rassemblent avant de rejoindre la Russie bolchevique. Des allusions voilées sont également restées dans les récits de Nabokov ou Gaito Gazdanov, qui s'est exilé par ici en Europe. Et, au contraire, le témoignage le plus palpable était celui que Brodsky a laissé dans Hommage à Yalta, aussi avant de déménager aux États-Unis
Crimée
L'EXIL INTERIEUR
S'il s'agit d'exilés, peu de pays peuvent se permettre le luxe de confiner leurs représailles sur le territoire de leur propre métropole. Être envoyé en Sibérie n'est pas un mythe. Dostoïevski était l'un des plus emblématiques. Bien que tout exercice littéraire lui eût été impossible dans Omsk (où Nicolas Ier l'envoya pour appartenance à des organisations clandestines), Il y purgea la première partie de sa peine, qui se terminera au Kazakhstan avec l'écrivain entièrement converti au christianisme. La trace dans une constante sous-jacente.
Son exil à Sakhaline (un autre exil pour prisonniers) n'est pas la partie la plus mémorable de l'œuvre de Tchekhov, mais c'est celle qui est le plus associée à un lieu. Les motivations pour quitter Moscou à 40 ans et se rendre dans la lointaine et glaciale Russie ne sont précisées que dans sa correspondance : rendre à sa femme (science) le temps volé par son amant (littérature). Dans Île de Sakhaline Ce dramaturge et médecin étudie un cas de colonisation par des criminels et met un terme à sa thèse de doctorat, jusqu'alors inachevée.
L'expérience de l'emprisonnement et du travail forcé serait plus évidente et l'axe du travail d'Alexándr Soljenitsyne, déporté aux îles Solovietski . Au nord-ouest du pays, ils sont un centre historique du culte orthodoxe russe, mais ils ont aussi été les premiers goulags établis en tant que tels. Le témoignage est l'un des ouvrages les plus complets et critiques avec le régime soviétique, qui Il lui a valu le prix Nobel de littérature en 1970.
Sans intention de gâcher la fête pour qui que ce soit, La première place pour le grand drame, en raison de sa douleur et de sa dimension, revient à Vasili Grossman avec ce qui est pour beaucoup le grand roman de guerre de l'histoire : La vie et le destin. Le livre lui-même explique pourquoi rien à Stalingrad (aujourd'hui Volgograd) qu'il décrit ne peut maintenant être visité : la destruction était absolue. Mais la dimension de sa bataille peut être comprise dans les monuments commémoratifs qui se dressent encore en son honneur.
La cathédrale de l'Assomption au centre d'Omsk, en Sibérie
ET LE TRAIN, LE TRAIN RUSSE
Et pour revenir à notre point de départ, même sans abandonner le contexte de tension politique et sociale maximale, nous faisons un détour par l'Oural avec Yuri Zhivago, qui nous conduira en train à Moscou. L'implication du personnage dans la Révolution et sa déception ultérieure, ainsi que son sens lyrique et sa vision analytique de la réalité ils ne seraient qu'un prétexte pour canaliser le grand talent des Boris Pasternak.
Avec lui, nous voyons la transformation de Moscou, les promesses non tenues du socialisme et, surtout, on sent l'immensité du paysage russe, son froid, ses étendues boisées, le hurlement des loups... Une chanson à la vie domestique et une prière pour revenir à la normalité. Ça vous dit quelque chose ?
Le film 'Docteur Jivago', basé sur le roman homonyme de Borís Pasternak