'West Side Story'
De nombreuses villes sont devenues le cadre idéal pour les films, mais qu'en est-il des comédies musicales ? Ces émissions, si souvent transformées en films, dans lesquelles les protagonistes chantent et dansent dans les rues des villes et les gens les rejoignent comme si c'était la chose la plus normale au monde.
Beaucoup d'entre eux se déroulent à Paris, Londres ou New York et font déjà partie de l'histoire de leurs paysages urbains. Que ce soit dans une version cinématographique ou sur scène, nous vous apportons ici quelques exemples de comédies musicales se déroulant dans les grandes villes et mettre en évidence certains de ses chansons les plus mythiques. Au cas où vous voudriez répéter sous la douche avant de leur rendre visite…
NEW YORK
La ville qui ne dort jamais, la ville des gratte-ciel sans fin, le berceau de Broadway et des comédies musicales par excellence. Peut-être que la mélodie qui la définit le mieux est New York, New York , composée expressément pour le film du même nom réalisé par Martin Scorsese en 1977 et mettant en vedette Liza Minelli et Robert de Niro. Les acteurs incarnent un chanteur et un saxophoniste qui se rencontrent le jour même de la fin de la Seconde Guerre mondiale.
Qui n'a pas chanté (et dansé) sur l'air de I want to live in America ? ben ça appartient à West Side Story , une comédie musicale inspirée de Roméo et Juliette de Shakespeare mais se déroulant dans le New York des années 1960.
avec la musique de Léonard Bernstein , a remporté 10 des 11 Oscars pour lesquels il a été nominé. Les Sharks (portoricains) et les Jets (américains d'origine européenne) s'affrontent dans un combat entre gangs rivaux à la manière des Montagues et des Capuletos et laissent derrière eux de grandes chansons comme María, Tonight ou Je me sens jolie.
'West Side Story'
Tourné dans les mêmes années 1960, mais se déroulant un siècle plus tôt, Barbra Streisand a donné vie à une chanteuse qui passe des bidonvilles aux sommets de la célébrité musicale dans Funny Girl..
Certaines des chansons essentielles sont l'ironique Second hand rose ou His love me rend belle, ainsi que le romantique People et l'empowering Don't rain on my parade, quand Barbra monte sur le ferry de Staten Island et profite de la vue magnifique sur la Statue de la Liberté.
Le New York des années 1930 ne serait pas le même sans l'adorable petite orpheline Annie et son chien Sandy. La protagoniste décide d'échapper à la méchante Miss Hannigan pour retrouver ses parents et ainsi laisser derrière elle l'horrible orphelinat où ils faisaient nettoyer inlassablement les enfants pendant qu'ils chantaient. C'est une vie difficile.
Au final, Annie trouve un meilleur demain, adopté par M. Warbucks. John Houston a réalisé le film sur cette comédie musicale en 1982.
Dans les années 90 du siècle dernier, Rent raconte sur un rythme rock l'histoire d'un groupe de jeunes bohèmes essayant de se frayer un chemin à Alphabet City, un quartier difficile de l'East Village.
Inspiré de l'opéra La Bohème de Giacomo Puccini, Cette comédie musicale était une étape supplémentaire dans la normalisation des différentes identités LGBTQ+ et la visibilité du sida à une époque où presque rien n'était connu sur la maladie.
Le film de 2005 est presque identique à la comédie musicale et ses chansons s'inspirent de le temps qui passe –Les saisons de l'amour–, la liberté sexuelle –Le Tango Maureen–, l'amour et le chagrin –Prends-moi ou laisse-moi– ou la joie de vivre –La vie bohème–.
'Rent' au Nederlander Theatre de Broadway
Sans quitter les États-Unis, nous avons Comédie musicale de Chicago dans les années 1920 et adapté au cinéma en 2002 avec Catherine Zeta Jones et Renée Zellweger comme protagonistes.
L'histoire raconte comment deux artistes de cabaret tuent leurs amants respectifs et deviennent des célébrités lors de leurs procès pour meurtre, encouragés par la presse tabloïd. L'introduction All that jazz présente l'environnement dans lequel évoluent les protagonistes et leurs centres d'intérêts, le tango carcéral Cell Block Tango narre les motivations de chacun des détenus pour commettre leurs crimes et comment ils ont l'aide "désintéressée" de 'Mama Morton' pour aller de l'avant –Quand tu es gentil avec maman–.
Au final, l'hypocrisie du système permet aux deux de sortir des épreuves et au lieu de se disputer et de continuer à s'affronter, Ils décident de faire appel à la sororité des artistes de cabaret tueurs et collaborent avec I can't do it alone.
Le cœur de l'industrie cinématographique ne pourrait pas être moins en matière d'hébergement de grandes comédies musicales comme le légendaire Singing in the Rain de 1952. Gene Kelly et Debbie Reynolds donnent vie à deux acteurs vivant le passage des films muets aux films sonores et jouent dans des numéros musicaux qui sont entrés dans l'histoire comme Good morning ou l'inoubliable Singing in the rain.
En 2018, Bradley Cooper et Lady Gaga ont repris la comédie musicale de 1937 Une star est née de nouveau. et ils ont joué Jackson Maine, un chanteur country alcoolique qui rencontre Ally Campana, une serveuse et chanteuse amateur, dans un bar.
Il l'invite à chanter Shallow ensemble lors d'un concert et la chanson devient virale. Les deux tombent amoureux et alors qu'elle devient de plus en plus célèbre, il se noie de plus en plus dans l'alcool au point qu'il finit par se suicider pour ne pas être un fardeau pour elle.
Lors de ses funérailles, Lady Gaga interprète Je n'aimerai plus jamais, la chanson d'amour que Jackson a composée peu de temps avant sa mort dans lequel il déclare qu'il ne pourra plus jamais aimer quelqu'un comme elle.
"Une étoile est née"
LONDRES
Nous avons changé de continent et sommes restés dans la vieille Europe. Le West End de Londres serait l'équivalent de Broadway à New York et L'une des comédies musicales les plus connues se déroulant dans la ville de Big Ben est Mary Poppins.
Ce film musical de 1964 suit les aventures de une nounou particulière, pratiquement parfaite en tout, qui vient voler avec son parapluie au secours de deux frères issus d'une famille quelque peu dysfonctionnelle.
Il a remporté cinq des treize Oscars pour lesquels il a été nominé, dont meilleure actrice pour Julie Andrews , et est considéré comme l'un des meilleurs films de Walt Disney.
Personne n'a eu une enfance qui ne connaît pas presque par cœur de grandes chansons comme Une cuillerée de sucre, Supercalifragilisticoespialidoso, Chim Chim Cher-ee, Sœur Suffragette ou Nourrir les oiseaux avec la cathédrale Saint-Paul en arrière-plan.
Dick Van Dyke (Bert), Julie Andrews (Mary Poppins), Karen Dotrice (Jane Banks) et Matthew Garber (Michael Banks)
Curieusement, cette même année, il a tiré ma belle dame , joué au cinéma par Audrey Hepburn (voix de Marni Nixon) et sur Broadway et le West End pour Julie Andrews . Par coïncidence, les deux films se sont affrontés aux Oscars de 1964 et ont dû se partager les prix : cinq pour Mary Poppins et huit pour ma belle dame.
L'action commence par un après-midi pluvieux du début du XXe siècle sur les marches de Covent Garden, lorsque la jeune fleuriste Eliza Doolitle (Audrey Hepburn) rencontre le professeur misogyne Higgins (Rex Harrison), expert en phonétique, qui prétend pouvoir lui apprendre à parler comme une princesse.
Certaines des chansons les plus célèbres sont La pluie en Espagne, j'aurais pu danser toute la nuit, le romantique La rue où tu habites ou La Gavotte d'Ascot, un authentique spectacle esthétique de costumes et de chorégraphies, dans lequel chaque robe est un véritable délice pour les sens.
Enfin, mettez en surbrillance La zasca féministe et musicale d'Eliza à la prof quand il tire l'ironie pour lui rappeler que ce n'est ni le début ni la fin de son monde, que le printemps viendra sans lui, qu'il y aura des fruits sur les arbres sans lui et qu'elle pourra très bien survivre sans lui.
"Ma belle dame" (1964)
Un peu plus tôt, au 19ème siècle, il est fixé la comédie musicale Oliver!, d'après la pièce de Charles Dickens, Oliver Twist, qui a remporté six des onze nominations aux Oscars de 1968.
Certaines des chansons qui donnent un aperçu de Londres à l'époque sont Considérez-vous, choisissez une poche ou deux ou qui achètera ? dans lequel on voit comment il se lève dans un marché, créé comme une décoration à l'image et à la ressemblance de Bloomsbury Square.
PARIS
D'après le roman de Victor Hugo, Les Misérables est une comédie musicale sur une partition de Claude-Michel Schönberg qui a été créée à Paris en 1980 et cinq ans plus tard a fait le saut à Londres.
Il se déroule dans la France du XIXe siècle et raconte l'histoire de un ex-détenu au bon cœur, Jean Valjean, qui adopte une fille, Cosette, et ils partent vivre à Paris poursuivi par l'inspecteur Javert.
La pièce a de merveilleuses chansons comme le nostalgique je rêve un rêve, qui a lancé Susan Boyle dans la célébrité sur le talent britannique en 2009, Entends-tu les gens chanter avec lequel vous pourriez commencer une révolution ou le romantique et non partagé par moi-même.
Tom Hooper a réalisé l'adaptation cinématographique en 2012 qui mettait en vedette des acteurs de la stature de Hugh Jackman, Russell Crowe, Anne Hathaway, Helena Bonham Carter ou Amanda Seyfried.
Les Misérables
Mis en scène par Vicente Minelli et interprété par Leslie Caron, Maurice Chevalier et Louis Jourdan, Gigi se déroule à la fin du XIXe siècle à Paris et est basé sur le court roman de Colette.
Il remporta les neuf Oscars pour lesquels il fut nominé en 1959 et raconte l'histoire de la jeune Gigi, destinée à devenir courtisane comme sa grand-mère.
La mise en scène, les costumes et la chorégraphie sont spectaculaires et certaines des chansons les plus reconnaissables sont Dieu merci pour les petites filles, je ne comprends pas les parisiens ni la valse au restaurant Maxim's.
Vous ne pouvez pas parler de comédies musicales sans mentionner un classique comme Le Fantôme de l'Opéra, d'après le roman gothique victorien de Gaston Leroux, situé à l'Opéra Garnier à Paris et avec la musique du grand Andrew Lloyd Weber.
Cette comédie musicale de 1986 est la deuxième plus grosse recette de l'histoire, juste derrière Le Roi Lion , et raconte comment la jeune soprano Christine devient Prima Donna grâce à l'aide du fantôme masqué tourmenté qui se cache dans les coulisses du théâtre.
Parmi les chansons les plus connues figure Pense à moi, La musique de la nuit, Le fantôme de l'Opéra ou Le point de non retour.
Un autre classique est Moulin Rouge, le film musical de 2001 qui se déroule dans le quartier de Montmatre pendant la Belle Époque. et raconte l'histoire d'amour entre Christian, un jeune compositeur qui tombe amoureux de la belle Satine, la vedette du cabaret du Moulin Rouge.
Nicole Kidman et Ewan McGregor ont été les protagonistes de cette histoire, inspirée de La Traviata' de Verdi et de La Dame aux camélias d'Alejandro Dumas Jr.
S'il est vrai que le film n'a guère sa propre musique originale, il a intégré à l'intrigue, de manière plus ou moins savante, de nombreux tubes de la musique pop ou rock tels que Votre chanson d'Elton John, Like a virgin de Madonna, El tango de Roxanne de The Police, Lady Marmalade de Labelle ou Diamonds sont le meilleur ami d'une fille de la comédie musicale de Broadway Gentlemen Prefer Blondes.
Se déroulant en 1934 à Paris, Victor ou Victoria est une comédie musicale hilarante de 1982 dans lequel Julie Andrews elle joue une soprano affamée, qui pour obtenir un emploi se fait passer pour un vicomte polonais gay qui à son tour se fait passer pour une femme dans ses spectacles.
Avec son registre de voix impressionnant, il parvient à réussir sur scène et les situations absurdes et les malentendus se succèdent. quand elle tombe amoureuse d'un homme hétéro qui l'entend chanter et ne sait pas s'il s'agit d'un homme ou d'une femme.
Chansons pour la postérité : Le jazz hot et The shady dame de Séville interprété d'abord par Julie Andrews dans le film et plus tard par Robert Preston dans l'apothéose finale.
Victor ou Victoria ?
Nous terminons notre voyage à travers l'Europe à Berlin, où le Cabaret, la comédie musicale de 1972 avec Liza Minnelli, mise en scène par Bob Fosse et inspirée du roman Goodbye to Berlin de Christopher Isherwood, qui a remporté huit Oscars.
Dans l'entre-deux-guerres, Sally Bowles est la vedette du Cabaret Kit Kat Klub. Dans la pension où il habite rencontre l'écrivain britannique Brian Roberts et ils deviennent amis puis amants face à la montée irrésistible de l'idéologie nazie au cours des dernières années de la République de Weimar.
Pratiquement toutes les chansons de cette comédie musicale sont passées à la postérité, mais Willkommen, Mein Herr, Maybe this time ou Money, money se démarquent.
'Cabaret' au Théâtre Rialto de Madrid (2015)