Lorsque le journaliste barcelonais Carmina Balaguer quitté Buenos Aires pour se réfugier dans les hauteurs hypoxiques de la Humahuaca Il l'a fait à la recherche du silence. Cependant, ce qu'il a trouvé, ce sont des mots - des mots sacrés, liés à la terre et à la cosmovision andine - et une histoire qui l'a poussée à ses limites, tant physiquement qu'émotionnellement , déclenchant une révolution dans sa vie qui l'a renvoyée à ses racines.
Cette histoire est celle qui vient de sortir sous forme de film documentaire avec l'œuvre l'écran andin, un voyage à pied à 4200 mètres d'altitude le long d'allées cavalières en suivant les traces d'un enseignant qui s'est mis à emmener le cinéma dans l'école la plus isolée de la province de Jujuy.
MARCHER SUR LES RÊVES
Par chance, dès qu'elle a posé le pied sur ses nouvelles terres, Carmina Balaguer a eu connaissance du projet qui allait révolutionner sa vie. Il y a quelques jours, il avait déménagé de Buenos Aires, où il avait vécu pendant six ans, jusqu'à la limite nord de Argentine, dans la Quebrada de Humahuaca . Encore un demi-pied en mouvement, son travail de journaliste l'a amenée dans la ville de San Salvador de Jujuy, où il allait couvrir le Festival international du film des hauteurs.
Carmina Balaguer nous emmène dans un voyage sur les hauteurs de la Quebrada de Humahuaca.
Parmi les nombreux participants au Festival figuraient les membres de l'équipe Mobile Cinema , un programme financé par le Ministère de la Culture de Jujuy dont la mission est rapprocher le cinéma des écoles rurales de la province . Dès qu'il a échangé trois mots avec sa coordinatrice, Asunción Rodríguez, Carmina savait qu'il y avait une histoire à raconter.
“J'ai ressenti beaucoup de connexion avec Asunción –explique Carmina à Traveler.es–. J'ai commencé à voyager avec eux, des villes de plus en plus éloignées , jusqu'à huit heures de camion dans le haut désert ». Au cours de ces voyages, les membres de Cine Móvil lui ont parlé de certaines vallées qui s'ouvrent du côté de la Quebrada de Humahuaca, où il y a sept écoles isolées dont l'un venait de recevoir une route de gravier.
Ces écoles effectuent axe pour les communautés Kolla de la région -dont les maisons sont éparpillées à plusieurs heures de marche- et, dans celles-ci, les enfants passent vingt jours par mois vivre avec des enseignants, des nettoyeurs, des toilettes et d'autres membres du personnel scolaire.
C'est lors d'un de ces voyages que l'idée du documentaire a germé : « les membres de Cine Móvil ont commencé à plaisanter avec comme ce serait bien d'amener le cinéma dans ces écoles même s'il faut traverser des montagnes à pied. Alors je leur ai dit : ‘Si tu le fais, je t’expliquerai avec un film’ . Cette histoire ne pouvait être racontée autrement.
Un voyage à pied à 4200 mètres d'altitude.
A ce moment Carmina l'ignora mais venait de donner votre premier pas vers ce retour aux sources qui aura lieu définitivement des mois plus tard, après l'enregistrement du projet. Les origines professionnelles de Carmina étaient liées au monde de l'audiovisuel , dans lequel il avait travaillé pendant huit ans en coordonnant des castings de rue sur le terrain et en réalisant des travaux de production.
Sa première mutation personnelle a été vécue lorsqu'il est passé au journalisme, à « l'écrit , parce que je voulais raconter des histoires, je voulais écrire." En trouvant cette histoire, le langage audiovisuel est revenu à la vie comme une averse
Lancé l'órdago, il n'y avait pas de retour en arrière. Les membres de l'équipe de Cine Móvil ont accepté le pari et Carmina s'est immédiatement mise au travail : le temps était un facteur clé . « Dans ces endroits où la géologie et le paysage dominent tellement, il y a des choses que vous devez décider en fonction de cela. Je suis arrivé en septembre et ce n'est qu'en décembre que j'ai trouvé tous les éléments pour me convaincre que il y avait une histoire là-bas et que le voyage devait être fait avant mai , en raison de l'arrivée des neiges ».
L'un de ces éléments était l'apparition du protagoniste de l'histoire : Silvina Velázquez, directrice d'une des écoles de la haute vallée . "Je savais que je devais trouver un autre personnage pour que mon idée fonctionne, pour conduire l'histoire et nous emmener dans des endroits plus profonds. Le documentaire est bien plus que le Mobile Cinema atteignant des lieux reculés, mon véritable objectif est ouvrir la porte du monde andin au spectateur, expliquer sa vision du monde dans des endroits qu'il ne connaît pas , parce que nous pouvons en apprendre beaucoup ».
"Mon véritable objectif est d'ouvrir la porte du monde andin au spectateur."
Comme le raconte Carmina, pendant la phase de production, elle a parlé avec différents directeurs d'école. « J'ai rencontré Silvina plusieurs fois. La deuxième conversation que nous avons eue était très profonde et c'est là que j'ai réalisé que j'étais le personnage de l'histoire . A cette époque, elle avait rempli sa mission : qu'une route arrivait à cet endroit . Maintenant, il voulait augmenter la difficulté et s'attaquer à l'école la plus isolée de toutes. Cela m'a beaucoup surpris, car cela fait quinze ans qu'elle se rend au travail à pied. Randonnée en montagne pendant des journées épuisantes à travers les paysages andins”.
Marcher . Ce verbe, qu'elle partage avec Carmina bien plus que les lettres de son nom, est l'un des points clés qu'elle a cherché à capter dans son travail : « la marche est un symbole de la culture andine . C'est tout; c'est aller jusqu'au bout, quoi qu'il en coûte, c'est entrer en contact avec la terre, la ressentir et la respecter comme un élément de plus de votre vie. La culture andine est une culture de travail, d'effort, d'amour pour la terre . Là, si tu ne marches pas, tu ne fais rien. La marche est la chose à faire; c'est la vie qui touche ».
Du point de vue européen, la marche est généralement une action liée au loisir ou à l'évasion du monstre du quotidien , quelque chose hérité du romantisme du XIXe siècle, où les voyageurs et les promeneurs parcouraient la nature (et aussi les villes) à la recherche de beaux stimuli où ils pourraient s'échapper du monde ou chercher l'inspiration créative. Dans les communautés andines, marcher transforme les gens en une partie de plus du sol sur lequel ils marchent . Ils ne marchent pas pour s'échapper, mais pour se connecter avec la vie.
Une fois leur protagoniste trouvée, Silvina, Asunción et Carmina ont commencé tous les préparatifs, en passant par des phases aussi vitales que le demander la permission aux communautés et à la terre elle-même qu'ils allaient voyager. Tout devait être lié parce que "C'était un voyage tellement compliqué qu'il n'a permis qu'une seule opportunité" . Et Carmina n'exagérait pas :
Un voyage, non seulement vers les hauteurs, mais aussi à l'intérieur.
"Ce fut un voyage très long, très difficile" , reconnaître. " Il nous a fallu une vingtaine d'heures pour le terminer , traversant différents microclimats : froid, bruine, chaleur d'altitude… ; et de nombreux dénivelés : nous avons marché entre 3 000 et 3 500 mètres, passant plus de 4 200 mètres au point le plus haut. Cette dureté n'a pas été pleinement transmise dans le documentaire, car il y avait des moments où nous étions tellement, tellement mauvais que nous ne pouvions pas filmer”.
Cependant, malgré les difficultés, pour Carmina, les neuf jours qu'elle a passés à l'école à dormir avec le reste du groupe ont été « Un voyage dans un lieu hors du temps où chacun de nous a été ému par quelque chose ».
Pendant son séjour, Carmina a essayé de tout enregistrer, des nuances atmosphériques aux regards et points de vue de l'enseignant, des membres du cinéma mobile et des élèves. La Barcelonaise n'a pu assimiler tout cela jusqu'à son retour à la Quebrada, même après la scène de visionnage des 35 heures de matériel qui a été apporté des hautes vallées.
C'est alors, à ce moment-là, après le visionnage qui a eu lieu pendant l'hiver de Jujuy, que Carmina a éclaté : « C'est alors que j'ai rencontré Carmina del Mar et j'ai décidé d'y retourner . J'ai vu les racines du monde andin si profondes qu'il m'était impossible de ne pas me demander quelles étaient mes racines : la mer. Il n'y a pas d'eau là-bas, il n'y a pas de mer”.
« Aller loin, c'est revenir très près », lit-on dans le sous-titre du film de Carmina.
Aller loin c'est revenir très près, lit le sous-titre du film de Carmina . Et c'est ce qui, comme le dit le voyageur, définit très bien tous les personnages du film et les membres de l'équipe. « Quand nous sommes revenus, nous avons tous apporté des changements dans nos vies. Mon grand changement personnel est que je suis retourné sur ma terre . Il faut parfois aller très loin pour trouver quelque chose qui est déjà très proche, qui est en soi, à sa disposition.
Carmina a dû se rendre sur les hauteurs vertigineuses de l'Argentine pour redécouvrir sa propre enfance , celle des Pyrénées catalanes où elle a grandi enfant et où elle a appris à aime la montagne grâce à sa famille , quand "on pouvait encore camper et ce n'était pas interdit".
Dans son livre Walking on Ice, Werner Herzog a écrit que "la sagesse passe par la plante des pieds" . C'est cette sagesse qui a ramené Carmina en Espagne, où elle va commencer la deuxième partie de son voyage à Jujuy avec la présentation de l'écran andin par différents festivals du territoire espagnol.
Son ultime grand objectif ? Retour à Jujuy pour ramener le cinéma dans les hautes vallées , cette fois avec les spectateurs comme protagonistes.