Ausstellungsansichten / Vues d'exposition (ANDY WARHOL EXPOSE une alternative scintillante)
Peu de gens savent que Andy Warhol interdit l'exposition de ses premiers travaux, avant 1962. Le étage 0 du mumok la salle spacieuse qui reçoit le visiteur, lui sera dédiée jusqu'au 31 janvier. Marianne Dobner est responsable.
« Warhol serait énervé contre toi, n'est-ce pas ?
"J'en ai bien peur", rigole Dobner, commissaire de l'exposition. ANDY WARHOL EXPOSE une alternative scintillante . Il travaille sur la série depuis plus de quatre ans. Ses cheveux sont devenus courts et argentés, séparés d'un côté, presque un hommage spontané à la perruque qu'il a commencé à porter. le totem du pop art comme signe identitaire dans les années 1960.
Ausstellungsansichten / Vues d'exposition (ANDY WARHOL EXPOSE une alternative scintillante)
Le mumok est un bunker colossal de couleur graphite situé dans le MuséesPlace du Quartier , le quartier des musées de Vienne. C'est le plus grand espace dédié à l'art moderne en Europe centrale. est situé à A 552 kilomètres par la route de Miková, en Slovaquie d'où ils ont émigré les Warhola aux États-Unis pendant la Première Guerre mondiale lorsque l'empire austro-hongrois commençait à se désintégrer. Ils se sont installés dans la ville industrielle de Pittsburgh, Pennsylvanie , à 600 kilomètres par la route de New York, où il est arrivé Andy Warhol en 1949 à l'âge de 21 ans . Après avoir quitté le 'a' en cours de route, il a commencé une brillante carrière dans le années 50 Quoi illustrateur et graphiste travaillant pour des magazines comme Charme Oui mode et les clients aiment Tiffany et compagnie. , avec qui il a gagné beaucoup d'argent et son indépendance créative. C'est le Warhol le plus primitif, celui de l'encre et du papier, le moins familier, une figure presque exotique, l'artiste commercial que Warhol lui-même - qui n'hésitait pas à considérer l'art comme un business et le business comme un spectacle - obscurcirait le reste de son art. carrière. .
"C'est difficile de trouver la raison", explique Dobner assis sur le café mumok –. Mais je pense que Warhol s'est vite rendu compte qu'un médium aussi peu glamour que le dessin ne le propulserait jamais vers le succès international. Un personnage sans passé a été inventé. Un mythe. En tant que chercheur et historien de l'art, mon obligation est de le montrer.
A cet étage 0, sous une lumière tamisée qui crée une atmosphère intimiste, sont exposés les dessins de la première exposition de Warhol à Manhattan . C'était l'été '52 dans le Galerie Hugo (26, 55e rue Est), "Quinze dessins basés sur les écrits de Truman Capote" . Warhol admirait l'auteur de Autres voix, autres sphères , sa principale référence intellectuelle homoérotique. Dans ces dessins, les principes méthodologiques qui ont caractérisé sa carrière ultérieure, comme la production en série, sont forgés. Certains n'ont été montrés qu'à un petit cercle de personnes, comme "Dessin de coq" , sa série de dessins de pénis (entre autres, parce que l'homosexualité était classée comme un crime).
Andy Warhol, Au fond de mon jardin, ca. 1956
Au deuxième étage, entre les lumières électriques du supermarché, le Warhol reconnaissable par tous apparaît dans toute sa splendeur , le fait que élevé la société de consommation au rang d'art, celui de la production industrielle d'œuvres d'art. Le génie qui nous a fait voir un acte poétique dans un reproduction en série de boîtes de soupe ou une image sensuelle dans un bouteille de coca.
Andy Warhol Cow Wallpaper [Rose sur jaune], 1966, Réimpression 1994
La chambre vous accueille aux murs tapissés de série de têtes de vaches de couleur fluo , qui cède la place à son célèbre installation de nuages d'argent flottant dans l'air ('Nuages d'argent '). C'est l'antichambre d'une chambre noire monumentale : l'espace dédié au cinéaste underground. La production cinématographique de Warhol a rempli 4 000 bobines . Au total, il a filmé 150 films de longueur différente Oui 472 tests d'écran , les bandes 16 mm de 4 minutes dans lesquelles il place une célébrité devant une caméra fixe.
Son cinéma expérimental, qui a ébloui les réalisateurs Jonas Mekas et Agnès Varda , n'avait pas sa place dans les salles commerciales. Ici le long métrage de 3 heures et 24 minutes est projeté en même temps Les filles de Chelsea , partiellement tourné au célèbre Chelsea Hotel de New York ; silencieux de longueur moyenne pipe , où la caméra pointe en un seul plan le visage de l'acteur DeVeren Bookwalter pendant une fellation (ce film aurait une suite : Manger trop vite, manger trop vite ); ou le film Empire , d'une durée de plus de 8 heures, un plan perpétuel en noir et blanc du gratte-ciel new-yorkais filmé depuis les bureaux de la Fondation Rockefeller.
Andy Warhol, Michelle Loud. Mick Jagger, env. 1978, 1986
Du pur cinéma d'avant-garde , et tout se passe en écoutant le fond Les cris de Lou Reed et la voix aux accents teutoniques de Nico d'outre-tombe . Une salle séparée est réservée au spectacle multimédia Explosion de plastique inévitable (1966-1967), imaginé par Warhol pour l'exposer lors de la tournée du groupe dont il était le manager, Le Velvet Underground . Peu de temps après, il a été renvoyé par Lou Reed, qui allait tuer Nico et plus tard John Cale, mais la collaboration initiale a été fructueuse.
Warhol n'a tourné que dans les années 1960, dans un court laps de temps entre 1963 et 1968, l'année où subi la tentative d'assassinat de Valérie Solanas, propagandiste du Manifeste SCUM , un projet de castration des hommes. Solanas était une artiste attardée qui a tiré trois coups de feu à la porte de son studio L'usine pour avoir refusé de collaborer avec elle et l'a laissé au bord de la mort.
S'il a levé le veto à la fin de sa vie, Warhol, comme il l'avait fait pour ses premiers travaux, a également retiré tous ses films de la circulation publique en 1972.
Ausstellungsansichten / Vues d'exposition (ANDY WARHOL EXPOSE une alternative scintillante)
A l'étage le mumok présente une deuxième exposition, DÉGIVRAGE DE LA GLACE , une expérience mimant l'exposition itinérante RAID THE ICEBOX 1 avec Andy Warhol , dont l'artiste américain a été le commissaire en 1969. Avec une mise en garde, les œuvres sélectionnées par Marianne Dobner sont différents: les trésors cachés de la collection d'antiquités du Musée d'histoire de l'art de Vienne et du Musée du monde.
La grande référence de la modernité est décédée d'une crise cardiaque en 1987. Il n'avait que 58 ans. Trop jeune pour laisser une grande partie de son héritage artistique dans l'ombre. Presque comme s'il s'agissait d'une dernière installation, son musée à Pittsburgh maintient une webcam en temps réel qui se concentre sur sa tombe 24 heures sur 24, sept jours sur sept.
Vue d'installation de Raid the Icebox dans le Grand Hall du NOMA, 1969-1970 Museum of Art