'Human Forms' sera dans le parc national de Beit Guvrin-Maresha jusqu'au 1er novembre
D'une forêt au Japon aux rues de Madrid, l'art est capable de réinventer et de conquérir n'importe quel espace. Et donc il a Formes humaines, l'exposition de L'artiste italien Ivo Bisignano , qui a choisi la grotte sud du Parc national de Beit Guvrin-Maresha, Israël.
L'échantillon, qui condense l'essence de plusieurs décennies de la carrière artistique de Bisignano et qui restera dans cette belle enclave historique jusqu'en novembre , vise à démontrer que la distanciation physique n'est pas un obstacle à la jouissance de l'art, encore moins lorsque la scène est un espace publique.
Le ventre de la mère Terre et l'origine de l'humanité comme axe de l'exposition
D'un autre côté, Formes humaines est aussi né du désir de donner sculptures en bois réalistes de Bisignano une résidence temporaire, obtenant ainsi une symbiose spectaculaire entre l'espace et les nouveaux éléments qui l'occupent.
Pour sa création, l'artiste s'est inspiré à la fois de la Mère Terre - établissant une comparaison entre le ventre de cette , qui serait à l'origine de la création, et la grotte comme dans sa relation avec le monde émotionnel.
La double nature de l'être humain (corps et âme) est un élément clé dans Human Forms. Phobie, obsession de la beauté, de la tristesse ou de la diversité raciale Ce sont quelques-uns des thèmes que Bisignano traite à travers ses pièces.
Situé à la périphérie de Jérusalem , l'impressionnante grotte dans laquelle sept sculptures en bois et où sont projetés cinq œuvres d'art vidéo qui donnent vie à l'exposition, est revenu à ouvert au public, après 25 ans fermé, pour cette occasion spéciale.
Art numérique projeté sur une œuvre préhistorique
Le résultat de ce choix site archéologique - datant de année 112 avant JC et qu'en son temps était un carrière de marbre- exposer le travail de Bisignano a donné lieu à une magnifique expérience dans laquelle le rudimentaire et le numérique ont trouvé le harmonie.
La relation entre le mobile et l'immobile, le permanent et le temporaire, le vivant et l'inerte , est présenté au spectateur à travers un langage unique.
Les sculptures , conçu avec une identité unique comme des monolithes , créer un fascinant juxtaposition avec les murs ondulés de la grotte ; tandis que le animations en noir et blanc , les projections de textes lyriques et les références pop art forment une dichotomie entre lumière et ombre dans la place
'Human Forms' questionne la relation entre le vivant et l'inerte
Outre les sculptures en bois de Bisignano représentant des formes humaines, des œuvres d'art visuel et des animations dessinées à la main, Formes humaines a aussi textes inédits de personnalités du monde de l'art et de personnalités créatives telles que le critique d'art Robert C. Morgan, le philosophe Binnie A Dansby, l'architecte Peter Cook ou le chef Yotam Ottolenghi.
"Je voulais installer Human Forms sur l'incroyable Grotte sud de Beit Guvrin d'établir un domicile temporaire pour le travail, mais dans un contexte historique, archéologique et archaïque" dit Bisignano. "Dans ce cas, le musée est le site lui-même », conclut-il.
L'art et la nature se sont à nouveau réunis