L'une des vitrines de Bocata de Jamón y Champagne transformée en façade art déco par Freehand Lettering and Art.
Descendez la rue en hâte. Ou faites une pause mais ne faites pas attention. Fixant le trottoir ou, ce qui est pire, le mobile. Tant de choses nous échappent . Autrefois quand la ruée n'était pas tellement forte et que le téléphone portable n'était même pas imaginé, les madrilènes admiraient chacune des façades des locaux de leur ville . Les panneaux de plomberie, de bars, de librairies ou de mercerie se présentaient aux passants presque comme oeuvres d'art et revendication pour l'entrée des curieux. Alors, à chacun signe artisan un quartier lui appartenait. Il a donc été établi.
Malasaña , par exemple, était le fief de Ange Giménez Ochoa , ce qui signifiait qu'aucune autre personne ne devait opérer dans cette zone, et Ochoa ne pouvait pas signer dans un endroit, par exemple, sur la rue Goya. Des œuvres sont sorties de son atelier qui sont encore conservées aujourd'hui dans les rues du centre, comme la mythique Casa Fidel ou Casa Quiroga . Vestiges de ce qu'était le âge d'or du lettrage à Madrid, entre la fin du XIXe siècle et le début de la guerre civile, et que maintenant il vit une résurgence méritée et nécessaire.
Labeling by Hand s'est chargé de donner au Bistroman une touche française avec cette enseigne en verre et or 22 carats.
"Aujourd'hui je pense qu'il y a beaucoup d'intérêt pour le lettrage grâce au documentaire Peintres d'enseignes qui a été créée il y a environ six ans et a été un succès. Maintenant, beaucoup veulent apprendre à peindre et les gens apprécient les choses faites à la main car ils ont quelque chose, ils ont une âme, une personnalité et une individualité », explique-t-il à Traveler.es Thomas Graham, lettreur derrière le studio Freehand Lettering and Art et un artisan de longue date qui comprend à peine la technologie : « Mon seul ordinateur est la calculatrice mobile. Je l'utilise pour calculer la TVA et rien d'autre. Je fais tout avec des pinceaux, de la feuille d'or, des émaux, du bois, du verre... Je n'utilise ni méthacrylate ni vinyle”.
Ce sont les enseignes qui accueillent les restaurants branchés comme Sandwich Jambon et Champagne, Verger de Carabana , El Perro y la Galleta, Santa Canela, Casa Baranda, ou encore le déjà mythique bar Corazón de la calle Valverde. "J'en ai peint tellement que j'en ai oublié. Parfois je vais dans une partie de la ville et j'en vois un et je pense : j'ai peint celui-ci il y a 15 ans. Par exemple, à Malasaña, à San Vicente Ferrer avec Corredera Alta de San Pablo , il y a un pub qui s'appelle Triskèle . J'ai peint ces panneaux dans la cuisine de mon ancien appartement en 2000, et ils sont toujours là... en parfait état ! Thomas, comme Ochoa, devient une partie essentielle de Malasaña.
Thomas était chargé de créer les chiens qui nous accueillent au Chien et au Biscuit de la rue Carranza.
La carrière de cet Anglais ne comprend pas les modes du lettering ou des documentaires hipster. son truc c'est vocation pure et dure , et sa formation débute comme celle des artisans traditionnels, avec un maître : « J'ai appris dans ma ville, dans Bornemouth, sur la côte sud, entre 94 et 98. Mon père était graphiste, évidemment dans le vieux style des années 70, sans ordinateur et** tout à la main, et mon grand-père maternel était enseigniste**. Nous vivions avec lui et, dans la maison, il y avait toujours des paroles. J'ai commencé à peindre des avions avec leurs pinceaux de lettrage. Ensuite, j'ai travaillé dans une entreprise d'enseignes. Là, j'avais un professeur qui m'enseignait. C'était un vrai apprentissage."
Et comme dans les meilleurs reportages télévisés d'expatriés espagnols à travers le monde, Thomas est venu à Madrid par amour : "Ma femme est espagnole, je l'ai rencontrée en 1997, elle étudiait l'anglais dans ma ville et nous voilà, 23 ans plus tard avec deux enfants et une hypothèque". Depuis il vit de son autre amour, les étiquettes, et distribue son art dans tout Madrid . « Je ne pense pas être un artiste, je suis un artisan, et je préfère être un bon artisan qu'un mauvais artiste. Mon père est un véritable artiste et je vois la différence entre sa passion, sur le plan personnel, et ma passion, sur le plan professionnel.
Bien que chaque artisan ait ses techniques, celles que Thomas emploie sont pratiquement le même qu'il y a un siècle: “Je propose le design au client puis je réalise un gabarit sur papier, au crayon . Ensuite, je passe dessus avec un marqueur permanent, je le colle sur un verre et je peins avec des pinceaux de l'autre côté, à l'envers. J'applique la feuille d'or qui reste ensuite sur le verre et je le monte dans une boîte en bois pour l'extérieur ». Cela ne veut pas dire que leurs méthodes du siècle dernier ne sont pas adaptées aux temps nouveaux.
Dans son atelier, en plus de enseignes en verre, tableaux noirs et vitrines , maintenant, aussi, ils sont peints cloisons comme protection contre le coronavirus : « Une cloison n'a pas à ressembler à un hôpital. Il n'est pas nécessaire que ce soit une pièce en plexiglas entre les tables d'un restaurant où le propriétaire ou le propriétaire comprend la valeur de l'esthétique. Il s'agit plutôt de créer un espace privé, quelque chose de plus exclusif. C'est une pièce de décoration de plus, et elle peut être bien construite et personnalisée avec un logo ».
Comme Thomas, Diego Apestguia , l'artisan derrière l'atelier Lettrage à la main , il se sent très chanceux de travailler dans cette entreprise. Et nous que cela contribue à rendre nos rues beaucoup plus belles : « Au-delà du fait que j'aime le métier, J'ai le sentiment de contribuer un peu à créer une ville plus agréable que j'associe à une Europe classique et à une environnement artistique et soins , et cela va à l'encontre de tout ce monde moderne dans lequel tout est standardisé et jetable. Mais la valeur ultime est derrière nos clients, qu'il y a quelqu'un qui entre faire un signe merdique de 300 euros ou un pour mille currado, décide ce dernier, non seulement pour l'amour de son entreprise, aussi parce qu'il contribue à la ville ”, élucidé de l'atelier qui a ouvert en 2010 à Puerta del Ángel.
C'est difficile de parler à Diego. Il prend un trou où il peut pour nous servir car il n'y a pas une minute de calme dans cette étude où, après que la bonne coutume de la labellisation s'est perdue dans les villes, on assiste à une nouvelle résurgence. " A Madrid et Barcelone , les derniers professeurs restants de l'école traditionnelle je pense ils ont cessé de travailler dans les années 70 et 80 . A cette époque, ils prirent signes plus modernes et surtout il a disparu faute de demande. Tout à coup, les gens ont aimé néon, plastique, vinyle… et nouvelles techniques moins chères”.
Impossible de comprendre ce que nous avons vu d'attrayant dans cette esthétique d'il y a quatre décennies, surtout si nous jetons un coup d'œil à certaines des œuvres de Rotulaciones a Mano à travers le pays - les Vermouth San Jaime , de Palma de Majorque; Cadaqués, à Barcelone ; Le Bistroman, à Madrid ; ou Orio à Séville - pour se rendre compte que revenir au style du début du XXe siècle n'était pas une option.
Qui pourrait résister à ne pas entrer dans La Duquesita lorsque le scintillement de la feuille d'or de ses lettres nous crie dessus (nous vous recommandons de voir le making of de l'élaboration de son enseigne, c'est addictif). " Si vous voulez transmettre l'élégance, une ambiance classique et tout ça valeur culturelle qu'une ville européenne est censée avoir, tout cela est véhiculé par ces labels. Comme l'a dit McLuhan, le médium est le message. Vous envoyez un message, vous dites que ce n'est pas une entreprise comme les autres, que tous les détails sont pris en charge ici”.
la petite duchesse
Diego a étudié Psychologie et beaux-arts , deux disciplines apparemment disparates qu'il envisageait plutôt d'unir en se consacrant à la publicité. sa carrière et son intérêt pour l'art l'a amené à réaliser des peintures murales et des graffitis . « Un jour, j'ai fait un déclic et j'ai dit : mais les étiquettes sont vraiment cool et personne ne les fabrique. Petit à petit j'ai appris à faire le truc de l'or et du verre pendant que je faisais des murales, et des boulots ont commencé à sortir. C'est tout un processus étape par étape." De nombreuses étapes ont dû être franchies jusqu'à ce qu'il apprenne le métier. "Ce que j'ai appris a été un mélange de choses modernes avec la tradition , tout comme nous. Il y a une composante très importante d'autodidacte, basé sur YouTube et fouillant dans les vieilles librairies , en particulier aux États-Unis, qui ont beaucoup de livres numérisés. Je cherchais de vieux manuels de l'Occident ou du début du siècle pour voir les techniques et comment les choses étaient faites. Et la partie traditionnelle est de faire des ateliers et de visiter des enseignants, dans ce cas à l'étranger ».
Quelque chose d'inné doit aussi avoir . En voyant les processus de fabrication de leurs étiquettes et, bien sûr, le résultat final, nous sommes convaincus que les mains de Thomas et Diego ont un don caché au reste des mortels, bien que les deux insistent pour le minimiser. « La partie la plus difficile est la partie gestion. N'importe quel artisan vous dira la même chose. Chaque fois que nous commençons à peindre, tout est facile . Ça m'est égal si je dois répéter un morceau trois fois, c'est la partie qui me plaît le plus », Diego précise que lorsqu'on lui demande pourquoi il n'ose pas donner des cours dans son atelier, il répond, de manière surprenante, que il n'est pas encore prêt : " Peut-être quand j'aurai 50 ans”.