Pièces conceptuelles en canal ouvert
Lorsque vous voyez l'une des créations de Marre Moerel il est impossible d'arrêter de penser à eux racines nordiques.
La brume de Breda et la finition blanche de sa céramique ils se confondent avec la lumière des lumières et avec ses longs cheveux, des filaments gris qui se croisent avec son regard bleu, et avec son esprit indomptable.
Les sphères – lampes ou vases – s'allongent et s'hybrident, coexistent avec des bases moelleuses et des vases qui se perchent, voluptueux, les uns sur les autres.
lunettes en forme de coeur
Ses pièces forment un récit autobiographique. Enfant, elle a trouvé des objets abandonnés qu'elle a dotés d'un contenu ludique. Aujourd'hui il cherche ce qu'il ne comprend pas, ce qui le rejette et le transforme.
Lors de votre séjour au École des arts d'Exeter, le vide d'horreur de l'environnement victorien l'a amenée à explorer la fonctionnalité de sculpture.
Dans Parson's, New York, la rapacité du système médical a suscité un intérêt pour le cellulaire qui s'incarnait dans 'Série Biologie'.
La collection "Alimentation sur la table"
La signification de ce qui est utile, ce qui est décoratif et ce qui est comestible varie dans chaque culture. Dans les aliments, cette perception est aiguisée.
Le projet "La nourriture sur la table" est né de l'impact produit à Moerel par l'exposition de les viscères du marché de Mostenses quand, il y a douze ans, il est arrivé à Madrid.
Les couches de sens partent de l'origine. A Rotterdam, où il a commencé ses études de design, la chair est tapissée de justesse clinique.
Les Étals d'abats madrilènes ils frappaient son regard avec la force de l'obscène. Il a vérifié que l'effet était dilué dans les formes.
En s'approchant et en extrayant le sang et les tissus, il perçut une beauté qu'il a transférée, à travers des moules, à la céramique.
La cuisse de vache : le récipient idéal pour stocker le sel ou le sucre
Mais ce n'est que lorsqu'il s'est retrouvé face à la carcasse d'un mouton dans un marché de Delhi lorsque le projet a été défini. Il a vu dans la cage thoracique, inversée, un récipient.
L'empreinte calviniste de Moerel exige donner une fonction à l'objet. La répulsion causée par les viscères comme nourriture les a amenés à table.
Dans la cuisine, la patte de vache devient une jarre pour stocker du riz ou du sucre, les criadillas dans une salière et une poivrière, le foie de bovin dans un plat de service, le cœur de porc dans un verre et les intestins dans une cruche horizontale dans laquelle circule le vin.
La nourriture est faite d'assiettes et de contenants. Le blanc prive l'objet de la crudité du sang, le purifie. Les formes sont fluides et organiques.
Marre aime jouer avec les couleurs : les œufs d'or, l'écho rouge du sang, noir comme un fétiche.
Marre Moerel dans son atelier
A partir de la culture traditionnelle et domestique, Marre continue de concevoir pièces émaciées, conceptuellement ouvertes dans le canal. Une crudité des formes qui ne laisse pas échapper un humour presque sanglant.
L'Inde est sa dernière destination récurrente. Il y a trouvé une nouvelle source d'inspiration dans une société entre conflit et équilibre, entre chaos et transcendance.
En 2018, il a effectué une résidence à panipat , près de Delhi, où il réalise un projet dans une fabrique de tapis. Là bas elle tressa les cheveux des tisserands, les réunissant en cercle. Il les a encouragés à chanter avec des voix interdites pendant la journée.
Les hommes regardaient le rôle principal des femmes, inversé. L'exploitation des femmes, comme les excès du système médical américain ou le rejet physique généré par les viscères, est devenue un objet, une thérapie, une performance, en une forme de guérison.
Les pièces de Moerel forment un récit autobiographique