Collage d'Oro Jondo pour le livre 'Donnez-moi plus d'essence'
Lorsqu'en 2016, Primavera Sound a décidé d'inclure Los Chichos dans sa programmation, un discours qui couvait depuis un certain temps dans les ragots cultivés est devenu officiel : La "musique de la station-service" était devenue cool . Dès lors, un secret de polichinelle a été revendiqué, avec une fierté croissante -dernièrement, dans le livre Feria d'Ana Iris Simón et dans l'album El Madrileño de C. Tangana- : il a été la bande originale de ces cassettes, et aucune autre, celui que a été avec nous tout au long de nos vies . Prenons l'exemple le plus flagrant : chameau , précurseur de la techno-rumba, n'a jamais été soutenu par l'industrie musicale ni par les grands médias de masse, et pourtant il peut être fier d'être le deuxième groupe qui a vendu le plus de disques en Espagne.
Pour rompre avec cette volonté de "cacher" et de placer tous ces artistes, presque toujours ignorés par la critique, à la place qu'ils méritent dans la culture populaire , Donne-moi plus d'essence (Cúpula, 2021), un voyage à travers la musique des stations-service qui a marqué notre pays. Lui-même passe de la chanson populaire au couplet, du flamenco fusion à la techno rumba , des compilations omniprésentes avec les chansons de l'été, celles qui ont marqué nos vacances scolaires, aux albums de divas internationales dont nous avons copié les chorégraphies de MTV, comme Madonna ou JLo . Le phénomène du reggaeton, bien sûr, apparaît également dans cette encyclopédie addictive et informelle de Juan Sánchez Porta, incluse dans son projet artistique multidisciplinaire Oro Jondo.
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Livre 'Donnez-moi plus d'essence'
Livre 'Donnez-moi plus d'essence'
Comme l'indique le même auteur, « Ni tous ceux qui sont, ni tous ceux qui sont ». "C'est plutôt une sélection personnelle, la mienne, d'artistes que je pense pertinents à faire une revue de la musique populaire qui nous a accompagné du siècle dernier à nos jours". Avec un langage désinvolte, références ultra contemporaines -"Je dirai ce que Dakota Tárraga a laissé tomber un jour au hasard dans une histoire", souligne-t-il dans l'introduction- et le ton qu'un ami utiliserait pour vous envoyer un Whatsapp, rassemble Sánchez les informations les plus juteuses sur la vie et les œuvres des stars, grandes et petites , allant de Concha Piquer ("Doña Concha" pour lui) à Tony El Gitano.
Saviez-vous, par exemple, que Le 28 mai est le « Camilo Sesto Day » au Nevada (ETATS-UNIS)? Ou que la chanteuse et sex-symbol Rosa Morena a côtoyé Judy Garland, Sinatra et Sammy Davis Junior avant de réussir en Espagne ? Ou que la techno-rumba, leader incontesté de la musique des stations-service, était le dernier genre d'origine espagnole ? Qu'est-ce que la chanson bakala de Chimo Bayo C'est comme ça que je l'aime Est-ce que c'est la chanson faite en Espagne qui est apparue le plus sur différents albums à travers le monde ? Rien ne se passe, Sánchez s'est occupé de le chercher pour vous dans des fanzines, des podcasts, des programmes, Wikipédia et même dans sa propre mémoire télévisée.
CEUX EN MARGE
Avec son discours furieusement actuel et toujours hilarant, l'auteur ne s'occupe pas seulement, comme nous l'avons dit, de mettre à la place qui correspond aux voix qui ont façonné le panorama sonore de l'Espagne -" La Hongroise est la Britney Spears d'Andalousie , la princesse de la pop por rumbas"-, mais aussi de passer au crible leurs histoires à travers une perspective de genre , valorisant ces femmes qui** étaient féministes même sans savoir ce que c'était**. Comme Antoñita Peñuela, qui "a chanté pour l'autonomisation des femmes et la liberté des femmes, l'encourageant à faire ce qu'elle veut avec sa chanson la plus connue, La espabilá". Ou encore les chanteurs de copla, avec leurs couplets sur " femmes libres, mères célibataires, prostituées, amants mariés , les femmes qui s'enivrent dans les bars, les femmes qui vivent passionnément, les femmes des marges qui n'étaient pas du tout la femme idéale que l'on voulait sous le régime franquiste".
Bien sûr, ceux qui ont écrit ces chansons immortelles étaient des hommes : " Les chansons ont été en grande partie écrites par des pédés qu'ils ne pouvaient pas exprimer librement leurs sentiments », souligne Sánchez. En fait, le collectif LGBTIQ+ est également très présent dans ces pages : concernant Perlita de Huelva, il déclare : « Je suis sûr qu'il a servi d'inspiration au groupe national pionnier transformisme. Et c'est que Perlita et beaucoup de ses compagnons folkloriques, sans le savoir, ont été pionniers de l'idée actuelle que le drag n'a pas à s'occuper des genres ". À propos de Sara Montiel : "Elle ne s'est jamais considérée comme folklorique, elle était une star, une diva, un pédé avec une chatte comme la cime d'un pin , comprenant la « folie » comme une grande vertu, une femme qui vivait à sa guise et savourait intensément les miels du succès". À propos de Bambino : "Il a lui-même déclaré : " Hommes, femmes, je ne fais pas de différences, les miens sont des amours sauvages '. Sa liberté a contribué à rendre plus visible une Espagne cachée."
Les difficultés rencontrées par les minorités telles que les Ville gitane , un autre collectif "en marge", pour se faire respecter dans l'industrie musicale. "La pop la plus authentique qui ait probablement jamais été fabriquée en Espagne a été forgée, la pop tzigane, qui ressemblait quelque peu aux artistes de la Motown aux États-Unis, et en outre, soumise à des conditions similaires. apartheid culturel ", recueille l'auteur dans Donne-moi plus d'essence. Ce sont les mots de Virginia Díaz faisant référence à la pop tzigane des années 70, dans Cachitos de Hierro y Cromo, un autre des programmes qui ont le plus contribué à apporter à la conversation actuelle le musique qui a marqué le rythme des Espagnols et des Espagnoles.
Plus tard, à propos de la rumba valencienne d'artistes comme Los Chichos (avec plus de 22 millions d'exemplaires vendus derrière eux) ou Los Chungitos, on note : « Ils ont coexisté à Madrid avec le phénomène de La Movida. Vraiment, le plus moderne, authentique, authentique et avant-gardiste (involontairement) étaient ces groupes de gitans qui chantaient joyeusement aux fatalités du destin, face au fausse pose des modernes qui composaient La Movida , qui, avec des propositions beaucoup plus prétentieuses, ont fini par monopoliser la scène artistique en raison de l'institutionnalisation et du soutien du pouvoir dont ils disposaient".
En effet, comme le souligne l'auteur, C'est la musique faite par des chanteurs d'origine modeste qui a fini par donner le son de l'Espagne , des artistes de copla et de flamenco aux prêtres du reggaeton : « Le reggaeton a été adopté en Espagne par des gens humbles qui se sont sentis laissés pour compte et qu'il luttait pour gravir les échelons sociaux dans un système qui ne les envisage pas, qui les isole et les criminalise. Pour cette raison, ces environnements, dominés par le son flamenco, ont vu ces problèmes se refléter dans le reggaeton, car, bien qu'il provienne d'un environnement très lointain, il était semblable dans ces matières Sanchez écrit.
Autre exemple qui pointe aussi vers la discrimination de ces sons : par rapport au pouce bien machisme dans le reggaeton , Sánchez souscrit aux propos de DJ Flaca : "Nous ne devons pas insister sur le fait que le reggaeton est sexiste, nous devons insister sur le fait que tous les genres sont sexistes . Le machisme est présent dans toutes les formes d'art. Pourquoi remarquez-vous que seul le reggaeton est sexiste et que les autres genres ne le sont pas ? Il y a quelque chose de bizarre là-bas. N'est-ce pas du racisme... ou du classisme ?".
PURE HISTOIRE DE L'ESPAGNE
Malgré le fait que le fleuve d'informations sur ce projet Oro Jondo est aussi vaste que délicieux, l'aspect peut-être le plus frappant du volume est le collages qui accompagnent chacun des textes. Kitsch, baroque, bizarre, camp, très branché numérique et auréolé de vaporwave, ces œuvres d'art pleines d'esprit, qui s'abreuvent aux pochettes d'albums de techno-rumba, résumé , en quelque sorte, l'esprit de chaque artiste.
Ils rappellent aussi quelque peu d'autres conceptions impossibles, celles des albums de compilation de l'été. Il semble incroyable qu'il y ait eu des titres comme Rambo complet , avec le sosie de Rambo en Espagne en couverture ; A bientôt Lucas , avec un faux Chiquito comme image ; Mélange Currupipi , avec Jesulín de Ubrique (Currupipi était le nom de son tigre), et même Mélange de bombes, qui faisait référence à tentative d'assassinat d'Aznar par l'ETA . "La plupart de ces disques étaient truffés de fausses chansons , de versions merdiques dans lesquelles on jouait avec le nom de l'interprète pour donner l'impression que c'était l'original qui le chantait. Par exemple, ils jouaient la chanson Believe (de Cher) interprétée par Cheers et ainsi de suite tout le temps. » Vivons-nous vraiment dans cette Espagne ?
Une autre ressource que Sánchez utilise pour développer et donner une tridimensionnalité à ses paroles est la ajout d'un QR code en bas de chaque page , avec une playlist YouTube créée spécialement par lui dans laquelle sont rassemblées les chansons les plus connues et emblématiques de chaque artiste, ainsi que leurs moments les plus légendaires à la télévision , qui font déjà partie de l'imaginaire du pays : Monica Naranjo arrache sa perruque et apparaissant chauve dans l'une de ses premières apparitions cathodiques en Espagne; El Tijeritas oubliant le nom d'un de ses multiples partenaires dans Patricia's Diary ; le temps que le groupe de bakalao New Limit s'est produit devant un public de six ans à la télévision publique et même le spot dans lequel Marujita Díaz a annoncé un polytone avec son mouvement oculaire caractéristique.
La sélection de vidéos n'est pas perdue. Dans une interview de Jesús Quintero incluse dans sa liste exceptionnelle de Lola Flores, par exemple, on entend La Faraona prononcer l'une de ses phrases les plus légendaires : « Vous pouvez tout faire dans la vie. Un jour, tu t'arraches les cheveux et rien ne se passe, tu fumes un joint et rien ne se passe , vous pouvez vous enivrer de vin rouge et rien ne se passe. Tout peut être fait dans la vie avec METHOD. Et après trois jours tranquilles à boire de l'eau minérale, manger un très bon ragoût ou un pringá ". Nous devons remercier Sánchez d'avoir compilé toute cette histoire de l'Espagne pour ceux qui l'ont vécue, pour ceux qui, comme beaucoup d'entre nous, sont nés tard pour s'en souvenir, et, surtout, pour que tous ceux qui ne l'ont jamais vécue comprendre les curiosités et la grandeur, souvent cachées et méconnues, de notre héritage musical.