L'événement préféré des amateurs d'art urbain revient à Saragosse : le Festival Urban Art Assault célèbre sa 16e édition du 28 octobre au 7 novembre, dans ce cas dans l'Arrabal, un quartier de caractère et d'héritage, dont les murs et les espaces publics seront remplis de couleurs et de messages.
Quelles sont les particularités de cette édition par rapport aux années précédentes ? "Le contexte lui-même leur donne", explique Luis García, porte-parole de la Projets culturels Assault Association, également composé par Sergio Beltrán, Alfredo Martínez et Isabel Tris.
« Cette année, nous revenons au cas historique, sur la rive gauche de l'Èbre. El Arrabal est un quartier avec de nombreux ruelles, coins... cela nous oblige à générer une œuvre plus contextuelle, prenant encore plus en compte l'espace. Il n'y aura pas de grandes fresques murales comme dans d'autres éditions qui ont été réalisées dans des zones plus industrielles, ce sera un format plus petit et plus soigné, à échelle plus humaine ».
Letsornot (Julián Martínez), l'un des invités d'Asalto.
Assault Festival revient à l'Arrabal après quelques éditions "avec la puce de la décentralisation de la culture", qui il les avait emmenés dans des quartiers plus périphériques. "Nous voulions retourner dans le centre historique et dans ce quartier nous n'étions intervenus qu'avec trois peintures murales", expliquent-ils.
« De plus, l'idée s'inscrit dans un plan stratégique à moyen terme : nous voulons nous étendre le long de la rive gauche du fleuve, atteindre un autre quartier de la ville quelque peu oublié. Même en attaquant à nouveau la berge comme nous l'avons fait il y a des années. Une excellente façon de revitaliser (et redécouvrir) Saragosse d'un autre point de vue.
Dans cette édition 2021, Asalto réunit des artistes tels que Berni Puig, Dani Hache, Ekosaur, Letsornot, Maite Rosende, Mina Hamada et Olga de Dios. "Dans notre ligne de sortie des illustrateurs de leur zone de confort, nous avons invité Asis Percales, une andalouse résidente de Barcelone qui travaille avec de nombreuses marques, nous allons avoir une peinture murale d'elle, je pense que ce sera l'un des plus attrayants », commentent-ils.
« On pourrait également souligner l'intervention de Nelio, l'un des artistes les plus reconnus internationalement, qui va peindre le centre de santé du quartier. Il vient du graffiti pur et dur et a évolué vers l'abstraction dans les tons ocre, terre… Il a une sensibilité brutale.
VOISIN CHERCHE ARTISTE
« Les ateliers participatifs font également leur retour, générant liens entre associations ou entités de quartier avec des artistes qui viennent visiter. Ils seront détenus avec plus de capacité et pendant plus de jours, nous allons renflouer cela petit à petit », explique Luis.
Justement, c'est à cause de la pandémie qui a surgi le projet 15/15 Artiste cherche voisin, d'abord dans le quartier de San José et cela continue dans cette édition. "Notre processus habituel de connexion du quartier avec les créateurs n'était pas réalisable en raison de la situation mondiale. La circonstance s'est également produite qu'il était notre 15ème anniversaire et il nous est venu à l'esprit de nous connecter à quinze artistes internationaux hispanophones avec quinze personnes du quartier », explique Louis.
L'expérience très spéciale a été réalisée par appel vidéo et accueilli avec beaucoup d'enthousiasme par toutes les parties. L'idée? Les voisins ont raconté aux artistes leurs expériences dans le quartier et, À la suite des conversations, des œuvres artistiques ont été réalisées.
Oeuvre de l'artiste Berni Puig.
« Il ne s'agissait pas d'illustrer ce que les voisins leur racontent, c'est simplement une inspiration, l'artiste peut prendre un seul élément de l'histoire, une idée. Et, bien qu'ils proposent des créations abstraites, la beauté est que les voisins identifient immédiatement le travail qui est basé sur leur histoire », souligne Luis à propos de cette idée, qui se matérialisera cette année dans le quartier d'Arrabal.
"A cette époque, il fallait le faire virtuellement car il n'y avait pas d'autre moyen, maintenant nous croyons que le projet peut grandir. Cette année, c'est fait avec plus de soin.
Le résultat de la dernière édition –sous forme de photos, de toiles…– est encore visible exposée dans le quartier de San José (sur le mur extérieur de l'Association Utrillo, sur l'avenue San Juan de la Peña, à l'angle de C/Mas de las Matas).
Oeuvre de Dani Haché.
Ce discours qui relie l'expression artistique à l'identité et aux expériences d'un quartier résume parfaitement l'esprit de ce qu'est l'Assault Festival, qui depuis sa création en 2005 a été le témoin un changement de perception du public vis-à-vis de l'art urbain.
«Cela s'est normalisé, évidemment. Quand est-ce qu'on commence, ils nous regardaient avec une certaine peur, pensant que nous allions faire du graffiti pur et simple », se souvient Louis. « Ensuite, on a vu que ce n'était pas seulement une manière de ranger les espaces mais aussi de raconter des histoires de quartiers. C'est du moins ainsi que nous le voyons à Saragosse, quelque chose de collectif et défendable”.
« Les quartiers eux-mêmes le montrent et ils génèrent cette autonomisation de « cet espace est le mien et j'aide à le créer ». Par contre, ce truc d'art urbain en tant que tel est une bulle et à un moment donné ça va éclater, on préfère parler de art public et contextuel, ça se fait par et pour un moment précis, pas seulement pour nettoyer des façades », souligne Luis.
En fait, le festival – qui, juste avant la pandémie, était les mieux notés d'Aragon– attire un public de toutes nationalités. «Il y a des visiteurs de l'extérieur de l'Espagne qui viennent exprès, nous cherchent, ils marquent le rendez-vous dans leur agenda. Et nous avons remarqué une plus grande participation. Peut-être que ce qui rend le projet unique est sa transparence totale. Les visites ne sont pas conçues comme une attraction de plus mais comme une partie importante du festival ».
Et c'est qu'en dehors des interventions d'artistes, elles sont programmées Activités parallèles, rencontres, Visites guidées, ateliers pour tous les âges, expositions...
"Que les visiteurs voient tout le processus, parlent aux artistes... c'est important, C'est fait de cette façon afin que chacun connaisse l'intention et l'entité des murs que nous peignons. Ce sentiment de proximité rend l'Assault unique. Nous sommes une famille et les artistes le remarquent et le reflètent ainsi. C'est un projet de ville, fait avec amour. Celui qui vient s'en rend compte et tombe amoureux d'une manière ou d'une autre, veut en faire partie », commente Luis.
Oeuvre de Maite Rosende.
POUR LES AMATEURS DE CULTURE… ET LES FAMILLES
Contrairement à ce que l'on pourrait penser a priori, le public de l'Assaut est majoritairement familial. "Nous pensons que c'est une façon très intéressante pour les enfants d'entrer dans l'art même si, en général, nous ciblons les personnes sensibles à la culture », souligne Luis.
"L'art urbain est généralement lié aux adolescents et aux jeunes, à cause du problème des graffitis, mais dans ce cas, ce n'est vraiment pas le cas. Notre public va à partir de 20 ans, nous en sommes conscients et nous nous concentrons déjà là-dessus ».
La reprise d'une certaine normalité dans les ateliers est l'une des choses les plus excitantes de cette XVIe édition de l'Assaut. « C'est le point fort du festival. Nous allons y aller avec une certaine prudence, pour voir comment cela fonctionne et comment les gens réagissent. Ce que nous voulons le plus, c'est revenir à ce week-end de fête de clôture classique ; si ça se passe bien, ce sera le pari fort pour l'année suivante ».
Twee Muizen expose au Story Center.
Pour les prochaines éditions, ils entendent occupent encore plus d'espaces d'exposition. "C'est une ligne sur laquelle nous voulons continuer à travailler, si tout se passe bien, en 2022 nous la promouvrons davantage. Nous voulons que beaucoup de choses se passent à l'intérieur et à l'extérieur des théâtres », a déclaré Luis à Condé Nast Traveler.
Cette année, le Centre d'histoire de Saragosse héberger l'échantillon Un univers à deux (du 24 septembre au 16 janvier 2022), le l'évolution et le développement artistique du couple multidisciplinaire galicien Twee Muizen (Denis et Cris), autour de l'identité.
Olga de Dios, Festival d'assaut de Saragosse.