'Château de Norham, Sunrise' (1845), Joseph Mallord William Turner
Disons au revoir à 2020 avec un peu d'art. Et pourquoi pas, faisons-le à Londres, où Joseph MallordWilliam Turner , l'un des meilleurs paysagistes de l'histoire, sera le protagoniste de l'un des expositions programmées pour cet automne par la Tate Britain.
Turner's Modern World, qui aura lieu du 28 octobre au 7 mars , est le nom de l'échantillon qui nous plongera pleinement dans la révolution industrielle à travers des œuvres qui capturent la fascination de Turner pour les nouveaux développements de l'époque.
'Pluie, vapeur et vitesse', Joseph Mallord William Turner (1844)
Était en 1790 -un an seulement après son admission à la Royal Academy of Arts- lorsque Turner a observé pour la première fois les effets de la vie moderne et, contrairement à de nombreux autres artistes - qui ont ignoré les changements - il a décidé transformer votre style pour mieux capter l'essence de ce nouveau monde.
Telle était son excellence que cette même année une de ses aquarelles a été choisi pour faire partie du 'Exposition d'été' de la Royal Academy -où il exposera régulièrement tout au long de sa vie-. D'autre part, sa première peinture à l'huile, pêcheurs en mer , a été exposé dans 1796.
Son mentor était le peintre Thomas Girtin , qui lui apprend la technique de l'aquarelle -et comment jouer avec la lumière à travers ses différentes nuances- et avec qui il colorie des feuilles pour illustrer des carnets de voyage. **
Turner avait un grand intérêt pour les voyages, ce qui l'a amené à visiter l'Europe à plusieurs reprises. Le premier était en 1802 , quand il a passé une saison dans La France -étudiante au Louvre- et la Suisse. Venise et Rome étaient d'autres destinations qui ont conquis Turner, qui, en vieillissant, a créé des pièces qui ont révélé son excentricité.
'Pêcheurs en mer' (1796), Joseph Mallord William Turner
Sa dernière exposition à la Royal Academy remonte à 1850 , un an avant sa mort dans la ville de Londres, où, à partir d'octobre, Turner's Modern World ravira à nouveau tous ceux qui mettront les pieds à la Tate Britain.
Cette exposition nous permettra non seulement de nous délecter des coups de pinceau soignés de son célèbre peintures de bateaux à vapeur et de locomotives de chemin de fer des années 1840, mais grâce à elle on peut aussi comprendre le grand engagement de l'artiste pour la réformes politiques et sociales , ainsi que de contempler les événements de cette nature qui ont marqué sa vie : voir la guerre napoléonienne , le Reform Act de 1832 ou la campagne contre l'esclavage.
"L'incendie des chambres du Parlement" (1834-5), Joseph Mallord William Turner
Le « Temerario » remorqué jusqu'à son dernier poste d'amarrage pour démolition (1839) ou Pluie, vapeur et vitesse. Le grand chemin de fer de l'Ouest (1844) ne sont que quelques-uns des vestiges qui donneront vie à cette exposition historique et essentielle organisée par la Tate Britain en collaboration avec le Kimbell Art Museum (Texas) et le Museum of Fine Arts de Boston.
ET PLUS D'ART...
Tracey Emin ou Andy Warhol sont quelques-uns des auteurs de renom qui feront partie de la scène artistique britannique qui vient de redémarrer après quelques mois de stand-by et dont on pourra profiter jusqu'à la fin de l'année. Prenez note des expositions à ne pas manquer si vous prévoyez de voyager en Grande-Bretagne dans le reste de 2020 (ou au-delà).
LONDRES : WARHOL ET EMIN
Outre Joseph Mallord William Turner, la Tate Britain accueillera également Lynette Yiadom-Boakye cet automne. Ses œuvres ont la figure comme axe central, souvent peinte avec des éclats spontanés et associée à des titres poétiques tels que Attachez la tentatrice aux chevaux de Troie (2016) -traduit par "lier la tempête au cheval de Troie"-.
Andy Warhol (1928–1987), Marilyn Diptych, 1962. Tate, Londres ; acheté en 1980.
Quatre-vingt de son énigmatique Des photos, que l'artiste britannique crée en utilisant son imagination, sera exposée à partir du 18 novembre.
À leur tour, les amoureux de pop Art ils pourront s'imprégner de l'œuvre colorée du grand jalon dudit mouvement artistique, Andy Warhol, à la Tate Modern jusqu'au 15 novembre.
En revanche, ceux qui parcourent les couloirs du V&A - le plus grand musée d'art, de design et de performance au monde - cet automne, ils découvriront Kimono : Kyoto to Catwalk : une exposition qui jusqu'à 25 octobre présente le kimono comme l'une des grandes références de l'univers textile tant au Japon que dans le reste du monde.
En outre, le programme de cette institution comprendra également A partir de novembre (pas de dates confirmées, pour le moment) Renaissance Aquarelles, une exposition qui propose pour la première fois l'utilisation de L'aquarelle pendant Renaissance comme une technique fondamentale pour représentent la nature.
Et l'Académie Royale ? Eh bien, pour la première fois de son 252 ans d'histoire , en raison de la crise sanitaire, a été contraint de reporter son fameux "Exposition d'été" , qui mettra à la disposition du public des œuvres d'artistes reconnus et émergents **du 6 octobre au 3 janvier 2021.**
'Mon lit' (1998), installation de Tracy Emin
Ce temple artistique orne également ses murs depuis août dernier avec un total de 60 pièces d'artistes impressionnistes de la taille de Monet, Renoir et Gauguin dans le cadre de l'exposition Gauguin et les impressionnistes : chefs-d'œuvre de la collection Ordrupgaard.
Beaucoup d'entre eux ont atterri en Grande-Bretagne pour la première fois et y resteront jusqu'au 18 octobre.
Également à la Royal Academy aura lieu Tracey Emin / Edvard Munch : La solitude de l'âme, une exposition née dans le but de montrer la passion qui l'enfant terrible de l'art contemporain britannique affectionne les œuvres du peintre norvégien qui, inévitablement, a influencé les siennes.
Enfin, on ne peut quitter la capitale de l'Angleterre sans se laisser conquérir par Among the Trees, une exposition qui incite les visiteurs à se plonger dans une forêt artistique , composé d'une sélection pièces multimédias , jusqu'au Le 31 octobre. Où? À la Hayward Gallery, située dans le complexe d'espaces d'art Centre Southbank.
AU-DELÀ DE LONDRES : MOORE, SURRÉALISME et ART DECO
The Box, le plus grand nouveau centre multidisciplinaire des arts et du patrimoine de Grande-Bretagne, situé à Plymouth , ouvrira ses portes (gratuitement) le 29 septembre.
Un essentiel? Sa merveilleuse exposition Mayflower 400: Legend & Legacy, créée en collaboration avec le comité consultatif de Wampanoag, commémorera la 400 ans depuis le premier voyage du Mayflower de Plymouth vers l'Amérique.
Une des oeuvres d'Abel Rodríguez
Ceux qui prévoient un séjour dans le nord-est de l'Angleterre devraient faire une halte au BALTIC Centre for Contemporary Art.
La première exposition individuelle de Abel Rodríguez, un Nonuya âgé originaire de la région du fleuve Cahuinarí, dans le Amazone colombienne , est une raison suffisante pour inscrire la visite sur la liste des expériences à vivre avant 8 novembre à Newcastle.
Dans cette même ville, de le 17 octobre on retrouvera aussi l'Art déco bord de mer. Cette exposition à la Laing Art Gallery nous invitera à réfléchir sur la relation entre mouvement art déco et culture balnéaire britannique durant les années 1920 et 1930.
Pour continuer à nous imprégner d'art, nous nous dirigeons vers l'ouest. À Liverpool, où se dresse la Walker Art Gallery, se cache une fascinante rétrospective de la travail photographique de Linda McCartney qui restera jusqu'à 1er novembre.
Cette étonnante collection de plus de 200 images , révélant des moments emblématiques de la scène musicale des années 1960 -comme l'iconique Beatlemania-, ne laissera aucun mélomane indifférent.
En revanche, dans le Yorkshire, Bill Brandt / Henry Moore séduiront également les amateurs de photographie. À l'affiche au Hepworth Wakefield jusqu'à 1er novembre , Bill Brandt / Henry Moore montre comment les parcours de ces deux grandes étapes de la sculpture et de la photographie modernes.
'Bill Brandt, Nu, East Sussex Coast. Tirage gélatino-argentique' (1960)
Pour un séjour culturel à Édimbourg, découvrez ces deux propositions de la Scottish National Gallery of Modern Art : Beyond Realism, une exposition qui nous plonge dans surréalisme et dadaïsme (jusqu'au 25 octobre); et la première (et éblouissante) grande exposition du plasticien Katie Paterson en Ecosse, qui restera jusqu'en janvier.
La renaissance artistique au Pays de Galles vient de la main de la galerie Oriel Davies (Newtown), où jusqu'à fin novembre on peut voir Melvyn Evans : Imprinting the Landscape, une collection d'œuvres de l'un des meilleurs graveurs de Grande-Bretagne ; et la Mostyn Art Gallery (Llandudno), où Riot of Objects' de Kiki Kogelnik et 'Cain and Abel Can't and Able par Athena Papadopoulos se sont propagées jusqu'au 1er novembre.
Chaque musée et galerie d'art aura diverses mesures qui s'adaptent à la nouvelle normalité, parmi lesquelles, plages horaires strictes , il est donc conseillé de ** y aller avec réservation préalable. **
'Totalité' (2016), Katie Paterson