האשליה שצפיפות לאחר התגברות על מצב קשה יכולה להתעורר בשדה הקולקטיבי ובפרטי. בדיוק מסיבה זו האמן היפני מאסאקי האסגאווה החליטה להרות תַעֲרוּכָה "לְקַווֹת" , אשר כעת ניתן לבקר ב גלריית O Lumen שֶׁל מדריד.
"ההשראה נובעת מהמגיפה, כאשר לכולנו היו קשיים, כאבים וסבלים. החיים שלי היו דרך להביס אותם מאז שהייתי קטן מאוד, בגלל הרגישות שתמיד הייתה לי. כשאני מגיע ל סְפָרַד לא הכרתי אף אחד ולא ידעתי ספרדית. עם זאת, הצלחתי לשרוד בשנים האחרונות, להוציא ספרים ולהציג את עבודתי. לכן, רציתי לחלוק את המסר הזה של תקווה: אם הצלחתי להשיג את זה, כולם יכולים לעשות את זה, ובוודאי הרבה יותר", אומר מסאקי הסגאווה בראיון באימייל עם Condé Nast Traveler.
בהזדמנות זו, האמן מיפן ומבוסס במדריד יצא להמשיך בחקר העצום שלו של מושגים כגון חוסר שלמות, ריקנות, טבע, וואבי-סאבי , המבקשים בכל עת להביע את היופי המהותי ביותר בתהליך ההשמדה, הארעיות ואי הקביעות, תוך נטייה ל יוצקים את הפילוסופיה והרגישות של מקום מוצאם לסגנון האמנות המערבית.
מהמברשת, דרך הקליגרפיה היפנית ועד אלגוריתמים, ה לִטעוֹם יציע א מגוון טכניקות וחומרים , כמו גם אלמנטים של טבע וקנבס ממוחזר, עם יותר משלושים חתיכות מחכה להתגלות תחת דינמיות שמסתירה חוויות אישיות.
בתוך ה תַעֲרוּכָה אנחנו יכולים לראות את העבודה מה שהיה, יש או יהיה , עשוי מ בינה מלאכותית אשר שואב השראה ממכניקת הקוונטים ומציג עולמות אפשריים.
אלגוריתם לומד את היצירות, הפניות, היצירות של אמנים אחרים וצלילים שמשפיעים מאסאקי האסגאווה , על מנת לחשוף בזמן אמת (סטרימינג) את מה שהיה יכול להיווצר בכל שנייה: מה שיכול היה להתקיים, אבל לא היה קיים.
"רציתי לפתח א יצירות אמנות של בינה מלאכותית לייצג אותי כבר היו
פרויקטים המשתמשים בבינה מלאכותית שיכולים להעתיק את הסגנונות של מאסטרים גדולים כמו ואן גוך או פבלו פיקאסו. עם זאת, הוא לא רצה לעשות דבר כזה. רציתי לפתח אלגוריתם שעוזר להבין את עצמי יותר לעומק, לא רק הסגנון שלי (שהוא פני השטח של מה שאתה רואה), אלא גם ההתייחסויות שלי, הדברים שנתנו לי השראה בחיי", מוסיף מסאקי.
עבודתו של מאסאקי האסגאווה.
חוץ מה אתר הבנייה שמייצר תמונות חדשות של אמנות מופשטת באופן אינסופי ואוטומטי, ה תַעֲרוּכָה בעלת סדרת "מטמורפוזה", בה ניתן יהיה לצפות א צֶבַע 27 מטר מעל בד של חומר ממוחזר מבית Ecoalf , נוצר עם מברשת קליגרפיה יפנית ושיחה כרומטית של שחור, לבן ואדום.
לבסוף, הגרעין השלישי של התערוכה הוא הסדרה "תַקצִיר" , המבקש לחשוף את הפרדוקסים העיקריים של תנועה אסתטית זו. ה אמן בוחן מימד חדש של אקספרסיוניזם מופשט על ידי פירוק המבנה, עם מרכיבים חזותיים בהשראת ה ציור יפני ובשילוב עם טכניקה מערבית: הטפטוף.
תערוכת "תקווה" בגלריה או לומן במדריד.
בעוד שמטרת סדרה זו היא לדמיין מחשבה כתופעה המתרחשת במוח כרשת של נוירונים, תַעֲרוּכָה באופן כללי, יש לו לייטמוטיב למקם את המיקוד בהתבוננות ובפרשנות של הצופה עצמו , שבלעדיו משמעות היצירה לעולם לא תהיה שלמה.
"לְקַווֹת" יהיה זמין עד 24 באוקטובר. אתה יכול לרכוש כרטיסים כאן.