אנרי מאטיס: 'הסיאסטה', 1905.
חשבנו שאנחנו יודעים הכל על מאטיס, אבל טעינו. התערוכה מאטיס, כמו רומן (מאטיס, כמו רומן) מוכיח זאת. זוהי הרטרוספקטיבה הגדולה ביותר על הצייר אנרי מאטיס (1869-1954) מזה של הגראנד פאלה שנעשה ב-1970.
הפעם התערוכה חוגגת את 150 שנותיו של הצייר על ידי מתן פרספקטיבה לא ידועה לחלוטין, וזו מערכת היחסים שלו עם הספרות.
מחולק ל-9 פרקים, עוקב אחר מסלולו של מאטיס במסלול כרונולוגי , מראשיתה, בסביבות 1890, שם בא האמן במגע עם המאסטרים, נאבק לפיתוח אוצר מילים משלו, עד שנות החמישים ויצירתו האחרונה, המאפשרים בכל רגע להרהר בחיי האמנות.
חוזר על הכותרת של עבודתו של לואי אראגון, אנרי מאטיס, רומן (1971), תערוכה זו עוסקת בכל פרק ביחס של מאטיס עם המילה. מראשיתו בשנות ה-90, כאשר מאטיס ניסה את כוחו בכתיבה שונה, לפני שהעז, במהלך התקופה האהובה (1905-1906), לניסוח מחדש רדיקלי של צבע ורישום.
בשנות ה-19 ניסה מאטיס לבחון את המגמות השונות שרצו בזירת האמנות של זמנו: קוביזם, במיוחד, עם *Tête blanche et rose * (1914, פריז, Musée Arte Moderno Nacional). ב-1917, עזיבתו של מאטיס לניס ובעשור הבא נטשה את המימד הניסיוני של אמנות שכמעט הגיעה לסף ההפשטה: הצייר בחר לחזור לנושא שעוצב על ידי האור.
השאלה הספרותית מקבלת תפנית חדשה משנות ה-30, כאשר מאטיס מתחיל לעבוד על הספר המאויר של Poésies de Mallarmé , יצירה שתטפח כמה ציורים איקוניים של תקופה זו כמו* La Verdure* (1935-1943, ניס, מוזיאון מאטיס). ב-1947, עם ג'אז, הצליח מאטיס לשזור פלסטיק ומילים, לאחד גואש חתוכים וטקסטים בכתב יד. ולבסוף, עם אחת מיצירותיו האחרונות, Intérieurs de Vence, שבה ההגירה הבלתי פוסקת של עבודתו לכיוון הכתיבה בולטת עוד יותר.
את התערוכה במרכז פומפידו ניתן לראות עד ה-22 בפברואר ויש לו יצירות גדולות שנתרמו על ידי משפחתו של הצייר ומרכזים נוספים בצרפת.
לוח זמנים: על פי אמצעי הבריאות החדשים בצרפת, מרכז פומפידו יפתח את שעריו עד השעה 20:00 (עם כניסה לתערוכות עד השעה 18:00 בלבד) ועד 16 בנובמבר 2020.