ארטמיסיה ג'נטיליסקי חוזרת ללונדון (400 שנה מאוחר יותר)
ארטמיסיה ג'נטיליסקי הייתה בת ארבעים וחמש כשהפליגה ללונדון. היא הייתה ציירת מפורסמת. נעלמו האונס, נישואי הנוחות והרומן שלה עם אציל פלורנטיני. אביו, הצייר אורציו ג'נטיליסקי, הוא התגורר בעיר במשך שנים. בריאותו החמירה.
בתו עזרה לו להשלים את ציורי הקיר שקישטו את בית המלכה בגריניץ'. כאשר, כמה חודשים לאחר מכן, אורציו נפטר, ארטמיסיה משכה תשומת לב בחצרו של קרלוס הראשון. שם הוא צייר את דיוקנו העצמי כאלגוריה לציור, שבה הוא אישר את עצמו לא רק כאמן, אלא כהאנשה של האמנות.
ארבע מאות שנה מאוחר יותר, ארטמיסיה חזרה ללונדון בתערוכה גדולה שאורגנה על ידי הגלריה הלאומית. נדחה עקב קוביד-19, התערוכה תישאר פתוחה עד ה-24 בינואר.
דיוקן עצמי כאלגוריה לציור. האוסף המלכותי, לונדון
ארטמיסיה מייצגת את החריג לשאלה שהעלה ההיסטוריון לינדה נוכלין בשנות השבעים: "למה לא היו אמניות גדולות?"
ג'נטיליסקי לא התחיל מעמדה חברתית מיוחסת כמו Sofonisba Anguisola או Lavinia Fontana. הוא גדל בבית המלאכה של אביו. בילדותו למד לערבב פיגמנטים ולהכין קנבסים. אף אחד לא לימד אותה לקרוא ולכתוב. כישרונו הוקרן על רצון מוצק.
סוזנה והזקנים, שצוירה כשהייתה בת שבע עשרה, היא יצירת מופת וסימן מבשר. בסצנה, סוזנה מוטרדת על ידי שני זקנים, אותם היא דוחה במחווה אלימה.
אורציו ג'נטיליצ'י אימץ את הסגנון של קאראווג'יו. הוא השתמש בדוגמניות רחוב ולקח את הדרמה לקיצוניות בסצנות. בתו הלכה בעקבותיו. הפחד של סוזנה נועד לעורר את אמפתיה של המתבונן. זה אכזרי ואירוני ששנה לאחר מכן, האמנית מצאה את עצמה במקומו.
סוזנה והזקנים (1610), אוסף שנבורן, פומרספלדן
האונס שלה על ידי הצייר אגוסטינו טאסי, צייר וחבר של אביה, הפך את ארטמיסיה לגיבורה של דרמה חיונית, חברתית ואמנותית. אורציו השכיר כמה חדרים בביתו של קרוב המשפחה לדייר צעיר, טוזיה, שזכה לאמונו של ארטמיסיה. אמו נפטרה כשהיה בן שתים עשרה. אחר צהריים אחד, טאסי ביקר בבית בהיעדרו של אורציו יחד עם בן לוויה ושניהם אילצו את בתו של הצייר בשיתוף עם תוזיה.
על פי עדויות התהליך שהחל תשעה חודשים לאחר מכן, תוזיה התעלמה מהצרחות והכחישה את האונס כשסיפרה לאביה מה קרה. ככל הנראה, טאסי נכנע אז ללחץ של אורציו והסכים לשאת את בתו. רק כשהפרק את אירוסיהם, הוקיע אותו ג'נטיליסקי.
במאה השבע-עשרה, ברומא, אונס היה פשע נגד כבוד המשפחה. התובע היה האב והדעה הקדומה שנגרמה מאובדן בתוליה של בתו נענשה. לָכֵן, ההרשעה שגשגה רק במקרה שהאישה הייתה בתולה ועדותה הייתה מפוקפקת כמו זו של התוקפן.
לתהליך, שנמשך שבעה חודשים, הייתה השפעה רבה. במהלך המשפט הוכח כי טאסי זומם לגנוב כמה בדים מבית המלאכה של הג'נטיליסקי. הוא היה במערכת יחסים עם גיסתו ותכנן לרצוח את אשתו.
מתוך כוונה כביכול לאשר את עדותה של ארטמיסיה, זאת היא הייתה נתונה לסיביל, שהיה מורכב מהידוק חבלים הקשורים סביב האצבעות. השופט הציע למענה איפוק. הקורבן היה בן שמונה עשרה.
דיוקן עצמי מנגן לאוטה, 1615-17. ואדסוורת אתניאום
חלק מתמלולי המשפט, שנשמרו ב- Archivio di Stato ברומא, מוצגים בתערוכת הגלריה הלאומית. טאסי נמצא אשם ונידון לגירוש שלא עמד בו. אורציו סגר הסכם נישואין עם פייראנטוניו סטאטסי, צייר פלורנטיני , וארטמיסיה עברה איתו לבירת טוסקנה.
שני העשורים בין עזיבתה מרומא למסעה ללונדון מתווים את עלייתה והתגבשותה של האמנית. עבור היסטוריונים של האמנות, אונס הונצח כמפתח שנותן משמעות לעבודתו.
בעוד שהיסוד האוניברסלי מבוקש אצל גאונים גברים, ההפקה של אמניות נשארת לכודה בפסיכולוגי, בספציפי. לפי דעה זו, הצייר היה מייצג נשים חזקות, נועזות וצדקניות, כמו יהודית, קליאופטרה או לוקרציה מתוך כוונה נקמנית, אולי טיפולית.
במקרה יהודית עורפת את ראשה של הולופרנס זה ממחיש. אם נשווה את זה לסצנה של אותו נושא שקראווג'יו צייר, ג'נטיליסקי מעבירה שאננות לכאורה בהוצאת הולופרנס להורג על ידי יהודית ומשרתה. זה בלתי נמנע להסיק כוונה של נקמה.
יהודית עורפת את ראשו של הולופרנס (1614-20). שמן על בד, Galleria degli Uffizi, פירנצה
כל אמן מחלץ אלמנטים מהחוויה החיונית והאינטלקטואלית שלו כדי לתת ביטוי לסצנה, אבל במאה ה-17 הנושא הוגדר על ידי הפטרון. ששת ציורי השמן בנושא יהודית שארטמיסיה ציירה הוזמנו על ידי לקוחות שהיו מרוצים מהתוצאה.
המשפט הפך את האמן לדמות מפורסמת. קורבנות אונס כמעט ולא יצאו מהתהליך ללא פגע. ג'נטיליסקי ידע להפוך מטען שיכול היה לסיים את הקריירה שלו ולהפוך את מותו האלים של הולופרנס לפתיון עמוס בתחלואה. **
אנו יודעים שארטמיסיה לא הביטה לאחור כשעזבה את רומא. עדויות התקופה מושכות אישה כריזמטית, חזקה, שניהלה את הסדנה שלה ואת הכספים שלה. בפירנצה הוא למד קרוא וכתוב, הוא הקיף את עצמו במשוררים, רכש תרבות, עבד עבור הדוכס הגדול.
היא הייתה האישה הראשונה שהתקבלה לאקדמיה דל דיסגנו ואישרה את שליטתה בדיוקנאות עצמיים שבהם היא מופיעה כקדושה קדושה נוצרית, או מנגנת בלאטה, או כקתרין הקדושה מאלכסנדריה.
יאל וסיסארה. מוזיאון בודפשט לאמנויות יפות
בעלה, בעל כישרון בינוני, נותר ברקע. התיעוד המוצג בתערוכה בלונדון חושף את ההתכתבות שג'נטילשי הייתה לה עם אהובה, אציל פלורנטיני, שעמו נהנתה ממערכת יחסים ארוכה.
הסגנון שלו הפך לצבעוני, ידידותי. ארטמיסיה מוזהבת נפרשה בגלימות חצרניות. היא הגנה ללא לאות על עבודתה נגד ההתקפות הקבועות, שבשל מצבו קיבל מציירים ומפטרונים.
כפי שהוא מציין במכתב ששלח לאספן הסיציליאני אנטוניו רופו, הוא שמר על "רוח קיסר בנפשה של אישה".
צופה לפני אחד מהייצוגים של ארטמיסיה ג'נטיליסקי של קליאופטרה