ברן, המעבר מארכיטקטורת ימי הביניים לזו של רנצו פיאנו בלי להזיע
'בריכת שושן המים' (קלוד מונה) בקרן ביילר (באזל).
כאילו מדובר ביצירת אמנות מוחלטת, האדריכל רנצו פיאנו הגה את המוזיאון הזה בפאתי באזל כחלון ראווה שבו אמנות וטבע ישוחחו והם מסתכלים אחד על השני. באמתלה זו הוא פתח את חלונות גדולים לכרי הדשא שמסביב, תוכנן גג אידיאלי להשיג א תאורה טבעית ואפילו הכריח את המכונה עם א אגם קטן שבכניסה אליו ישמח את העין. הבריכה הקטנה הזו היא לא רק אלמנט פוטוגני, אלא גם גורמת למוזיאון לרצות להשתמש בה כאלמנט נוסף בחדריו, למרות שהיא נמצאת בצד השני של הזכוכית. בתרחיש הזה, הדבר היחיד שחסר היה אמנות אימפרסיוניסטית ומים, משהו שמשלימים איתו העבודה המרשימה הזו של מונה באורך של 9 מטרים , שם נראה שחבצלות המים נולדו בג'יברני (העיירה האהובה עליו) ומגיעות למימיו של האגם החיצוני. ומעל הכל מתובל עם ה המוזיקה של דביסי נשמע באוזניות המוצעות בקיר ממול. אימפרסיוניסטי יותר בלתי אפשרי.
חדר מונה של קרן ביילר
'זוכר' (ניקי דה סנט פאל) ו'דיוקן של שפע מערבי ומרקנטיליזם טוטליטרי' (ז'אן טינגולי) ב-Espace Jean Tinguely-Niki de Saint Phalle (פרייבורג).
ניקי וג'ין הם היו נישואים מאושרים מחויב וקצת הזוי . לשני מחברי המפתח הללו של האמנות של העשורים האחרונים היה חוצפה אנטגוניסטי , למרות שנראה כי זו לא הייתה בעיה בכל הנוגע לחיים משותפים וליצירה. בחלל הקטן הממוקם בהאנגר חשמליות עירוני לשעבר שמוזיאון פרייבורג לאמנות והיסטוריה שמור להם, יצירותיהם חולקות מקום. אפשר אפילו להגיד את זה הם לא יכולים לחיות אחד בלי השני , מעל הכל בגלל שהם מייצגים, מצד אחד, את פופ צבעוני ומצד שני, ה אמנות קינטית ומטמכנית . הסתירה הזו נחשפת, מעל הכל, בחדר המרכזי שבו המכונה הרועשת ש-Tinguely שלף מהשרוול ומיחזרה כל מיני חפצים ושהוא העלה כביקורת על הצרכנות חולקת מקום עם 22 דמויות שמנמנות המסכמות את האובססיות והמניעים השונים. מוטיב סנט פאלה.
במוזיאון הזה אתם מוזמנים לגעת, לקיים אינטראקציה, לחקור
**'צוקים לבנים על רוגן' (קספר דיוויד פרידריך) במוזיאון אוסקר ריינהארט (ווינטרטור) **
בזה פירנצה הקטנה שוכנת בין הרי האלפים קולקציית נצנצים אחד הפטרונים הגדולים של האמנות השוויצרית . אוסקר ריינהארט השקיע בו את כל חייו לרכוש יצירות של יוצרים מקומיים , כמו גם גרמנים ואוסטרים, ובסוף ימיו רצה להשאיר את מורשתו מקום פתוח לכולם . כך נולד המוזיאון הזה וכך בית ספר תיכון ישן הפך למבנה לאמנות. בפנים יש מנת יתר מסוימת של הרים ואוונגרד, אם כי המבט מתמקד בפורטרטים ובנופים הנפלאים של פרדיננד הודלר . המבקר, כשזה מגיע לדירוג שלו בראש, בסופו של דבר נוטה לחשוב שהכל נראה כמו מונוגרפיה על האמן הזה עד שהוא פוגש את 'הצוקים הלבנים של רוגן' הציור הנהדר השני הצייר הרומנטי המפורסם (ופסטל) פרידריך . בין אם בגלל המגנטיות שלה, הטפטים שלה או התהילה שלה, בסופו של דבר העבודה הזו מעוררת אנחות ומככבת ברב המכר בחנות שלה.
'צוקים לבנים על Rügen'.
'כיסא שבור' (דניאל ברסט ולואי ז'נב) . כיכר האומות (ז'נבה).
זה שהאמנות היא נשק טעון עתיד מובן כמי שמעריץ בשום מקום את **הפסל הזה מול מטה ז'נבה של האו"ם**. שֶׁלָהֶם מגנטיות פתטית הוא כל כך גדול שהוא אפילו גונב את כל הבולטות מהבניין העוגתי והמגלומני שהוא מסתכל עליו. בסופו של יום זה כן רק כיסא עם רגל שבורה , אבל עובדת היותו א אני שר נגד מוקשים נגד אדם ולהיות מרכז העצבים של ה דרישות עממיות זה גרם לו להפוך ליותר מפסל, לסמל.
הכיסא ללא רגל: המטאפורה של הסכם המכרות נגד אדם
**כל אחת מ-4,000 העבודות בסיבוב ב-Paul Klee Zentrum (ברן) **
ההפקה הציורית של המיתוס הזה של אמנות עכשווית שוויצרית כל כך גדולה עד כדי כך אפילו המוזיאון "שלהם" לא מסוגל להציג אותו ביעילות . ותראו, רנצו פיאנו עשה מאמץ ליצור מעטפת אטרקטיבית, אולי אפילו אייקונית מדי, שבה החדרים שלה רחבים ומגוונים. אפילו, התוצאה מרשימה . זה לא משנה באיזו תקופה בשנה אתה הולך או התערוכה שאתה מסתכל עליה, העובדה היא ש פול קליי מציף הכל עם הקווים שלו והאישיות שלו גורמים לדמות שלו לבלוט כמו ה האמן האהוב והמוכר ביותר בארץ.
'דיוקנאות' (פאבלו פיקאסו) באוסף המוזיאון רוזנגרט (לוצרן).
ככל שהאוסף של בעלת הגלריה אנג'לה רוזנגרט מתמקד בעשורים האחרונים של פבלו פיקאסו וביצירותיהם של פול קליי ולגר, בסופו של דבר האנקדוטה מצליחה למשוך יותר תשומת לב מהמציאות. וזה לא קל למצוא מוזות חיות של גאונות ממלאגה י אנג'לה היא אחת מהן. . להיות מסוגל לפטפט קצת בין חדרי התרבות שלה ולהגיע לסדרה של דיוקנאות שעשה לו פבלו פיקאסו מתוך ידידות (אביה והיא היו אחד הפטרונים הגדולים שלה) מצדיק את ביקורה ונותן לו תוספת מבדלת ייחודית בעולם.
אנג'לה רוזנגרט ליד התמונות של דיוויד דאגלס דאנקן
**'רקדנים ב-repos' (Degas) בקרן הרמיטאז' (לוזן) **
כשאתה חוקר את זה בית אצולה יפה מהמאה ה-19 קשה להבדיל היכן מתחיל מוזיאון האמנות ולסיים את תצוגת ריהוט ודקורציה . אפקט שמובן בידיעה שיוצרו, צ'רלס ג'וסט בוגניון , מה שהוא רצה היה להציג את האחוזה הגדולה שלו, ואגב, ליצור מוזיאון קטן ונהדר לאמנויות יפות בלוזאן. התוצאה היא הרמוניה קלאסית טהורה שם נעשתה סקירה של אמנות במאות השנים האחרונות. האוסף האקלקטי הזה נע בין תחריטים של טייפולו לפורטרטים של ולוטון, אבל מעל הכל, הרקדנים המפורסמים של דגה בסופו של דבר זורחים והאטרקטיביות המדהימה שלו.
קרן ההרמיטאז'.
**אוסף קרן אלברטו ג'קומטי בקונטהאוס (ציריך) **
לנסות לצמצם את אוסף מדהים של המוזיאון הזה זה בלתי אפשרי. בעצם בגלל שזה סכום של מאות אוספים פרטיים ורכישות משלו אחד המוזיאונים השאפתניים ביותר של המאה הקודמת . משהו כמו ריאל מדריד מאולמות התצוגה . הכל בשבילו. יצירות של גדולי האמנים מרחבי העולם נשמרות במסגרות שלה, ממאנץ' ועד גוגן, מבלי לשכוח את פיקאסו, מאטיס או שאגאל. עם זאת, מה שבאמת מייחד את המוזיאון הזה הוא העובדה שהוא מכיל את המוזיאון המבחר השלם ביותר של יצירות של ג'קומטי , זה שנרכש והורכב על ידי הקרן שלו, שם נאמר שהאמן הזה לא היה רק רדוף על ידי גברים ההולכים , אבל זה היה גם א צייר מעניין ופסל פורה.
אחד מהחדרים של קונסטהאוס
**'לה קור שאגאל' (שאגאל) בקרן פייר ג'יאנדה (מרטיני) **
מרכז האמנות הזה אוהב ותובע מה הפוך בצורה דימטרית . מצד אחד הוא מכסה ומאפשר לבקר בהריסות אתר גאלו-רומי. מצד שני, הוא מברך על התשוקה של יוצרו, המהנדס והאמן ליאונר ג'יאנדה, לאמנות עכשווית. בהדג'פודג' הזה שהביקור שלכם טומן בחובו הפתעות ושמחות אחת היצירות המקוריות ביותר של מארק שאגאל , פסיפס עם שני פסלים על Oiseau ו-Poisson המעניקים ברק לפארק המרשים של הקרן. אבל הגן הזה הוא לא המיקום הראשון שחושבים לעבודה הזו. הדבר המוזר הוא זה שאגאל עיצב אותו עבור הבית הפריזאי של אירה קוסטליץ , שם נשארה עד 2003, אז עברה העבודה למיקומה החדש, ובכך חגגה 24 שנה לקרן המוזרה הזו.
פרט של 'לה קור שאגאל'.
**'דיוקן כפול: אוסקר קוקושה ואולדה' (קוקושה) . מוזיאון ג'ניש (וווי) **
בלב המוזיאון הקוקטי הזה מופיע, מפתיע לזעום, ה אוסף מדהים של קרן קוקושה . האוסף הגדול הזה הגיע לנקודה זו מכיוון שהיה המרחב התרבותי הקרוב ביותר לווילנב, שם בילה האמן האוסטרי את שנות חייו האחרונות. האשמה בתערוכה הגדולה הזו היא אלמנתו אולדה, מה שגורם לציור הזה להיות בעל א ערך מיוחד. בו, בנוסף לראות את הזוג המאושר, ה הסגנון האקספרסיוניסטי המיוחד של אוסקר , שמצליח לקחת את הנופים המיוסרים המסוימים שלו אל הפורטרט.
**'הארלקין יושב' (פאבלו פיקאסו) בקונסטהאוס בזל **
עבודה זו, המוצגת כעת בתערוכה מפוארת ב- מוזיאון פראדו מסנתז מאין כמוהו מערכת היחסים של העם השוויצרי עם אמנות ועם פבלו פיקאסו . הסיפור מספר שכאשר בעליו, רודולף שטכלין , נאלץ, מסיבות כלכליות, למכור את הציור הזה, כל אוכלוסיית באזל תרמה סכום כסף כדי להשאר ב-Kuntshaus של העיר . מחפש את האנקדוטה הזו, אתה ניגש לגלריה האמנותית הנהדרת הזו שבה היקר מאוד 'Nafea Faa Ipoipo' של גוגן או 'שני חתולים' של פרנץ מארק.
*אולי יעניין אותך גם...
- מוזיאון מגניב: סוף העולם (באמת)
- מוזיאון מגניב: BMW, גם אם אתה לא אוהב מכוניות
- מוזיאון מגניב: הקולנוע והשמיים של טורינו
- מוזיאון מגניב: חלל Jean Tinguely-Niki de Saint Phalle
- כל המאמרים מאת חוויאר זורי דל אמו
מוזיאון ג'ניש (Vevey)