התערבות שנעשתה בצללית של הגבולות הבאים: ספרד - מרוקו וישראל - סוריה.
"האדמה שאנו הולכים עליה והים המקיף אותנו הם חלק ממנה אותו טבע , לא ניתן לשבור אותם אין גבולות לא פיזי ולא חברתי", הוא קובע בבוטות Jonipoint במחקר שלו על המרכז ההיסטורי של סביליה. בעודו מדבר, הוא פורש על השולחן בעדינות מוחלטת כמה מהיצירות השייכות להן גבולות , הפרויקט היפה שהוא עובד עליו כבר חודשים.
מסביב עולים על גדותיהם המדפים המקשטים קירות ופינות צנצנות צבע ותרסיסים, מברשות ומברשות . האמנות, שכבשה קירות, בדים וציורים , מעניק אור וחיים למקום כשכמה מטרים קדימה הם חבריו לתלמידים שעובדים ומדברים ללא הפסקה.
מזרח אמן פלסטי ממדריד מותקן בבירת סביליה כבר שנתיים וחצי, בילה יותר מעשרה בהימורים לשחק עם טווחי צבעים, תומכים ומרקמים , למצוא את המשמעות של מה שמסתתר מאחורי אותו רובד שטחי ראשון שכולנו מתבוננים בו. במקרה הזה, שמסמן את הגבולות.
התערבות השייכת לפרויקט 'גבולות', שנעשתה בצללית של גבול ספרד-מרוקו
גבולות , כן, נתפס בתור א מרחב גיאוגרפי וסמל חברתי שבו נפגשות תרבויות שונות. ככלל, אחרי הכל, שבו "הם מפסיקים להיות קווים המחלקים שני מקומות כדי להפוך לא נחיל של משיכות שיוצרות אפשרויות חדשות.
לשם כך שמה ג'וניפונטו את עיניה לכמה מהגבולות הגיאוגרפיים המפרידים בין חללים במקומות שונים בעולם: הצלליות המסמנות, למשל, החלוקה בין ספרד למרוקו דרך **מיצר גיברלטר**, ארצות הברית ומקסיקו, Israel and Palestine אוֹ צפון ודרום קוריאה -אלה רק 8 מתוך 15 המרכיבים, לפחות לעת עתה, את הפרויקט-, באים לידי ביטוי ב- גיליונות שנפרשים לפנינו בריקוד של צבעים וקווים שהם בדיוק זה: משיכות.
"אם מבודדים את הקו הזה שיוצר את הגבול מההקשר שלו, מהאדמה או מהאזור שבו הוא נמצא, הוא מאבד את משמעותו. אנחנו נותנים חשיבות לפריסה שבאמת לא הייתה צריכה להיות ", הוא מעיר.
התערבות השייכת לפרויקט 'גבולות' שנעשתה בצללית של הגבולות הקריביים הבאים: ונצואלה, קולומביה ופנמה.
בדיוק על הפרופילים האלה הוא מבסס את שלו פּרוֹיֶקט, שבו הוא החליט לשחק איתם לשנות אותם, להרכיב אותם, לפרוש אותם, להפוך אותם ואפילו להוסיף להם אלמנטים שמבהירים שאנחנו מדברים על נופים מלאי חיים.
"הצלליות מלוות כמעט תמיד בסמלים שחוזרים על עצמם מההתחלה ומייצגים את הטבע - דרך מה שניתן לפרש כצמח - ואור - הדמויות העגולות והצהובות שאפשר להבין אותן כשמשות -, מוליד חללים שבהם סוגים אחרים של מפגשים וקשרים הם אפשריים".
חשיבות הצבע
כדי לתת צורה ליצירה, ג'וניפונטו לומד לעומק, מההתחלה, את מגוון כרומטי איתו הוא עבד עד עכשיו. חלק מעבודתו שהוא נלהב ממנו ושהוא הקדיש לו אינספור שעות. "אני קצת חנון צבע , אני חייב להודות: אני עובד עליהם שעות על גבי שעות עד שאני מקבל את מה שאני מחפש”.
ומה הוא חיפש במקרה הזה? קל מאוד : טקסטורות אבן חול שהם משדרים, אפילו למגע, את התחושה הזו של אדמה. "כל הטווח הוא צבעים שמגיעים מהאדמה בגלל היחסים עם הגבולות האלה, עם מה שמתחת", הוא מעיר תוך שהוא מבקש מאיתנו לגעת בחלק מהגליונות שהוא שולף מהתיקיות שלו.
התערבות השייכת לפרויקט 'גבולות', שנעשתה בצללית של גבולות מקסיקו - ארה"ב וספרד - מרוקו.
פלטת צבעים המבוססת על אוקר, ורוד, כתום וצהוב שכובשים כל חיבור שלו בריקוד מופלא של גוונים. אתה רק צריך להסתכל בחשבון האינסטגרם שלו כדי להבין שמאחורי השילובים האלה, יש א עבודה מקדימה מקיפה.
התמיכה
עד לפני זמן לא רב, ג'וניפונטו בחרה במרחבים עירוניים, חיפוש בחומות ובאלמנטים של הערים והפריפריות שלה הפינה המושלמת לעצב את האמנות שלך. כעת, יתרה מכך, ניתן לומר שהוא שקוע בשלב חדש בו עבודתו "התפצלה לשני נתיבים שונים: הקיר והנייר ”.
גבולות , כמובן, מוצא את ביטויו בשני המדיות, כך שתוכלו ליהנות מאותו הדבר פרויקט בגיליונות עליו הוא עובד בסטודיו שלו, מאשר על קיר אחר מסביב לבירת סביליה. "התחלתי לצייר בחשאי בלילה לפני שנים רבות. אני אוהב לשלב את העבודה בחלל, בין אם בפינה, בסדק... לגרום לזה להיראות טבעי ", מעיר האמן.
יצירה השייכת לפרויקט 'גבולות' עשויה בצללית של הגבולות הבאים: סוריה - טורקיה, הודו - פקיסטן, ישראל - סוריה ומקסיקו - ארה"ב. אקריליק על נייר 300 גרם | 50x70 ס"מ
דרך עבודה שהוא כבר אימץ, אגב, בפרויקטים בעבר. למשל ב ליקוי עירוני, שבו היצירה אפשרה לעצמה להיות מושפעת הן מה שינויים באור , כמו על ידי הצללים או עצם הגשם. יצירה מרתקת שאפשר לגלות עליה הרבה יותר ברשתות החברתיות שלהם.
עבודה חיה
אבל הפרויקט גבולות זה לא שם: בכלל לא. ולמרות שעד כה לקווים שנבחרו בעבודה יש משמעות פוליטית ברורה - אחרי הכל, מדובר בגבולות של מדינות עם סוג כלשהו של קונפליקט-, ג'וניפונטו לא פוסלת את הרחבת המראה.
תהליך עבודה
"הגבולות פתוחים, והם יכולים להיות טבעיים – כמו המיצר-, או מצוירים – כמו אלה של המזרח התיכון-, אבל אני לא שולל כוללים גבולות עם מרכיב היסטורי או תרבותי ". וכל זה מתוך מטרה ברורה: "לנסות לראות הכל מנקודת מבט חדשה שבה קשורים הנופים או התרחישים . הם מקומות מפגש ”.
ולכל זה, מאיפה הגיע הרעיון לעבוד סביב המושגים האלה? כדי להבין את המקור של גבולות אתה צריך ללכת עד מחתרת סמויה , הפרויקט שבו הייתה שקועה בעבר האמן ממדריד וממנו יצא קו העבודה החדש הזה.
תהליך העבודה של Jonipunto
בו, מה שהוא עשה היה להתמקד ברבדים העמוקים יותר , במה שאינו גלוי לעין בלתי מזוינת, ב נשמת הדברים ". והוא עשה זאת על הקירות והרצפות, ואיפשר לחומרים המקוריים עצמם לקבל את החלל שלהם דרך סדקים או שבבים, מה שמאפשר הצצה למציאות אחרת. "זה נמצא ברבדים העמוקים ביותר היכן שהמשמעות שוכנת, ויותר מכך, נשארת סמויה ”.
כמו אותם נופים בתוליים שבהם הגבולות פשוט מפסיקים להתקיים.
התערבות שנעשתה עם צלליות של גבולות שזורים זה בזה כדי ליצור נופים חדשים. (גבולות בשימוש: קולומביה - פנמה, ספרד - מרוקו, צפון קוריאה - דרום קוריאה)