'ציור קיר', מאת ג'קסון פולוק (1943)
מתי פגי גוגנהיים נפגש ג'קסון פולוק , שניהם מצאו את הנעל האחרונה שלהם. היא ברחה מאירופה לובש את המופלא שלו אוסף אמנות מתחת לזרועו והיה בחיפוש אחר זה כישרון אמריקאי גדול להרים אותה כמו הפטרון המובהק של העולם החדש.
והוא חיכה לדחיפה האחרונה שתבוא. להפוך אותו ליורש של פיקאסו בזמן שהוא נכנס כל יום לעבודתו כ שיפוצניק מוזיאון. אנחנו הולכים לספר לכם את הסיפור הזה, ואת המשימה להסיק את המסקנות אנחנו משאירים לכם.
פרט הציור 'ציור קיר'
שילר אמר שהמקרה לא קיים, כי הכל נובע מהגורל. לא יכולנו לאשר שהעובדה שניו יורק חטפה מפריז את מוקד האמנות העולמי באמצע המאה ה-20 זה היה גורל, אבל מה שבטוח זה שזה לא היה קשור למקרה.
באירופה רעמו את מלחמת העולם השנייה ולזה לא היה מקום אמני אוונגרד. הנאצים כינו אותם ישירות "מנוונים" והם ארגנו תערוכות רק כדי לצחוק עליהם.
אז ה כיבוש צרפת ב-1940 זה היה אות השריקה לקריירה שרוקנה את המדינה מהמודרניות האמנותית: ברטון, מונדריאן, לג'ר, שאגאל או ארנסט יצאו לאמריקה ברגע שיכלו.
למרות שהיציאה הזו האיצה את השינוי, היא לא הייתה מספיקה הגיאופוליטיקה של האמנות קיבלה תפנית קיצונית. בשביל זה, כמו כמעט לכל דבר, היה צורך התערבות כוח.
ה ממשל רוזוולט החל לפעול להחיות ארצות הברית שהתרוששה על ידי השפל הגדול שבאה בעקבות ה התרסקות של 29.
הניו דיל שלו כללה תוכנית בשם פרויקט אמנות פדרלי, שמטרתם הייתה לתמוך באמנויות, ואיזה בין 1935 ל-1943 סיפק תעסוקה והכנסה ל יותר מ-10,000 יוצרים מכל הסגנונות והטרנדים.
ג'קסון פולוק נותן חיים לאחת מיצירותיו
מאלה 10,000 אמנים למשכורת ציבורית לך בוודאי ישמעו מארק רותקו, דייגו ריברה, עד ריינהרדט, פיליפ גוסטון, ארשיל גורקי או לי קרסנר. וכמובן ג'קסון פולוק.
בתחילת שנות ה-40, פולוק צייר בהשפעת פיקאסו והסוריאליסטים ביישום רב ובהצלחה מתונה. הוא שרד בזכות התוכנית הממשלתית, אבל כשהחוזה שלו הסתיים הוא נאלץ לחפש מקור הכנסה אחר.
אז הוא לקח עבודה הישרדות כמו איש תחזוקה במוזיאון סולומון ר. גוגנהיים לציור לא אובייקטיבי. אחת האחייניות של זה הייתה פגי גוגנהיים, שזה עתה פתח את הגלריה השנייה שלו בניו יורק, האמנות של המאה הזו , וחיפש האמנים האמריקאים האחרונים להציג לצד השמות האירופיים הגדולים שהביא במזוודה.
פגי הרגישה שאפשר לקחת מזה משהו אמן צעיר כועס עם נטייה לאלכוהוליזם , אז הוא פירסם את עבודתו, נתן לו בית ומשכורת, וגם פנימה בקיץ 1943 העניק לו עמלה שאפתנית.
נחוץ עבור דירתו בניו יורק ציור ענק לעדכן את מסורת ציור הקיר, והוא החליט שהוא יהיה המחבר שלו. ללא תנאים: יכולתי לצייר מה שרציתי ואיך שרציתי.
חייבים לפתוח סוגריים של גב' גוגנהיים בסיפור הזה, כי זה מגיע לה ועוד. שייך ל סניף "עני". (אתה יודע, הכל יחסי) של סאגה של בנקאים עשירים להפליא, הוא תמיד היה הכבשה השחורה של המשפחה.
פרט: פגי גוגנהיים וג'קסון פולוק מול Mural (1943) בכניסה למעון גוגנהיים בקומה הראשונה, 155 East 61st Street בניו יורק, בערך 1946.
במקום להפוך את התמיכה באמנויות לחלק מהעשייה שלו, הוא החליט להפוך את הפעילות הזו למנוע האובייקטיבי והחיוני הגדול שלה, ולה קידש את קיומו. במחיר של כל השאר, כולל מערכת היחסים שלו עם ילדיו, פגין וסינבאד.
הוא העניק מלגות, שילם משכורות, שילם עבור מגורים וחומרים, קנה כמו אף אחד אחר. כבעל גלריה הדברים התנהלו כך (גוגנהיים ג'ון, הגלריה הראשונה שנפתחה בלונדון, הפסידה רק במהלך קיומה הקצר) , אבל בתור אספן לא יכול היה לעשות יותר טוב.
הייתה נטייה לקחת אותה לזין של שומר לילה, אפילו בין האמנים שהיא תמכה, אפילו בין בעליהם, כמו הבחור ההוא. מקס ארנסט שאמר "היה לי פעם גוגנהיים, ואני לא מתכוון למלגה".
הכל מצחיק: הנימפומניה שלו כביכול, האף הגדול שלו כתוצאה מניתוח אף שהופסק, צורת הדיבור שלו בלי להזיז את פיו כמו דובר חדר, הקמצנות שלו בכל הנוגע לארגון מסיבות, הלהיטות הגרוטסקית שלו למשוך תשומת לב. היית מת מצחוק.
ג'קסון פולוק ואשתו לי קרסנר, גם הם אמן
אבל למות אפילו יותר, כי מתי פגי חזרה לאמריקה ב-1941 בריחה מנוף אפל (חובב אמנות יהודי ומנוון, הכל) הוא נשא עמו מספר עבודות שנצברו בשוק שמחיריו היו נמוכים עקב המלחמה. **פיקסו, ברנקוזי, דאלי, ג'קומטי, מירו, קליי, מונדריאן, הכל כזה. **
היא עצמה העריכה שבגדול, הוא לא שילם יותר מ-40,000 דולר עבור זה: נסה לקנות רק אחד מהחתיכות האלה -חצי, רבע, פינה- בסכום הזה היום ותגיד לי מי צוחק עכשיו.
וסוגרים את הסוגריים.
נאמר כי לעשות את הציור הענק הזה פולוק בילה שישה חודשים בקילוף הקומקום ויום אחד בציור, אבל היום האחד הזה כלל סוג של טראנס מטורף שבמהלכו הוא לא הפסיק משיכות מכחול, וזרוק צבע וגרור אותו, והקף את הבד מכל צדדיו עד לסיום היצור.
טצ'אן: ציור פעולה נולד. האנקדוטה לא מאוד אמינה אבל היא מתאימה למיתוס, אז אנחנו הולכים להשאיר אותה. הנקודה היא ש ציור הקיר בגובה שישה על שמונה מטרים נתלה בביתה של פגי גוגנהיים בתחילת ה 1944, והאקספרסיוניזם המופשט השיג את הרגע המכונן שכל אגדה צריכה.
למען ההגינות, אי אפשר לומר שפולוק המציא משהו. ההפשטה המודרנית פעלה במשך עשרות שנים בידי הילמה אפ קלינט או קנדינסקי; הפורמט הגדול היה הלוואה מ- ציירי קיר מקסיקניים; וגם בהכרח לרחף מעל המחזה מאסון, מירו או הגרניקה של פיקאסו.
אבל כל זה לא מנע את הופעתו של האוונגרד האותנטי והאמריקאי הראשון להיחגג.
פולוק צייר בהשפעת פיקאסו
כל מבקר בחר את האמן המוביל שלו, והידוע מכולם, קלמנט גרינברג, בהתפרצות מיסטית מלאה שנגרמה מההתבוננות בציור קיר זה, הוא אמר: "ג'קסון הוא הצייר הגדול ביותר שהמדינה הזו ייצרה אי פעם".
אבל היו חברים רבים אחרים במועדון האמריקאי המופשט האקספרסיוניסטי. אפשר אפילו לחלק אותם לשני ספסלים, כמו בחתונות. מצד אחד, סיעת "ציור הפעולה": לי קרסנר (שהתחתנה עם פולוק), וילם דה קונינג או ג'ואן מיטשל. בשנייה, "שדה הצבע": מארק רותקו, קליפורד סטיל, הלן פרנקנטלר או רוברט מאת'רוול.
עבודתם של המחברים הללו עשתה מיד את המסע חזרה לאירופה כדי להשפיע על דור שלם של אמנים צעירים. זה היה היסטורי, למשל, תצוגת האוסף של פגי גוגנהיים בביאנלה בוונציה 1948.
אבל, שוב, התמיכה הכספית של ממשלת צפון אמריקה, שקועה בהסתבכות המלחמה הקרה, הייתה מכרעת. **
מול האיום הסובייטי, האקספרסיוניזם המופשט הפך לסוס הטרויאני של אמריקה מודרנית ודינמית, כלי של קולוניזציה תרבותית **עוצמתית כמו קולנוע ומוזיקה. **
כך, במהירות מדהימה, ההפשטה האמריקאית החדשה בלעה את כל האוונגרדים בעולם כדי לחסל את האפשרות של כל צורה אחרת של מודרניות. ועד אז ניו יורק כבר לא הייתה חסרת תחרות בתור האלפא והאומגה של האמנות. Au revoir Paris, זה היה יפה כל עוד זה נמשך.
סטודנטים לאמנות שעבדו תחת 'ציור קיר' בסטודיו לציור של אוניברסיטת איווה, תחילת שנות ה-50.
**אֶפִּילוֹג:**
בשנת 1946, ולאחרונה התגרש ממקס ארנסט, פגי גוגנהיים חזרה לאירופה . החליט להתפשר בוונציה, שם קנה את Ca' Venier dei Leoni , ארמון לא סדיר ובלתי סביר כמוה. שם בנה את הבית שבו התגורר עד מותו בערב חג המולד 1979.
הבניין הזה היום זה מוזיאון שמכיל את אוסף האמנות שלו וגם קברו. שֶׁלָהֶם ארבעה עשר גורים נאמנים הם מלווים אותה במקום המנוחה האחרון הזה, והמצבה מציינת את שמות כולם. אחד נקרא Pegeen, על שם בתו.