השף פותח תערוכת איורים בניו יורק
הוא תמיד אמר: עיפרון ומחברת הם הכלים האהובים על פרן אדריה במטבח . הוא מוקדש ליצירתיות, "דרך להבין את החיים", ומיישם אותה בבישול. וזה הבסיס לרטרוספקטיבה שמקדיש מוזיאון הרישום היוקרתי בניו יורק (רחוב ווסטר 35, בלב סוהו) לשף ולצוות elBulli שלו. מסיבה זו, "כותרת התערוכה היא הערות על יצירתיות, לא 'רישומי אוכל'", מדגיש את האוצר שלה ומנהל מרכז הרישום, ברט ליטמן, במהלך הביקור מלווה באדריה.
תורת האבולוציה הקולינרית
הכל התחיל אחרי ארוחת ערב של ליטמן ב-elBulli ב-2010 . "כמו רבים בעבר, זה שינה את הקונספט והדרך שלי לראות אוכל", הוא אומר, והחל להתעניין בציורים שעשה אדריה והחליף עם אחיו, אלברט. הוא כתב לו, ופראן אדריה הזמין אותו לבקר בארכיונים המוקפדים שלו המשמרים את כל הרישומים, עיצובי תפריט, סקיצות, פיקטוגרמות, קטעי עיתונות משנת 1987 , השנה שבה אל-בולי החלה את השלב החדש שהוביל אותה להפוך למסעדה הטובה בעולם.
"באמצעות כל זה, כולל רפרודוקציות תלת-ממדיות (בפלסטלינה) ועבודתו עם אדריכלים, מעצבים גרפיים ותעשייתיים [באופן ספציפי, עם מרתה מנדז בליה ולוקי הובר], הוא יצר את 1,846 לוחות elBulli", מסביר ליטמן. 1,846 מנות שונות ב-25 שנים שניתן לראות בסרטון מרשים הופק על ידי המוזיאון עבור התערוכה, בליווי המוזיקה שהלחין ברונו מנטובאני לאחר התנסותו ב-elBulli. 1,846 מנות שיתנו כעת לבולי החדש את שמו. "במקביל שכל זה קרה, החלטנו שהבולי החדש, elBulli 1846, יהיה מעבדה או מעבדת אקספו, שטח של כמעט חמשת אלפים מטרים רבועים . וכל זה שאנו עושים כאן ובמקומות נוספים ישמש כחוויה, כלמידה, להמשיך ולהתפתח עד הפתיחה שתהיה בתחילת 2016”, מסבירה אדריה.
תורת האבולוציה הקולינרית, שייכת ללוח התכנון הארכיאולוגי שציירה אדריה
מטבח אמנותי או אמנות קולינרית?
מדגם ניו יורק זה הראשון שלוקח את העבודה של צוות Adrià מנקודת מבט יותר אמנותית מאשר אינפורמטיבית , כפי שעשתה עד עכשיו תערוכת "אמנות האוכל", שהתחילה בברצלונה ודווקא עכשיו, מתחילה בבוסטון. "זה יהיה קסום להיות מסוגל לבוא לכאן לניו יורק, לראות את זה, ולקחת רכבת לבוסטון ולראות את השני, כי הן שתי דרכים שונות להבין את אל-בולי", אומר השף הקטלוני. שתי צורות שאגב ישולבו בתערוכה הגדולה שתיפתח ב-Fundación Telefónica במדריד באוקטובר השנה, תצוגה מקדימה לפתיחה המיוחלת של Bullifoundation.
"אלבולי מנהל מערכת יחסים עם עולם האמנות במשך שמונה או עשר שנים" , מסביר פראן אדריה. "ויש לזה רגע מפתח בהשתתפותי ב-Documenta [יריד האמנות העכשווית הגרמני]". אחד החלקים החשובים ביותר בתערוכה בניו יורק הוא, למעשה, הסרט שנעשה אז, תיעוד דוקומנטה (2001) וש"לא נראה מעולם עד עכשיו" שבו השף משקף את הקשר בין בישול לאמנות . "דוקומנטה עזרה לי לנתח מה אני, מה עשיתי ברמה היצירתית, איך אני משווה את מה שאני עושה עם עולם האמנות, עם פיסול, עם ציור... איך אני מקשר את זה".
זה שימש התחלה של הרהור וניתוח עמוקים על יצירתיות, על מה שהם עשו. הוא וצוותו החלו לנסות לפענח את הגנום של הגסטרונומיה ואת המתאר מפת תהליך היצירה הקולינרית שהיום תלויים על קירות מוזיאון ניו יורק ויהוו החוט המשותף של תערוכת מדריד. "אין תהליך יצירתי, יש תהליך יצירתי שלך" . עם ארבע נקודות עיקריות, לפי אדריה:
1) "היה מאוד מסודר להיות אנרכיסטי. אם אתה לא מאורגן עם רמת הביקוש היצירתי שקיימת היום, לא תחזיק מעמד זמן רב”.
2) "אם אני מבין מה אני עושה, אני אעשה את זה אחרת, אחרת הם כל הזמן מתמרנים אותי. אתה צריך לנתח את מה שאתה עושה".
3) "אתה צריך להיות מאוד מתעקש. חייב לעבוד. זה נשמע כמו קלישאה, אבל זה לא, כי אני מכיר הרבה אנשים יצירתיים שלא עובדים כל כך הרבה. עבור אותו כישרון, אדם שעובד קשה פי שניים מאחר יעשה פי שניים.
4) "עבודה, עבודה, עבודה, אבל עם תשוקה. זה ההבדל. כי אחרת לא הייתי עובד 16 שעות ביום, אני אהיה טיפש".
בחדר המרכזי של התערוכה בניו יורק תוכלו לראות את כל העבודה האינטנסיבית והנלהבת הזו: הרישומים שאדריה עשתה מאז 1988 ("יצרנו מנות באמצעות צורות. הדבר המדהים הוא איך באותה שנה הגענו לזה"). ללוח התכנון הארכיאולוגי שמתחקה אחר המטבח מהתקופה הנאוליתית ("כל ציור הוא רגע בהיסטוריה"), אבל גם הסמלים והיומנים של מרתה מנדז, המעצבת הגרפית שאיתה הוא עובד כבר שנים עבור הקטלוג הכללי של המסעדה, הבסיס הבסיסי למה שיהיה בוליפדיה ; ספרי הסקיצות והחפצים שיצר עבורם המעצב התעשייתי, לוקי הובר; בנוסף, המודל של מה שיהיה מטה הבוליפונדה; רפרודוקציות פלסטלינה של כלים ואוכל... ובמרכזה קובייה. "עם תמונות של מטבח elBulli מבחוץ, והארכיון מבפנים", מסביר האוצרת. "פרן הוא כנראה השף היחיד שהוא גם ארכיונאי. פנים הקוביה הוא כמו המוח, מכאן מגיע כל מה שניתן לראות בחוץ”.
הפירמידה היצירתית
בחדר השני של התערוכה, שתי ההקרנות: הלא פורסם תיעוד דוקומנטה וה-1,846 החדש, עם תמונות של כל המנות. ולרדת לחדר ההוא... "יש רגע מרגש בתערוכה הזו: במדרגות אתה יכול לראות את הפולארויד שהכנתי מריצ'רד המילטון ב-1999", אומרת אדריאה נרגשת על האמן והחבר. "הוא היה האדם היחיד שהגיע למסעדה מדי שנה מאז 1963. ובפעם הראשונה זה הגיע עם מרסל דושאן. בסירה קטנה, בקאדאקס . לך תבין". וממשיך. "כשצילמתי את התמונה של ריצ'רד לא ידעתי איזה סוג של אמן הוא. לאט לאט התעניינתי בעולם האמנות, וריצ'רד היה זה שלימד אותי להתייחס לבישול כאל שפה".
עם זאת, בניגוד למה שאפשר לחשוב על דרך העבודה הייחודית שלהם, העבירה והמהפכה במטבח של אל-בולי נובעות מכבוד וסקרנות כלפי העבר, כלפי מה שאחרים עשו לפניהם וכלפי מה שהם עשו בעצמם. "אנחנו כל הזמן מנתחים את עצמנו, בעיקר כדי לא להעתיק אחד את השני: אם אני יודע מה עשיתי אני לא אעתיק את עצמי", הוא מסביר מול רישומיו מ-1988 וצלחת מספר 1,846, pêche melba. מכאן נוצר ארכיון כה מרשים, הבסיס והבראשית של תערוכה זו, הכוללת יותר מ-25 שנות עבודה. ומהקטלוג הכללי של כל המנות שלו שהוצאת פיידון ערכה וכרגע מוציאה את השלב האחרון מ-2005 עד 2011.
"תערוכה כזו היא סינתזה של כל מה שעשינו", מסבירה אדריה. "נמאס לנו לנתח את עצמנו, ואנחנו אוהבים שאחרים נותנים לנו חזון מחוץ לנו , של מה שאנחנו עושים. וכל המשוב הזה שאנו אוספים ייושם ב-elBulli 1846 וב-Bullifoundation".
' Ferran Adrià: הערות על יצירתיות ' יהיו במרכז הציור מה-25 בינואר עד ה-28 בפברואר. אז הוא יתחיל סיבוב הופעות בארצות הברית.
תורת האבולוציה הקולינרית