פרדיננד בוטרו
עודכן ביום: 02/01/21 פרננדו בוטרו נחשב לצייר החי שהציג הכי הרבה בעולם ואחד האמנים המבוקשים כיום. "האמנות היא רוחנית, הפוגה לא חומרית מקשיי החיים", טענה האמן. עכשיו, תערוכת בוטרו הגדולה במדריד הוארך עד 28 בפברואר 2021.
יותר מ-3,000 ציורי שמן, יותר מ-200 פסלים ויותר משנים-עשר אלף רישומי עיפרון, פחם, פסטל וסנגווין מרכיבים את היצירה המפוארת שהגה בוטרו במשך 70 שנה.
שישה מתוך שבעת העשורים הללו הם אלה שנכללו במדגם בוטרו. 60 שנות ציור, התערוכה המונוגרפית הגדולה ביותר של האמן בספרד שהתקיימה עד כה.
הרטרוספקטיבה, שהופקה על ידי ארטמיסיה בשיתוף מועצת העיר מדריד, מפגישה 67 יצירות בפורמט גדול המכסות שישים שנות קריירה אמנותית ואוצר על ידי כריסטינה קאריו דה אלבורנוז בתמיכתה של לינה בוטרו, בתו של האמנית.
בוטרו. 60 שנות ציור ניתן לבקר בקומה הראשונה של CentroCentro מ-17 בספטמבר עד 28 בפברואר 2021.
קרקס אנשים עם פיל (2007)
הבחירה, שבוצעה בשיתוף פעולה עם הבוטרו עצמו
מבחר 67 החלקים של בוטרו. בוצעו 60 שנות ציור, הנרחב ביותר שנאסף עד כה בארצנו בשיתוף עם המאסטר, כך שהמבקר יהרהר ביצירתו דרך מבטו של האמן הקולומביאני עצמו.
כך, באותו זמן שאנו מהרהרים בעיני האמן, אנו משתתפים חזון חדש והשתקפות על סגנון מוכר בינלאומי.
התערוכה מחולקת ל שבעה חלקים המתאימים לנושאים האופייניים ביותר ליצירתו שמתחברים לקסם ולמחקר המתמיד שלו בנושאים הקלאסיים של תולדות האמנות.
אישה יושבת (1997)
א) כן, נצא למסע אמנותי דרך אמריקה הלטינית, נושא מרכזי בקריירה שלו; את הגרסאות שהוא עושה מיצירות מופת של תולדות האמנות; דוֹמֵם , אחד מהז'אנרים הציוריים האהובים עליו; דת, מלחמת השוורים, הקרקס, שלושה נושאים אוניברסליים של ציור מהם הוא עושה קריאות מקוריות לחלוטין.
החלק השביעי צבעי מים על קנבס, יציגו את עבודתו האחרונה שלא פורסמה. הקריירה של בוטרו החלה עם צבעי מים, הטכניקה הפופולרית ביותר בקולומביה באותה תקופה, ובסדרה האחרונה הזו, במקום על הנייר, כרגיל, בוטרו מייצר אותם בפורמט גדול על קנבס, כאילו היו פרסקאות.
"באופן כללי, הציור שלי עוסק בנושאים ידידותיים, כפי שהיה לאורך ההיסטוריה של האמנות עם טיציאן, בוטיצ'לי, ולסקז... עם זאת, למרות שחביבות ויופי מנצחים, העבודות שלי לא תמיד מציגות היבט אופטימי של החיים. הכנתי סדרה נרחבת מאוד בהשראת האלימות בקולומביה, ארצי ועוד אחת המציגה את העינויים בכלא אבו גרייב בזמן המלחמה בעיראק". פרננדו בוטרו מספר לכריסטינה קאריו דה אלבורנוז.
והוא ממשיך ואומר ש"אם הייתי אומר שכשאני מצייר אני מנסה לחגוג את החיים, זה לא היה מדויק. בעיות צביעה הן כל כך מסובכות שהן כבר מכריעות. אין 'מסר' בעבודה שלי. כל אחד רואה את מה שהוא רוצה לראות".
שתי אחיות (2019)
סגנון משלך
פרננדו בוטרו אומר שאמנות היא ביטוי של אישים ובקיצור ביטוי אישי, של סגנונות ייחודיים. ואם האמן גאה במשהו, זה שמצא סגנון משלך, עליו הוא משקף יחד עם אוצר התערוכה.
"בלי הסגנון שלו, אמן לא קיים. כל הציירים הטובים הצליחו ליצור סגנון משלהם התואם את הרעיונות שלהם, שניתן לזהות מיד... ואן גוך, בוטיצ'לי, אינגרס, פיירו דלה פרנצ'סקה, ורמיר, ולסקז, ג'קומטי או טאפיז...", אומר המאסטר.
"אם אני שמח על משהו, זה, ראשית, שתמיד חייתי מציור, אפילו גרוע מאוד בימי הראשונים, בניו יורק, כשמכרתי רישומים ב-10 דולר. ומעל לכל, לאחר שמצא את הסגנון שלו. חזון של עולם שלא היה קיים וזה אני, כי אני עושה את זה" תמשיך ללכת.
מרחץ הוותיקן (2006)
אבל מה זה סגנון? "סגנון הוא היכולת היצירתית לעשות משהו שונה, שנמצאת בתוך עצמך ונלכדת ברגש רב בציור. דוגמה שממחישה זאת היא הצורה הפשוטה ביותר בטבע: תפוז, שעם זאת קשה מאוד לצייר. הדבר הנפלא הוא שכאשר מישהו רואה תפוז בציור, הוא מזהה אוטומטית שזהו תפוז של ואן גוך, פיקאסו, סזאן או בוטרו". , סיים.
בוטרו. 60 שנות ציור מציעות חזון חדש של יצירתו ובו זמנית מאפשרות לנו להרהר על אותו סגנון מיוחד מוכר ועטור שבחים בינלאומיים, המובחן על ידי **התרוממות הנפח, השפע של הצורות, התפוצצות הצבע והלא דופי. הרכב .
בנוסף, המבקר יוכל לחקור את האמונות והעקרונות החזקים של בוטרו, הסמויים בכל יצירתו, וכן ההשפעות השונות שסימנו את הקריירה האמנותית שלו: מהקוואטרוצנטו האיטלקי ועד לטבע הדומם ההולנדי; ומוולסקז, גויה ודוררו ועד לציירי הקיר המקסיקניים.
הארנולפיני על פי ואן אייק (2006)
רקדן על הבר
השמן רקדנית על הבר , אחד המפורסמים של בוטרו, הוא התמונה של כרזת התערוכה והכריכה של הקטלוג שלה – בהוצאת Arthemisia Books, הכולל טקסטים מאת מריו ורגס יוסה, כריסטינה קאריו דה אלבורנוז פיסק ולינה בוטרו –.
בוטרו צייר את העבודה הזו בסטודיו שלו בפריז בשנת 2000 והוא הוצג לראשונה במוזיאון מיילול ברטרוספקטיבה של יצירותיו.
האמן עצמו מספר לכריסטינה קאריו דה אלבורנוז כיצד נוצרה העבודה היפה הזו: "כמקובל בתהליך העבודה שלי, זה נולד מסקיצה קטנה שעלתה לי בזמן שעשיתי עבודה אחרת. העברתי לקנבס עם המכחול את משיכות הבסיס של הסקיצה ו התחלתי לצייר בלי לדעת איזה צבע יהיה לעבודה או ההרכב המלא שלה" , מספרת.
"ידעתי, כמו שקורה בכל העבודות שלי כשהתחלתי אותן, 20% מהעבודה המוגמרת. בפעולת הציור המצאתי את שאר 80% שלא הכרתי. לדוגמה, השתקפות הבלרינה במראה לא הייתה בסקיצה המקורית. כך נולדות העבודות שלי", הוא אומר.
וזה ככה, שרטוט אחר שרטוט, שמן אחר שמן, פסל אחר פסל, כמו האמן הגדול הזה פיתח שפה חדשה ייחודית, זו של פרננדו בוטרו, ואיתו השתנתה האמנות המודרנית לנצח.
פוסטר תערוכת בוטרו. 60 שנות ציור
CENTROCENTRO: מרחב של התייחסות תרבותית
CenterCenter , מרחב המנוהל על ידי מחלקת התרבות, התיירות והספורט של מועצת העיר באמצעות מדריד דסטינו, פתחה מחדש את שעריה לציבור ב-1 בספטמבר, ובכך החלה שלב חדש בסימן היעדים של פתיחת המרכז לאזרחים ולהיצע הצעות אמנותיות ותרבותיות לכל הקהלים.
עבור מועצת העיר מדריד, תערוכה זו והפרויקטים שהמנהל האמנותי החדש של CentroCentro ישיק, ג'ולייטה זנמאטי-ספרנסה , הם יניחו דחף חדש למרחב העירוני הזה.
הפרויקטים העיקריים לרבעון הבא, אליהם יתווספו הצעות חדשות, הם: בוטרו. 60 שנות ציור ובין אמנות לאופנה. תצלומים מאוסף קרלה סוזאני , במסגרת פסטיבל PhotoEspaña 2020.
בנוסף, בקומה הרביעית תוכלו להמשיך ולבקר בתערוכה הארמון שנראה על ידי אלי , שנחנך בינואר, ו האודיטוריום יהיה זירת הקונצרטים שנדחו בין מרץ ליוני של המחזורים המוזיקליים של הפקה עצמית של המרכז: דיסידנס. הקולות של הקול ושל VANG וסדרת הקונצרטים של קבוצת קוסמוס 21.
CentroCentro שוב תהיה הבמה המרכזית של JAZZMADRID , עם שמונה קונצרטים בנובמבר ו DIBUMAD 2020, שתוכנן אף הוא למרץ, יתקיים בין ה-11 ל-13 בדצמבר בגלריה קריסטל.
יש לנו תרבות לזמן מה!
כתובת: CentroCentro: Plaza de Cibeles, 1, 28014 Madrid ראה מפה
לוח זמנים: שני-ראשון, בין השעות 10:00-20:00.
חצי מחיר: כללי: 12 אירו. מופחת: 9 אירו