מלאכת יד לפי דגל
זה היה אמצע אפריל כשנכנסתי דרך דלת הכניסה של החנות. פביולה 1987 , אחד מ מעצבי אופנת פלמנקו המייצגת ביותר של העיר, במרכז סביליה .
לא הופתעתי למצוא אותה יד ביד תופרת את שולי אחת החליפות מהקולקציה החדשה שלה, My Flamenco Dreams. "הנה אנחנו, בשלב זה, אין לנו ברירה אלא לשים את הכתפיים על ההגה", הוא אמר לי.
באותו זמן נותרו רק שבועיים ל- יריד אפריל -למרות שבאופן פרדוקסלי, שנת 2019 זו נחגגה כולה בחודש מאי-, תאריך מפתח של משלוחים, טאצ'-אפים ומשיכות מכחול של הרגע האחרון.
אחד ממעצבי אופנת הפלמנקו הייצוגיים ביותר בסביליה
עם זאת, למרות המצב, פאביולה לבשה חיוך ענק. לא היה שמץ של מבוכה על פניו כלל. אלא להיפך, נתפס שהוא שמח לחלוטין: השבוע הגדול עמד להתחיל.
את כל יקום של בדים, צבעים וסלסולים עטף כל פינה בחנות שלו ואי אפשר לעשות יותר מאשר להתאהב בכל אחד מהדגמים שלהם.
כשהיא הראתה לי בסבלנות כל פרט בשמלות שלה, המעצבת דיברה בלהט על מקצוע בו היא עוסקת כבר למעלה מ-30 שנה. "אני בעצם פילולוג והרעיון שלי היה להיות ספרן. אבל התחתנתי, ילדתי ילדים, ו החלטתי להתחיל לעשות משהו שאהבתי ושיאפשר לי לעבוד מהבית”. הוא אמר לי פביולה הייתה ברורה: אהבתה לתפירה תלך צעד אחד קדימה.
במקרה של פילאר ורה , עוד אחד מהשמות הידועים ביותר בעולם אופנת הפלמנקו הסביליאנית, הדבר הגיע מהמשפחה. "אמא שלי הייתה תפרנית, ממש נולדתי במתפרה".
מה שהתחיל כתחביב שבעזרתו עיצב ותפר את החליפות שלו, הפך, עם השנים, לעסק ברור. "התחלתי בהכנת שלי, אחר כך גם את אלה של החברים שלי... לא יכולתי להמשיך להכין שמלות פלמנקו בחינם".
שניהם הפכו את סמל המסורת האנדלוסית למרכז חייהם, וכשזה מגיע לדבר על מי מהם המהות של שמלת הפלמנקו, התאמה: זו אומנות טהורה. "ברגע שאתה מתעש משהו, זה כן זה מפסיק להיות בעל אישיות ובלעדיות", הערות פילאר.
הדאגה לפרטים הופכת אותם למשהו מיוחד כל כך
לכן, מה שהופך את סוג החליפות שהם מייצרים למיוחד הוא ההקפדה על כל פרט, הגימורים המוקפדים ומעל הכל, היחס הישיר המעולה עם קהל הלקוחות.
"בסדנה שלנו לחלוטין כל החליפות נתפרות ביד אחת אחת, בסבלנות", פאביולה הגיבה. במשך חודשים שואפות כל התופרות שעובדות אצל מעצבת אחת ואחרת לסיים כל שמלה בצורה הכי אישית, להבטיח שאפילו התפירה הקטנה ביותר תהיה מושלמת.
"הדבר הטוב בשמלת הפלמנקו הוא שעם קצת חוכמה, אתה יכול להסתיר את הדברים הקטנים האלה שאולי לא כל כך תאהב בגוף שלך. זה נותן את עצמו הרבה לטובת. איזו אישה לא יפה עם פרח בשיער?" אמר פילאר.
אבל אם יש משהו שהופך את אופנת הפלמנקו לעסק אמיתי, זה כן הטרנדים שנעים איתה מדי שנה: שמלת הפלמנקו מתחלפת, היא חיה. וזה גרם ליותר ויותר נשים להרגיש צורך לחדש, ל הוסף דגם חדש לארון הבגדים שלך כל כמה שנים ולהיות מעודכנים.
שמלת הפלמנקו עוברת מוטציה, היא חיה
המפתח הוא, לפי פילאר, שהתחפושת הזו לא לובשת רק יום אחד בשנה כדי להציע פרחים לבתולה, כפי שיכול לקרות באזורים אחרים: “בסביליה, למשל, לובשים את החליפה בימים שנמשך היריד; אבל אז מגיע אל רוסיו, יריד חרז, יריד קורדובה, יריד גרנדה, יריד הכפר... ועוד הרבה חגיגות”.
ושם אנחנו נמצאים עכשיו. רגע אחרי יריד אפריל, החנויות של שני המעצבים הסביליים האלה, רחוקים מלצאת לחופשה, בוערות. "פביולה מוכרת ביריד, לא בחנות" , מעיר האומן, "אנשים רואים את החליפות, שואלים ובאים לקחת אותן".
כמו כן, השנה יש לך מזל: החליפות שלהם מופיעות בכל מגזיני המדיה החברתית כבר ימים. מסתבר שמלכת הולנד מקימה בחרה בה כדי לייצר את השמלה שלבשו גם היא וגם בנותיה במהלך ביקורן ביריד סביליה. "זה הדבר הכי טוב שיכול לקרות לך, אין פרסום טוב יותר".
וזהו זה יריד אפריל הוא הפלטפורמה הטובה ביותר עבור מעצבים פלמים להשוויץ ביצירותיהם. מסלול חי, עם אנשים רגילים בתור הגיבור. חלון ראווה לבעלי המלאכה של תחפושת אזורית שמפתיעה יותר ויותר בכל שנה עם העיצובים שלה, שנחשפים במהלך שני המסלולים הגדולים שמתקיימים בסביליה בתחילת השנה: SIMOF הוותיק ו-We Love Flamenco הצעירים.
היריד הופך לחלון ראווה של מעצבי חליפות
שהיריד הוא מרוץ למרחקים ארוכים מתברר לי שוב כשאני מטלפן ארנסט סילר . הדבר הראשון שהמעצב הצעיר מלבריה עושה הוא להתנצל: היא מסיימת לשים את הפרח על שמלה שאחת התופרות שלה צריכה לקחת ממנה כדי לסיים אותה. הלקוח יציג אותו בבכורה ב-Cruces de Mayo בבונרס, עיירה קטנה בהואלבה.
הוא גם מסכים: להראות את הדגמים שלו ביריד סביליה זה לעשות את זה בכיכר מהשורה הראשונה. "אבל אנשים רבים מהעיירות של אנדלוסיה הולכים דרך הריאל כדי לקבל רעיונות. אחרי היריד מגיעה הרבה יותר עבודה”.
ארנסטו הגיע לעולם אופנת הפלמנקו בצורה שונה מאוד מחבריו למקצוע. "נכנסתי לבית הספר של סביליה דה מודה נחוש בדעתי לעצב בגדים לגברים. אהבתי את הז'קטים, החולצות... אבל מהר מאוד הבנתי שהנושא קצת יותר מסובך: גברים הם מסורתיים יותר ולא מוציאים כל כך הרבה על אופנה".
וכך, קצת במקרה, היא התעוררה לחיים עם שמלות פלמנקו. "כשהחלטתי להציג קולקציית פלמנקו, אפילו לא ידעתי איך לעשות בגדי נשים, הרבה מהדוגמאות שהשתמשתי בהן אז היו לגברים".
הוספת דגם חדש לארון הבגדים שלך כל כמה שנים כבר נפוצה
אבל הקסם של היקום הזה, המגע ההכרחי כדי להפוך לאומן של אופנת הפלמנקו, הופיע. והוא הפך לאחד מהגברים הרבים שבשנים האחרונות עשו חור גדול בעולם שעד לפני זמן לא רב הובל על ידי נשים.
בהסתכלות על העיצובים שלו, ניתן להציץ באוויר טרנסגרסיבי ונועז יותר. "אתה יכול לעשות הכל תוך שמירה על המהות", זה קובע. "לא הכל הולך באופנת פלמנקו, רחוק מזה, אבל הוספת יצירתיות אתה יכול לשחק הרבה".
הגדולים טול פונפונים הם סימן ההיכר של האוסף האחרון שלו, Bamboleo. כשאני שואל אותו מה נותן לו השראה לעיצובים שלו, הוא ברור: כל מה שאתה אוהב מאוד, מהמופעים של אל סירקו דל סול ועד לאחוות העיר שלך.
לפביולה, מצידה, מה שהם מציעים הם הבדים בעת היצירה. הבדים גורמים לדמיון שלך לעוף ונותנים צורה לדגמים ושילובים חדשים.
פרחים, נקודות, בדים פשוטים? הכל הולך. היא מאשרת שהחליפות שלה הן נצחיות, ואת מה ש"לבש", היא לא כוללת. "אם נאבד את הצפון, נאבד את החזון שיש להם על זה מבחוץ. אנחנו כבר לא ייחודיים".
קונספט חדש: ז'קט הבומבר הפלמי
השנה היא גם בחרה בקו עסקים חדש שזכה להצלחה מלאה: ה'רגעים' שלו. היא הציעה את האפשרות שיש לכל מי שמבקר ביריד ההזדמנות לשכור את אחת משמלות הפלמנקו שלה. "אתה תצא מהחנות עם כל הפרטים מוכנים, ותוכל להשתמש בו בכל יום שאתה הולך ליריד". שלעולם לא תהיה לך עוד חליפה משלך תירוץ לא ללבוש אותה.
ומהם המפתחות ללבישה טובה של שמלת פלמנקו? פילאר אומר את זה הגישה היא בסיסית. תהיו בטוחים בעצמכם כשאתם מתלבשים וכמובן דאג לשיערך מטופח: "שיער תמיד למעלה". תוספים חיוניים: צעיף טוב שמתאים לחליפה, לעגילים, לנעליים...
בקולקציה האחרונה שלו, Y Sevilla, הוא קיבל השראה מהעיר, ו בנוסף לחליפה המסורתית יותר, הוא בחר בחצאיות עם החלק העליון שלהן. בנוסף, הוא הוסיף קונספט חדש: מפציץ הפלמנקו מאוד פורץ דרך ומקובל מאוד. דרך לחדש כדי לוודא שמה שמקיף שמלת פלמנקו לא הופך לעמוד. אם כי מבלי לאבד את המהות.
וזו המהות ההופכת את עבודת האומן ליצירת אמנות אמיתית. זו שמביאה לחליפות שבהן פיצוץ הצורות, הצבעים והרישומים הם הגיבורים. יקום אותנטי בו אפשרי השילוב של יופי, מסורת ואוונגרד. ברור: שמלת הפלמנקו חיה מתמיד.
המהות הזו היא שהופכת את עבודת האומן ליצירת אמנות אותנטית.