אמנדה ובת דודתה איימי, Valdese, צפון קרוליינה, ארצות הברית, 1990.
הצלם הדוקומנטרי מרי אלן מארק רצתה להיות הדוברת של החלשים ביותר, לפיכך הוא השתמש בכישרון שלו ובמטרתו להוקיע את המצבים המורכבים, הכואבים או הפוגעניים מהם סובלות נערות ונשים במהלך המחצית השנייה של המאה ה-20.
משהו שבו הצלם הצפון אמריקאי היה חלוץ, כמו הוא גם החדיר הומניזם בתצלומים שלו, שאיתו, מעבר להראות לנו את המציאות הקשה חזיתית וללא תחבולה, מצליחה לגרום לנו לתפוס את עולמם הפנימי של האנשים המתוארים. עולם מזעזע ולעיתים כואב שהחל מה-18 במרץ נוכל להביט בו פנים אל פנים וללא פילטרים בתערוכה Mary Ellen Mark: Lives of Women, ב-Photo Colectania (פסיג' פיקאסו, 14, ברצלונה) עד ה-31 ביולי.
אשר יהיה התערוכה הבינלאומית הראשונה - מאז מותו ב-2015 - העוסקת ברוב הקריירה של מארק (מ-1967 עד 2011) אוסף את התמונות, הסרטים והחומר שאיתם צלם העיתונות הצליח לתפוס את הקיום הקשה של נערות ונשים ברחבי העולם.
מחנה הצוענים, ברצלונה, ספרד, 1987.
תערוכה בצורת מחווה
"לא יכולנו להמשיך בלי לחלוק כבוד למרי אלן מארק. זה רק הנהון, הקדמה לתערוכה גדולה שעוד תגיע", מסבירה אן מורין, מנהלת צילום diChroma, אוצרת התערוכה ומי שהייתה אחראית על הצלילה לתוך הארכיון של מארק, מורכב מיותר משני מיליון תצלומים, לבחור את 93 המרכיבים את המדגם Vida de mujeres. חילצתי אותם מ בחירה אישית שהיא עצמה עשתה ב-2003 , שם הוא כלל את אלה שנחשבו לאופטימליים".
כפי שמורין אומר לנו, הספציפיות של עבודתו של מארק כללה הצגת התצלומים באמצעות רצפים – קבוצות של תמונות המגיבות להזמנות שנעשו על ידי מגזינים מסוימים – ולכן, בזמן אוצר התערוכה הוא העדיף לסמן שתי סדרות, Circo Indio מ-1989 ו-Twins מ-2002. ובין שני הקטבים הללו, החל מהמפלצתי לגרוטסקי, מקיפים פאנל של גזרות רשמיות אפשריות שבו נשים מוצבות בשולי החברה. "ברור שיש את המכורים לסמים, הקבוצות הניאו-נאציות, הקו קלוקס קלאן, החולים, הטרנסווסטיטים, המחנות, הזנות... אינסוף נושאים שבהם המכנה המשותף הוא נשים”.
ילדה קטנה מטפסת על קיר. סנטרל פארק, ניו יורק, ארצות הברית, 1967.
שוכן במציאות
הפנים שנגלה במרי אלן מארק: חיי נשים לא ישאירו אף אחד אדיש, שכן הצלם היא הייתה מומחית באימוץ המציאות ללא תחבולה.
"צילמתי את התמונות 'מלפנים', ובשביל זה פעמים רבות הוא נאלץ לחלוק את הגיהנום עם האנשים האלה. הוא נשאר עם מכורים לסמים במשך שבועות, עם זונות בהודו במשך חודשים, הוא לא הרפה ממריה תרזה דה כלכותה... עד לבסוף הוא 'אכלס' את מה שצילם. קיבלתי תמיכה מלאה. הוא התמזג עם האנשים שצילם עד שהם התרגלו לנוכחותו ובסופו של דבר חשפו את האינטימיות שלו". חושף את מנהל חברת ניהול התרבות diChroma photography.
שלא היה תמיכה פסיכולוגית חזקה הצלמת לא הייתה מצליחה לצאת ללא פגע מהמצבים הקשים שניצבה בפניה עם המצלמה. יכולת שאן מורין מתארת כמעט כשמאנית ואיתו הצליח להגיע לדרגת השיא הזו בצילומים: "בלי להיכשל, בלי לתת לעצמו לפלוש לרגשותיו ולחולשתו שלו. בכל הגיהנום הזה הוא מגן על עצמו בהתחשבות ובאומץ, ו זה בסופו של דבר מוצא אלמנט שבא להעמיד את המציאות המוחצת הזו בניגוד למציאות".
דוגמה, מעוררת תקווה ככל שהיא דרמטית, היא מחווה של רוך עצום שילדה מעידה על אחיה הקטן בדמותה של משפחת דאם, שחי בתוך מכונית במדבר קליפורניה. מרי אלן מארק ידעה שזה הרגע הנכון לצלם את התמונה , כדי לנטרל את הדבר הכי מלוכלך שאתה יכול למצוא, שבמקרה הזה היה לגלות שהאב החורג הנרקומן התעלל מינית בילדה הקטנה בלי שהאם, גם היא מכורה לסמים, אפילו חשדה בכך, שכן כשגילתה שהיא נטשה אותו ועזבה עם שני ילדיה, מזכירה לנו מומחית הצילום.
משפחת דאם במכונית שלהם. לוס אנג'לס, קליפורניה, ארצות הברית, 1987.
כוחות אנטגוניים
"העבודה של מארק הייתה עבודת הצלה", מאשרת את אן מורין, כי מעבר לסוג של ז'אנר דוקומנטרי, של אימות טהור ופשוט של המציאות, היה לאמריקני הניצוץ הזה שחסר לצלמים אחרים: היא נתנה לתמונה קצת פתיחה, אופטימיות, תקווה. "הכוח של הדימויים שלו נמצא בחזיתיות (היא כמעט נעלמת) ובתמורה, ברוך וההומניזם העמוק הזה, מה עושה שם שיא הודות למפגש של שני הכוחות האנטגוניסטיים הללו".
קחו כדוגמה את הסיפור המפורסם ביותר שלו, זה של ארין 'קטנטונת' בלקוול, נער בורח שפגש ב-1983 שגר בפרברי סיאטל, שסוף סוף הצליחה להגשים את חלום הילדות שלה, שהיה להביא לעולם 10 ילדים.
דווקא הכוח של התמונות שלו טמון בהראות הרבה מעבר למציאות המתוארת, מה שהוא צילם במצלמתו היו הפנים האפלות של החלום האמריקאי: "כל כך בהיר, כל כך חיוכים לבנים, כל כך פרסומת למשחת שיניים. ובכן לא, מתחת לווילון יש את זה, הלכלוך, אוויר רעיל שמחלחל דרך כל הערים הגדולות, שבהן הגיבורות הן נשים". אוצר התערוכה מגנה בכעס.
זעיר בתלבושת ליל כל הקדושים שלו. סיאטל, וושינגטון, ארצות הברית, 1983.
העדינות של הקריקטורה
בקריירה של מרי אלן מארק היה מקום גם לתמונות עדינות יותר. הוא הציג דברים קלילים יותר, כמו ה תאומים או הנשף רוקדים, שעבור מורין, למרות שהם קצת קרקסיים ומפלצתיים, הם גם כן הם משקפים אבות טיפוס חזותיים, כמעט קריקטורות, של תרבות. הם חושפים את פניה של חברה, של האמריקאית, שבו יש פולחן לגלוי ולקולנוע, לחיזיון.
"רק היא מסוגלת להגיע לרמות העדינות האלה. ללכוד את ההגזמה הזו, שהיא כל כך אמיתית, והאינטימיות הזו אפשרית רק אם את אישה", מסבירה אן מורין, ומשווה גם את התעוזה והאומץ של מארק עם זה של צלם גדול אחר, איזבל מוניוז הספרדייה.
איפה העיתונות המאוירת?
עבר הרבה זמן מאז אנחנו לא מוצאים דיווחים אכזריים כאלה במגזינים (עבודתה של מרי אלן מארק פורסמה ב-Life, New York Times, Vanity Fair, New Yorker ו-Roling Stone), משהו שהצלם האמריקאי כבר חזה בשנות ה-80, כאשר שימו לב שתוכן העריכה משתנה ושכבר לא היה מקום לעיתונות המאוירת.
ורה אנטינורו, רודה קמפורטו ומורי גולדמן, המועדון האיטלקי האמריקאי של לואיג'י. מיאמי, פלורידה, ארצות הברית, 1993.
"אנחנו כבר לא אוהבים ההתמודדות הישירה והחזיתית עם המציאות, כי יש לנו הצטברות כזו שכבר אין לה כל כך השפעה", מבהירה אן מורין, שמזכירה לנו ש הדוחות הנהדרים האלה פשוט שינו את התמיכה ועברו לספרים ולתערוכות, כמו זה שהיא עצמה הזמינה ושתגיע ב-18 במרץ ל-Foto Colectania (בשיתוף קרן בנקו סבאדל), משם היא אמורה לצאת לעיר לנצבורג ולפריז שבשוויץ.
בניגוד למה שקרה לפני 40 או 50 שנה, עכשיו סוג זה של תוכן, במקום להופיע במגזינים, הופך לחלק מהקדשת המוסדות של המוזיאון, מה שיש להעריך, והרבה יותר מכך אם, כפי שקורה בצילום diChroma, יש רצון פרויקטי הצלה ופנים של נשים שנסחפו בזרם ההיסטוריה והם נעלמו. "ולא הייתי רוצה שמרי אלן מארק תיעלם מהסצנה הבינלאומית", מסכמת אן מורין.
לא אתה ולא אף אחד אן, לא אתה ולא אף אחד...
כתובת: Passeig Picasso, 14, ברצלונה ראה מפה
טֵלֵפוֹן: (+34) 93 217 16 26
לוח זמנים: רביעי עד שישי: 16:00 - 20:00 / שבת: 11:00 - 15:00 ו-16:00 - 20:00 / ראשון: 11:00 - 15:00 / סגור: שני, שלישי וחגים
חצי מחיר: כניסה כללית: 4 אירו / כניסה מוזלת: 3 אירו / כניסה חופשית: יום ראשון הראשון בחודש