גבריאל שאנל עצמה הייתה שהציל את רומי שניידר מהצל הארוך של סיסי. כך סיפרה זאת השחקנית, אליל ההמונים מאז גילמה את הקיסרית האוסטרית, דמות שהפכה לחנק ומי הוא שמר עליה כילדה נצחית מול מבטו של האחר. הביוגרפים שלה מספרים שכשביקרה בספרד בשנות ה-60, היא הייתה מוטרדת מאוד מכך שאנשים בירכו אותה בשם הזה - "סיסי, סיסי!" המתורגמן החושני של הבריכה הוא לא הצליח להשלים עם הדימוי הגלוי הזה.
רומי שניידר בפריז ב-1962.
הרטרוספקטיבה נחנכה השבוע בסינמטק הצרפתי בפריז, רומי שניידר, שתהיה פתוח עד 31 ביולי 2022, עוסקת בקריירה ובחייה של שחקנית נשגבת ששקלה יותר מדי לאחר ששיחקה תפקיד שהציבור הטמיע לנצח בדמותה.
שניידר תמיד אמר שיש שלושה אנשים ששיחקו תפקיד מכריע בחייה ובעבודתה כשחקנית: אלן דלון (אהבתה ושחקנית שותפה), לוצ'ינו ויסקונטי (בזכות כישרונו היא זרחה על המסך הגדול)... וגבריאל שאנל.
התערוכה משקפת כיצד המעצבת האיקונית עזרה לה למצוא צללית חדשה - שלא הייתה לה שום קשר ל"פסטלדה" של הנסיכה הבווארית. זה היה דווקא לוצ'ינו ויסקונטי שהציג את גבריאל שאנל כדי להלביש אותה על סרטו הקצר, Le travail, חלק מהסרט הקולקטיבי Boccace 70.
רומי שניידר וגבריאל שאנל בדירת המעצבת ברחוב קמבון 31 בפריז, בשנת 1965.
"שאנל לימדה אותי הכל בלי לתת לי עצות. שאנל היא לא מעצבת כמו האחרות... כי זה שלם קוהרנטי, הגיוני, 'מסודר': כמו הסדר הדורי או הסדר הקורינתי, ישנו 'סדר שאנל', על הסיבות שלו, הכללים שלו, הקפדנות שלו. זו אלגנטיות שמספקת את המוח אפילו יותר מהעיניים", התוודתה השחקנית בהזדמנות אחת.
לראשונה, ובזכות ידידות זו בין נשים, מי שהיתה מפתה גדולה ותשוקת קריאה, כבר לא הייתה תמימה, גם לא מול הגלריה. היא גרה בדירה דומה לדירה של מדמואזל קוקו rue cambon. אותם מדפים, אותן ספות בז', אותם כיסאות כנף. מאז, השחקנית לבשה את המותג גם על המסך - ב Le combat dans l'île מאת Alain Cavalier, שיצא ב-1962 - כאילו מחוצה לו.
רומי שניידר וגבריאל שאנל במהלך 'התאמה' ב-1963.
מבט אחר על המיתוס
כפטרון הראשי של הסינמטק הצרפתי מאז 2021, חברת שאנל שיתפה פעולה בתערוכה זו: במיוחד, ה בַּיִת השאילה חליפת טוויד משיש מקולקציית הוט קוטור סתיו-חורף 1961/62, דומה לזה שלבש שניידר ב-Boccace 70, כמו גם חמישה תצלומים שצולמו בין 1961 ל-1965 על ידי שחרוק חתמי וג'ורג' מיכלקה.
דרך דמות השחקנית (נולדה בווינה, 1938, ומתה בפריז, ב-1982), מתעמקת התערוכה מה יכול להיות הבנייה של אישה מודרנית. הקריירה שלו החלה בגרמניה והמשיכה בצרפת; רומי הפכה לכוכבת אהובה מאוד על הציבור, אבל ככל שניסתה למצוא את עצמה, רובם כיום זוכרים רק את הטרגדיה של סיומה.
רומי שניידר ב-1962 לבושה במראה של שאנל.
"תמיד מוכר טוב יותר להציג אישה כצרור של נוירוזות, נוטה למלנכוליה ונואש עד העצם. במיוחד אם היא הייתה יפה להפליא ו אחת השחקניות הטובות בתולדות הקולנוע", אומרת קלמנטין דרודי, אוצר תערוכה.
"עם רומי רק רצינו להתמקד בזה: הטרגדיה של חיים קצרים מדי שנאלצה להסתיר דרמות אחרות, כאבים אחרים שסרטיו אפשרו לגרש, להתעלות מעליהם. כאילו היא צריכה לשלם לנצח את מחיר היופי שלה, אהבתו המוגזמת לאלן דלון, סרטיו, נעוריו וחירותו. מנסים למצוא כל רמז קטן שיוביל לתוצאה הקטלנית, נכתב, זה יכול לקרות רק כך. לארצות הברית הייתה את המרילין שלה, היינו צריכים לחלום באותה מידה", דרודיל מוסיף בתיאור תערוכה שדווקא רוצה לברוח מהפשטות.
חליפה מקולקציית Haute Couture o/i 1961-62 של שאנל, דומה לזו שלבשה רומי שניידר באחד מסרטיה.
רומי הייתה, מעל הכל, שחקנית יוצאת דופן שגרמה למיליוני צופים לחלום, נתן השראה לבמאים גדולים ובחסד שלו מול המצלמה, המציא סגנון הופעה שאנחנו עדיין מעריצים ומכבדים. "בניסיונה לשבור את תמונת הפורצלן של הנסיכה האוסטרית שהעלתה אותה בגיל 16 בלבד, רומי לקחה את המושכות לידיים על גורלה כשחקנית וידעה, לאורך הקריירה שלה, להגיע לאן שהכי פחות ציפינו ממנה, תמיד להפתיע, להמציא את עצמה מחדש ולהקיף את עצמה בגדולים ביותר", מוסיפה האוצרת.
אלן קאבלייר, קלוד סוטה, לוצ'ינו ויסקונטי, אורסון וולס, כולם מסכימים לדבר על הגאונות שלו. התערוכה אוספת חפצים אישיים של האמן, למי נעשה ניסיון להחזיר קול משלו, תוך השארת ספקולציות וסיפורים של מי שבנו מיתוס טרגי ופשטני.
כרזה לתערוכה 'רומי שניידר' בסינמטק הצרפתי.
באמצעות העיתונים האישיים שלו, הטקסטים שלו, ראיונות הרדיו והטלוויזיה שלו, יומנו, ה ביצוע של של היריות ואפילו המלתחה שלו, נוכל לגשת אליו שוב עם עוד מבט פחות רדוקציוניסטי. הפעם, הוגן יותר.