מגדל שוכוב, תוכנן על ידי המהנדס הרוסי ולדימיר שוכוב
ש"ארכיטקטורה היא הספר הגדול של האנושות", כפי שאמר ויקטור הוגו, ברור יותר ברוסיה מאשר בכל מדינה אחרת. הערים שלהם, מוטנטים וללא כל סוג של התבוננות בעברם, באות לחפוף באותה שדרה שכבות של סיפור מלא במחמאות בלתי צפויות.
מסיבה זו, אמירת "אדריכלות סובייטית" היא כמו לומר ספרות אמריקה הלטינית או גסטרונומיה אירופאית. הפנקס הוא כל כך רחב ומקיף כל כך מספר סגנונות, עד שקיבוץ אותו תחת שם כולל אחד עשוי להישמע כמו לומר שכל מה שמגיע מאסיה הוא סיני. הסיכון להישמע כמו גיס הוא גבוה וכתוצאה מכך, לזלזל במורשת שהביאה ברית המועצות לארכיטקטורה, זה אפילו יותר.
הסדרה הבאה מתחילה בצורה הפשוטה ביותר: בהתחלה. אפשר לשרטט חלוקות גיאוגרפיות, תיאורטיות או סגנוניות, אבל לתת אותן דפוס הקריטריונים האסתטיים שקבעה מוסקבה והתפקיד החשוב שמילאה האמנות באידאולוגיה ובטיפוח החברה, השלבים השונים שעבר הפיקוד הסובייטי הגדירו גם את התוכניות שישלטו בתפיסה של מבנים ומרחבים עירוניים.
מגדל שוקוב, מוסקבה
אם בפוליטיקה מהפכת אוקטובר שינתה את העולם מבחינה אידיאולוגית, בתחום האמנותי העווית הייתה כה גדולה ששום דבר לא ישוב להיות כשהיה. אנחנו מדברים על החלוצים. בשנת 1919, קנדינסקי, מלביץ' ורודצ'נקו נפגשו ברחוב Boljonka 14 במוסקבה כדי ליצור את המוזיאון הראשון בעולם לאמנות עכשווית.
זה היה בערך להעריך את הציירים הרוסים של אז, את החידושים הטכניים, הכרומטיים והרעיוניים שלהם, אבל מעל הכל הם הציעו לבסס אמנות מהפכנית זו בראש סדר העדיפויות של הממשלה בהקמה.
מאז, שתי המהפכות הללו הלכו יד ביד, ולמרות הקשיים שעברה מדינה במלחמת אזרחים, הוקמו אוצרים לאומיים שונים שהעבירו את החזון האמנותי והפוליטי לתכנון חיי האזרחים.
החשובים שבהם היו O.S.A. ו-Vkhutemas, תנועה מקבילה בצורתה ובחומרה לבאוהאוס הגרמני, ואשר את כוונתה הגדיר לנין עצמו בחנוכתו: "הכינו אמנים מאסטרים בעלי הכישורים הגבוהים ביותר לתעשייה, בוני ומנהלי חינוך טכני-מקצועי."
בניין נרקומפין לפני שיקומו
את האידיאולוגיה חייבים להשתיל מהיסודות, חשבו. ושם, סופרמטיזם, קוביזם, ריוניזם, פוטוריזם... התגבשו בתנועה האדריכלית של קונסטרוקטיביזם, או "אמנות בנייה" (ולעתים קרובות ממוסגר בתוך הזרם הרציונליסטי).
ואיך ליישם את האיזמים הללו על בנייה לא מופשטת? הם לא רק היו צריכים למצוא את התשובה לשאלה הזו באמצעות פיסול, אלא גם היה חיוני לתת לו תחושה של תנועה, של קידמה, מפתח למכניקה של חברה שהתעשייה שלה הייתה וקטור בסיסי.
הנחת היסוד קבעה לעשות זאת באופן שיטתי ולא באמצעות אינטואיציה. מכאן נובעת היושרה של החזיתות, שחשפה את קרביו של המבנה, ללא יותר סלסולים מאלה הנחוצים מבחינה מבנית.
מגדל שוג'וב, במוסקבה, צופה את ההתהפכות האסתטית שהחלק החיצוני יעבור, ושהפנים שלו נאלצו לארגן מחדש את החיים הפרטיים והחברתיים של דייריו. אחת הדוגמאות הטובות ביותר הייתה בית נרקומפין, אחד מבתי הקהילה הראשונים ששוחזר לאחרונה לאחר עשרות שנים בהריסות.
בניין נרקומפין, בשדרות נובינסקי, מוסקבה
האדריכל שלך, מויסי גינזבורג יישם ב-1929 על המכתב את חמשת עמודי התווך של האדריכלות שהגדיר לה קורבוזיה רק שנתיים קודם לכן. וזה יקיים את תוכניות הפיתוח העירוני הסובייטיות הגדולות עד שנות ה-80; ניתן לזהות בעין בלתי מזוינת קומת קרקע מוגבהת על כלונסאות וחזיתות רצופות. המטבחים, הנפרדים מכל דירה, נועדו לעורר חיים חברתיים גדולים יותר ואמנציפציה אמיתית של נשים.
נרקומפין הוא הבניין המייצג ביותר של התנועה, הרבה מעל היצירות הבודדות שבוצעו על ידי גינזבורג בברית המועצות, בהיותו ה אוניברסיטת אלמטי (קזחסטן) אחד המצטיינים ביותר.
אבל אם יש שם ראוי, אדריכל שהשאיר חותם על הבירה בשנות העשרים של המאה הקודמת, זה היה קונסטנטין מלניקוב. ב מקום מגוריו, שיעור בפני עצמו של חלוקת חללים, ניתנות הרצאות על אדריכלות עדכנית, עם דגש מיוחד על הפצת עבודתו של מלניקוב עצמו.
מבנים אחרים שלו עדיין בשימוש במוסקבה, כגון מפעל סבובודה, מוסכי האינטוריסט או מועדון רוסקוב, לאירועי תרבות. בנוסף, במרכז העיר מבנים כגון המטה של העיתון איזבסטיה או בניין מוסלפרום, בשכונת ארבאט.
בניין מוסלפרום, בשכונת ארבאט
הקונסטרוקטיביזם ישאיר את חותמו על ערים כמו סנט פטרסבורג, מינסק או סמארה (אז קויבישב), אבל אתה צריך ללכת הרבה יותר רחוק כדי למצוא את אחד הריכוזים השמורים ביותר של סגנון זה: א בירת סיביר, נובוסיבירסק.
העיר נוסדה בשנת 1893, היא התפתחה מעל הכל משנת 1917, עם המשקל ההגיוני של אדריכלות אוונגרדית בשנות ה-20 ותחילת שנות ה-30.
בשל מיקומה האסטרטגי, היא הייתה מתועשת מאוד והיא עד היום העיר השלישית בגודלה ברוסיה, שהאנושיות שלה כתובה ב "הבניין של 100 קומות", בית הספר לכימיה, בנק גוסבנק, בית אירופלוט או מרכז העסקים. יקטרינבורג באה בעקבותיה, עם עד 40 יצירות קונסטרוקטיביסטיות מוערכות מאוד.
אם לה קורבוזיה הניח את היסודות לאדריכלות המודרנית, זה היה באופן פרדוקסלי במגע הראשון שלו עם ברית המועצות. הזרם הזה החל לתת את המכות האחרונות שלו בארץ.
אז בואו נשקול לבנות את מרכז סויוז כמו שיא, נקודת מפנה. זה, למעשה, באמצע מייל זהב עבור הקונסטרוקטיביזם של מוסקבה, מאז מטרים ספורים משם נמצאים משרד החקלאות והקומיסריון הלאומי (אז) של קווי תקשורת.
מרכז סויוז, נקודת המפנה
הרשמים החיוביים שקיבל מהעיר הובילו אותו לעצב את אחד הפרויקטים המובהקים שלו לתחרות הבינלאומית שחיפש. בניין הדגל של "הדיקטטורה של הפרולטריון": ארמון הסובייטים.
זו הייתה אחת הפעמים הראשונות שבניין רב תכליתי המחולק לביתנים שונים הוגה, עם חלוקה מרחבית שאינה תלויה באנכי ותרמה לפיתוח סביבה עירונית עם תפיסה הרבה יותר נופית...
מה קרה אחרי? ברמה המוסדית, נכפתה התיאוריה של ההשתקפות הלניניסטית, שהובילה את האמנויות לעבר מה שנקרא ריאליזם סוציאליסטי. חברי Vjutemas ו-O. S. A. נתפסו אז כאויבים ושני הארגונים איבדו את תמיכתם.
דחיית פרויקטים כמו אלה של מוסי גינזבורג, האקספרסיוניסט אריך מנדלסון, לה קורבוזיה או וולטר גרופיוס (מייסד הבאוהאוס) עבור ארמון הסובייטים היא נקודת המפנה זה מסמן את השינוי הזה בקריטריונים. עד כדי כך ששני האחרונים הללו שלחו מכתב זועם לסטלין, להציק לבחירת האידיליה המגלומנית הזו, לרבות לנין של 75 מטר.
דגם של מגדל טטלין, 1919
מה שנשאר על הנייר
למעשה, בדיוק כמו המהפכה, ההמצאה האמנותית מחדש הייתה מוצלחת ומתוסכלת כאחד. האדריכלות הסובייטית, יותר מכל אחת אחרת, הסתיימה והתחילה על הנייר, עד כדי כך כמה מהפרויקטים הבסיסיים שלו (מבחינת ההשפעה שתהיה להם בסופו של דבר) נשארו בתוכנית.
כך היה עם ההצעות לארמון הסובייטים הנ"ל, אבל זה כבר קרה קודם לכן לשני הנציגים הגדולים שלו בתחום התיאורטי: אלליסיצקי וטטלין. הראשון, עם גורדי השחקים האופקיים שלו או טריבונה המפורסמת של לנין.
השני, עם היצירה המקורית של ויוטמס: המגדל לאינטרנציונל השלישי, מבנה מתכת שבתוכו מסתובבים שלושה ביתנים במהירויות שונות, מייצגים את שלוש המעצמות שתמכו במדינה הסובייטית: מבצעת, מחוקקת ובאופן מפתיע, אינפורמטיבית. נכון לעכשיו, יש העתק לקנה מידה ב- גלריית טרטיאקוב החדשה במוסקבה.
ומה קרה לארמון הסובייטים? לאחר תחילת העבודה, הביקור הלא מתאים של הנאצים בשנת 41 הפנה את כל המשאבים של המדינה למלחמה. מה שעתיד היה להיות האייקוני ביותר מבין שמונת גורדי השחקים שתכנן סטלין, הושאר בתוך בור גדול באמצע העיר, הוסב במשך עשרות שנים לבריכה חיצונית.
תקוע, כך נשארה האדריכלות האוונגרדית עד שנות ה-70. בחור שחור גדול זה ועם שבעת גורדי השחקים האחרים, הכתבה הבאה מתחילה בדיוק.
'לנין טריביון', אל ליסיצקי, 1920. גלריית טרטיאקוב הממלכתית, מוסקבה