אחת מחלונות הראווה של Bocata de Jamón y Champagne שהוסבה לחזית ארט דקו על ידי Freehand Lettering and Art.
ללכת ברחוב במהירות. או לעצור אבל לא לשים לב. בוהה במדרכה או, מה שיותר גרוע, בנייד. כל כך הרבה דברים חומקים מאיתנו . בעבר כשהעומס לא היה כל כך והטלפון הנייד אפילו לא דמיינו, תושבי מדריד התפעלו מכל אחת מחזיתות השטח של עירם . ה שלטים של אינסטלציה, ברים, חנויות ספרים או סדקית הציגו את עצמם לעוברים ושבים כמעט כמו יצירות אמנות ותביעה לכניסת סקרנים. אז לכל אחד שלט אומן שכונה הייתה שייכת לו. אז זה הוקם.
מלאסנה , למשל, היה ביתו של אנחל גימנז אוצ'ואה , מה שאומר שאף אדם אחר לא צריך לפעול באותו אזור, וגם אוצ'ואה לא יכול היה לחתום במקום, למשל, ברחוב גויה. מסדנתו יצאו יצירות שנשתמרות עד היום ברחובות המרכז, כמו המיתולוגית. קאזה פידל או קאזה קירוגה . פסלים של מה שהיה תור הזהב של אותיות במדריד, בין סוף המאה ה-19 לתחילת מלחמת האזרחים, וזה כעת הוא חי בתחייה ראויה והכרחית.
תיוג ביד היה אחראי על מתן מגע צרפתי ללה ביסטרומן עם שלט זכוכית וזהב 22 קראט זה.
"היום אני חושב שיש הרבה עניין באותיות בזכות הסרט התיעודי ציירים שלטים שהוצג לראשונה לפני כשש שנים והיה להיט. עכשיו רבים רוצים ללמוד לצייר ואנשים מעריכים דברים שנעשו בעבודת יד בגלל יש להם משהו, יש להם נשמה, אישיות ואינדיבידואליות ", הוא מסביר ל-Traveler.es תומס גרהאם, כותב האותיות מאחורי הסטודיו Freehand Lettering and Art ובעל מלאכה לכל החיים שבקושי מבין בטכנולוגיה: "המחשב היחיד שלי הוא המחשבון הנייד. אני משתמש בו כדי לחשב מע"מ ותו לא. אני עושה הכל עם מברשות, עלי זהב, אמייל, עץ, זכוכית... אני לא משתמש במתקרילט או ויניל”.
שלו הם הסימנים שמקבלים בברכה מסעדות אופנתיות כמו כריך חזיר ושמפניה, בוסתן קרבנה , El Perro y la Galleta, Santa Canela, Casa Baranda, או הבר המיתולוגי ממילא Corazón de la calle Valverde. "ציירתי כל כך הרבה ששכחתי. לפעמים אני הולך לחלק מהעיר ואני רואה אחד ואני חושב: את זה ציירתי לפני 15 שנה. לדוגמה, במלסניה, בסן ויסנטה פרר עם Corredera Alta de San Pablo , יש פאב בשם טריסקל . את השלטים האלה ציירתי במטבח של הדירה הישנה שלי בשנת 2000, והם עדיין שם... במצב מושלם!" תומס, כמו אוצ'ואה, הופך לחלק מהותי ממלאסניה.
תומס היה אחראי על יצירת הכלבים שמקבלים אותנו אל הכלב והעוגייה מרחוב קרנזה.
הקריירה של האנגלי הזה לא מבינה אופנות לאותיות או לסרטי תעודה היפסטריים. העניין שלו הוא ייעוד טהור וקשה , והכשרתו החלה כמו של אומנים מסורתיים, עם מורה: "למדתי בעיר שלי, ב בורנמות', בחוף הדרומי, בין 94 ל-98. אבי היה מעצב גרפי, מן הסתם בסגנון הישן של שנות ה-70, בלי מחשבים ו** הכל ביד, וסבא מצד אמי היה יצרן שלטים**. גרנו איתו ובבית תמיד היו מילים. התחלתי לצייר מטוסים עם מברשות האותיות שלהם. אחר כך עבדתי בחברת שלטים. שם הייתה לי מורה שלימדה אותי. זו הייתה חניכה אמיתית".
וכמו בסיפורי הטלוויזיה הטובים ביותר של יוצאי ספרד ברחבי העולם, תומאס הגיע למדריד בשביל אהבה : "אשתי ספרדיה, הכרתי אותה ב-1997, היא למדה אנגלית בעיר שלי והנה אנחנו כאן, 23 שנים מאוחר יותר עם שני ילדים ומשכנתא". מאז הוא חי מאהבתו האחרת, את התוויות, ומפיץ את האמנות שלו ברחבי מדריד . "אני לא חושב שאני אמן, אני אומן, ואני מעדיף להיות אומן טוב מאשר אמן רע. אבי הוא אמן אמיתי ואני רואה את ההבדל בין התשוקה שלו, ברמה האישית, לבין התשוקה שלי, ברמה המקצועית”.
למרות שלכל בעל מלאכה יש את הטכניקות שלו, אלו שתומס משתמש הן מעשית אותו דבר כמו לפני מאה שנה: “אני מציע ללקוח את העיצוב ואז אני מכין תבנית על נייר, עם עיפרון . אחר כך אני עובר עליו בטוש קבוע, מדביק לכוס וצובע במברשות בצד השני, הפוך. אני מורחת את עלה הזהב שנשאר על הזכוכית, ומתקין אותו בקופסת עץ לחוץ". זה לא אומר שהשיטות שלהם מהמאה הקודמת לא מותאמות לזמנים החדשים.
בסדנה שלו, בנוסף ל שלטי זכוכית, לוחות וחלונות ראווה , עכשיו, גם, הם מצוירים מחיצות כהגנה מפני קורונה : "מחיצה לא חייבת להיראות כמו בית חולים. זה לא חייב להיות חתיכת פרספקס בין שולחנות במסעדה שבה הבעלים או הבעלים מבינים את הערך של אסתטיקה. זה יותר על יצירת חלל פרטי, משהו יותר אקסקלוסיבי. זה עוד חתיכת קישוט, וניתן לבנות אותו היטב ולהתאים אישית עם לוגו".
כמו תומס, דייגו אפסטגויה , בעל המלאכה מאחורי הסדנה כיתוב יד , הוא מרגיש בר מזל לעבוד בעסק הזה. ואנחנו שזה תורם להפיכת הרחובות שלנו להרבה יותר יפים: "מעבר לזה שאני אוהב את המקצוע, יש לי הרגשה שאני תורם מעט ליצירת עיר נעימה יותר שאני משייך לאירופה קלאסית וא סביבה אמנותית וטיפול , וזה נוגד את כל העולם המודרני שבו הכל סטנדרטי והוא זרוק. אבל הערך האולטימטיבי הוא מאחורי הלקוחות שלנו, שיש מישהו שבין לעשות שלט מחורבן של 300 אירו או אחד תמורת אלף קוררדו, מחליט על המאוחר, לא רק בגלל אהבת העסק שלו, גם בגלל שהוא תורם לעיר ”, הובהר מהסדנה שנפתחה ב-2010 בפוארטה דל אנגל.
קשה לדבר עם דייגו. הוא לוקח חור שבו הוא יכול לשרת אותנו כי אין דקה של רוגע במחקר הזה שבה, לאחר שאבד בערים המנהג הטוב של תיוג, נחווית תחייה מחודשת. " במדריד ובברצלונה , המורים האחרונים שנותרו בבית הספר המסורתי אני חושב הם הפסיקו לעבוד בשנות ה-70 וה-80 . באותה תקופה הם לקחו שלטים מודרניים יותר ובעיקר נעלמה בגלל חוסר הביקוש. פתאום אנשים אהבו את זה ניאון, פלסטיק, ויניל... וטכניקות חדשות זולות יותר”.
בלתי אפשרי להבין מה ראינו אטרקטיבי באותה אסתטיקה של לפני ארבעה עשורים, במיוחד אם נסתכל על כמה מיצירותיו של רוטולציונס א מנו ברחבי הארץ - ורמוט סן חיימה , מפלמה דה מיורקה; Cadaqués, בברצלונה; לה ביסטרומן, במדריד; או אוריו בסביליה - להבין את זה חזרה לסגנון של תחילת המאה ה-20 לא הייתה אופציה.
מי יכול להתאפק שלא להיכנס ל-La Duquesita כאשר הנצנצים של עלה הזהב של האותיות שלו צועקים עלינו (אנחנו ממליצים לראות את ה-Making of של העיבוד של השלט שלו, זה ממכר). " אם אתה רוצה לשדר אלגנטיות, אווירה קלאסית וכל זה ערך תרבותי שאמורה להיות לעיר אירופאית, כל זה מועבר על ידי התוויות האלה. כפי שאמר מקלוהן, המדיום הוא המסר. אתה שולח הודעה, אתה אומר שזה לא עסק כמו כל עסק אחר, שכל הפרטים מטופלים כאן”.
הדוכסית הקטנה
דייגו למד פסיכולוגיה ואמנויות יפות , שתי דיסציפלינות שונות לכאורה שבמקום זאת תכנן לאחד על ידי התמסרות לפרסום. הקריירה שלו ו העניין שלו באמנות הוביל אותו ליצור ציורי קיר וגרפיטי . "יום אחד עשיתי קליק ואמרתי: אבל התוויות ממש מגניבות ואף אחד לא עושה אותן. לאט לאט למדתי לעשות את עניין הזהב והזכוכית בזמן שעשיתי ציורי קיר, ועבודות התחילו לצאת. זה תהליך שלם שלב אחר שלב". הרבה צעדים היו צריכים לעשות עד שלמד את המקצוע. "מה שלמדתי היה א שילוב של דברים מודרניים עם מסורת , בדיוק כמונו. יש מרכיב חשוב מאוד באוטודידקט, מבוסס על יוטיוב וחופר בחנויות ספרים ישנות , במיוחד בארצות הברית, שבה יש הרבה ספרים סרוקים. חיפשתי מדריכים ישנים מהמערב או מתחילת המאה כדי לראות את הטכניקות ואיך הדברים נעשים. והחלק המסורתי הוא לעשות סדנאות ולבקר מורים, במקרה הזה בחו"ל".
משהו מולד חייב להיות גם . כשראינו את תהליכי ייצור התוויות שלהם וכמובן את התוצאה הסופית, אנחנו משוכנעים שלידיהם של תומס ודייגו יש איזו מתנה מוסתרת משאר בני התמותה, אם כי שניהם מתעקשים להמעיט בה. "החלק הקשה ביותר הוא החלק הניהולי. כל בעל מלאכה יגיד לך את אותו הדבר. בכל פעם שאנחנו מתחילים לצייר הכל קל . לא אכפת לי אם אצטרך לחזור על יצירה שלוש פעמים, זה החלק שאני הכי נהנה ממנו”, דייגו מבהיר שכשאנחנו שואלים אותו למה הוא לא מעז להעביר קורסים בסדנה שלו, הוא עונה, באופן מפתיע, ש הוא עדיין לא מוכן: " אולי כשאהיה בן 50”.