"מאז שהייתי קטן הייתה לי מצלמה קומפקטית וכשהייתי צריך לברוח מהמציאות זה מה שלקחתי לעשות את זה", נזכרת אלחנדרה גונזלס (המכונה אלחנדרה גלז), אחת האמניות החזותיות הקובניות עם ההקרנה הגדולה ביותר של הרגע, שב-3 ביוני תציג את עבודתה בתערוכת הפתיחה של PhotoSpain 2021, בגן הבוטני המלכותי של מדריד.
"מגיל 16, כשהתחלתי ללמוד בבית ספר פרטי (כי בקובה אין קריירת צילום ככזו), עבדתי עם צילום, ואז נכנסתי לתחום ביצועים, וידאו ארט ואמנות דיגיטלית", מסביר היוצר, שזכתה במהדורה הרביעית של פרס הצילום הצעיר של קרן Enaire עם יריד JUSTMAD. עבודתו תהיה נוכחת, למעשה, ביריד אמנות הלוויין הזה ב קשת, מ-8 עד 11 ביולי, בארמון נפטון.
"S/T", סדרה "Callao" (2018), מאת אלחנדרה גלז.
"העבודה שלי מאוד אישית, היא מדברת על הפחדים, החוויות והטראומות שלי, ואני מנסה לתת קול לנשים אחרות. אני מחפש את עצמי בנשים אחרות תוך כדי ניסיון לספר את הסיפורים שלהן". אלחנדרה עשתה התמחות בספרד - עם הצלם חוסה מריה מלאדו, למשל, שממנו למדה הרבה - ו, למעשה, הוא מתכנן להישאר כאן לזמן מה "כדי ליצור גשר בין קובה לספרד".
"אני חושב שהתערוכה הזו הולכת לעבוד טוב מאוד בספרד, הוא עוסק בקטע התנ"כי שבו עזבה לילית, אשת גן העדן הראשונה. היא יכולה להיחשב לפמיניסטית הראשונה". החל מה-24 ביוני תוכלו גם לראות את עבודתו ב- גלריה אורורה-מדרגות ויגיל, עם סמירמיס גונזלס כאוצר.
"העדר", סדרה "מאר דה fondo" (2018), מאת אלחנדרה גלז.
באופן כללי, אומרת לנו אלחנדרה, היא מנסה להיות די מפורש לגבי המסר של עבודתו כך שיגיע ישירות לצופה. אחת מיצירותיו הידועות ביותר, ים ברקע, נוכחות, מציגה נשים רבות צפות עירומות בים. "זה מרמז על מקרי מוות מאלימות במשפחה וסחר בנשים מהגרות מעבר לאוקיינוס. יש באמת תופעת טבע לפיה הים מביא כמה אלמנטים אל פני השטח. הגופים האלה, בעבודתי, מתגלים שוב. זה דיפטיך, תחילה מופיעות הגופות העירומות ואחר כך רוחן, הצלליות שלהן עם אור".
האם אנו עומדים בפני עבודה חברתית, פוליטית...? "אם הייתי צריך לתת לזה שם תואר זה יהיה פמיניסטי, כי מה שהוא מנסה לעשות זה לשפר את קולן של נשים, להשוות אותו ולגרום לאנשים להיות מודעים שמשהו חייב להשתנות"
"Warmi", סדרה: "שיתוף פעולה" (2018), מאת אלחנדרה גלז.
לאור קבלת הפנים הטובה שזכתה לעבודתו - בנוסף למספר הרב של דגימות מקוונות שהוא עושה, לפני שבועיים העמידו כמה NFTs למכירה ותוך תשע דקות כולם נמכרו (9 אסימונים בסך הכל מ-4 יצירות שונות)–, היא אומרת שאולי זה בגלל תעודת הזהות. "אני סובל מחרדה והתקפי פאניקה ואני משדר את זה בעבודות שלי, אולי נותן נראות לבעיה לגרום לאחרים להרגיש מזוהים. אני גם צעיר (בן 24) ואני חושב שזה מושך תשומת לב".
מעבר להשלכות השליליות הברורות של המגיפה, האמן מציין נקודה חיובית: "המשבר הזה נתן לנו הזדמנות להרהר. אנחנו תמיד רצים, עושים דברים בחוץ. בשבילי זה היה תהליך מדיטטיבי, לראות את עצמי יותר פנימה, לרפא דברים שגררתי מאז שהייתי ילד. יצאו עבודות מעניינות", הוא מעיר.
סדרת דיוקן עצמי, מאת אלחנדרה גלז (2017).
מצד שני, היא מספרת לנו על מציאות נוראית שלצערי הוחמרה בחודשי הכליאה. "זה היה רגע קשה עבור נשים רבות שחיות עם התוקפים שלהן. אנשים רואים שהעבודה שלי היא פמיניסטית ולפעמים, בגלל שהם מפחדים ללכת למשטרה, הם מתקשרים אליי. זה היה לי קשה כי אני מדבר על הבעיות האלה אבל אין לי כוח פוליטי או חברתי. אמנם השגתי התקדמות קטנה, כמו פתיחת טלפון למקרי חירום מסוג זה.
תמונה אישית שצולמה על ידי אלחנדרה גלז. בהבנה.
עושים אהבה... לעיר
אלחנדרה חיה בעונה בספרד ומאז שהייתה בת 19 היא טיילה הרבה. כשאספן האמנות לוצ'יאנו מנדז גילה את זה, זה היה כשההרפתקה שלו התחילה. "היו לי תנאים איומים באולפן, אבל הוא מאוד התעניין בנאום שלי והוא מימן פרויקט באירופה על מה זה פמיניזם מחוץ לקובה". הודות לכך היא יכלה לנסוע לספרד, צרפת, גרמניה, הולנד, פורטוגל... "היא ערכה מפגשים בהם נשים דיברו על חוויותיהן ו הכל נגמר בא ביצועים אשר נרשם בתמונה. לפעמים, התמונות צולמו ישירות".
אחת הנסיעות שהכי סימנו אותו הייתה לניו יורק. "שם, במקום לרצות לעבוד עם נשים, הרגשתי שהעיר עושה איתי אהבה, ואני איתה, זה היה דבר מטורף. צילמתי עם הנייד שלי, מאוד אינטימי, עשיתי סדרה שמתעדת את כל הטיול הזה. זה היה מאוד נחמד", הוא אומר לנו.
היער של הוואנה.
היינו רוצים שאלחנדרה תדריך אותנו המקומות הקסומים שלה בהוואנה, עיר הולדתה, והיא ברורה לגביה: "קודם כל, אם אתה מתעניין בעולם היצירתי, חיוני מפעל לאמנות קובה, המקום שמקבל בברכה אמנים, מבקרים ותיירים. להשראה אני תמיד הולך לים, למשל לחוף של שכונת מירמר, לצפות בשקיעה או לדבר עם הים. אני שואבת השראה גם מיער הוואנה, שבו אני רוכב על אופניים".
ומכיוון שאתה אוהב לאכול, אנחנו גם שמים לב ארבע המסעדות האהובות עליו בבירת קובה: Yarini (San Isidro 214, בין Picota וCompostela), El Cook (Calle 26), El de Frente (O'Reilly) ו-La corte y el Príncipe האיטלקית (Pjea).
"דיוקן עצמי", הסדרה "החיים הם אלמוות כשהם מסתיימים" (2020), מאת אלחנדרה גלז.
הירשם כאן לניוזלטר שלנו וקבל את כל החדשות מ-Condé Nast Traveler #YoSoyTraveler