हम मेट में नई प्रदर्शनी के साथ उनके चित्रों से उनके चित्रों और प्रिंटों की ओर बढ़ते हैं।
एक चित्रकार के करियर में आश्चर्य कभी नहीं रुकता, यहां तक कि वर्षों में भी नहीं। जब हम फ्रांसिस्को डी गोया के बारे में सोचते हैं , एल 3 डी मेयो एन मैड्रिड, सैटर्नो अपने बेटे को खा रहे हैं या ला माजा नग्न (और कपड़े पहने हुए) जैसे चित्र जल्दी से हमारे सिर में खींचे जाते हैं। हालांकि, इस बार, न्यूयॉर्क में मेट्रोपॉलिटन म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट (MET) में एक ड्राफ्ट्समैन और एनग्रेवर के रूप में स्पेनिश कलाकार की भूमि.
गोया की ग्राफिक इमेजिनेशन नाम के तहत , प्रदर्शनी उनके कुछ बेहतरीन कार्यों को पुनः प्राप्त करेगी, एक कठिन कार्य यदि कोई इसे अपने पूरे करियर में ध्यान में रखता है उन्होंने लगभग 900 चित्र और 300 प्रिंट तैयार किए . इतना ही नहीं, प्रदर्शनी में आने वाले कार्यों के साथ स्पेन के बाहर उनकी गतिविधियों को भी शामिल किया जाएगा न्यूयॉर्क और बोस्टन से लेकिन प्राडो संग्रहालय और स्पेन के राष्ट्रीय पुस्तकालय से भी.
नैतिकता और नैतिकता हमेशा गोया के मार्गदर्शक सूत्र थे ब्रश उठाते समय। यू उनके कई चित्रों में इतिहास को चित्रित किया गया था उनके चित्रों के माध्यम से अनेक प्रसंगों की कल्पना करना आसान है। जहाँ तक ग्राफिक कार्य का संबंध है, उनका झुकाव उनके जैसे विषयों की ओर भी था राजनीतिक उदारवाद, अंधविश्वास का खंडन या बौद्धिक उत्पीड़न की इसकी आलोचना.
इसलिए यह प्रदर्शनी, आज 12 फरवरी को उद्घाटन किया गया, जिसमें उन्होंने अपने चित्रों का इस्तेमाल बोलने और अपनी राय देने के तरीके का वर्णन किया अवाक। उनकी नक्काशी उनकी राय और निर्णय का प्रतिनिधित्व करती है, और गठित हिंसक सामाजिक और राजनीतिक परिवर्तनों के खिलाफ एक कलात्मक हथियार जो रहता था।
गोया ने अपने चित्रों का इस्तेमाल स्पेनिश स्वतंत्रता संग्राम के अत्याचारों की प्रतिक्रिया के रूप में किया।
मार्ग
प्रदर्शनी में आने वाले लोग यात्रा कर सकेंगे छह दशकों में, कुल 100 कार्यों के साथ तीन दीर्घाओं में व्यवस्थित मोटे तौर पर और कालानुक्रमिक रूप से व्यवस्थित। इस प्रकार, इसमें श्रृंखला जैसे शीर्षकों के माध्यम से उनकी शुरुआती नक्काशी शामिल होगी लॉस कैप्रिचोस, उस समय के स्पेनिश समाज पर एक व्यंग्य, या युद्ध की आपदाएँ, जिसमें स्पेनिश स्वतंत्रता संग्राम के अत्याचारों को चित्रित किया गया है . लेकिन वे भी जो बाद में आए, जैसे कि लिथोग्राफ की श्रृंखला लॉस टोरोस डी बोर्डो।
और उसके चित्र के लिए , कुछ सबसे उत्कृष्ट वे होंगे जो प्रदर्शनी पर कब्जा करते हैं। उनके स्वयं के चित्रों में से एक जीभ को दूसरे तरीके से हिलाने के लिए , जो न्यायिक जांच द्वारा निंदा, कैद और प्रताड़ित के समूह से संबंधित थे या बाद में आप इसे देखेंगे, जिसमें पेय नायक बन जाता है और जिसके साथ गोया सामाजिक संबंधों को प्रभावित करने, नियंत्रण के नुकसान और हिंसा की प्रस्तावना को प्रभावित करने की शक्ति का प्रदर्शन करता है।
कलाकार द्वारा संबोधित विषय से लेकर हैं ज्ञानोदय का परिवर्तन या जिज्ञासा की भयावहता , जैसे अधिक अंतरंग और चिंतनशील विषयों के लिए मानव पागलपन या लिंगों के बीच संबंध . आखिरकार, वे सभी के लिए एक खुला दरवाजा बनाते हैं उनके सोचने का तरीका, उनके सिद्धांत, तर्क और समाज की आलोचना.
चित्र और नक्काशी के संदर्भ में उनकी मौजूदा कलात्मक विरासत का एक बड़ा हिस्सा आज से आता है आठ स्केचबुक जिसे गोया डायरी के रूप में इस्तेमाल करते थे। द्वारा तबाह होने के बाद एक बीमारी जिसने उन्हें 1790 के दशक में बहरा बना दिया , ने राहत के रूप में इन नोटबुक्स को बनाना शुरू किया। वहाँ, अपने गहरे विचारों और चिंताओं को बाहर निकाला समय के साथ उन छवियों पर लौटने में सक्षम होने के लिए।
यह चित्र, 'द कोलोसस' उसी नाम की उनकी प्रसिद्ध पेंटिंग से संबंधित है।
मेट शो में आप देखेंगे बहुत लोकप्रिय कार्य, व्यापक रूप से वितरित उनकी गतिविधि की अवधि के दौरान, लेकिन यह भी कुछ जिन्होंने जीवित रहते हुए प्रकाश को नहीं देखा . कुछ मामलों में, उन्होंने बस कुछ ही छाप छोड़ी जो बनी रहीं अपने करीबी दोस्तों के घेरे में.
मार्क मैकडॉनल्ड्स द्वारा आयोजित प्रदर्शनी, इसे मेट वेबसाइट और इसके सोशल नेटवर्क पर हैशटैग #GoyaGraphics . के साथ प्रस्तुत किया जाएगा . जो लोग दूर हैं वे चिंता न करें, क्योंकि संग्रहालय ने प्रदर्शनी को सभी के लिए सुलभ बना दिया है, एक वीडियो टूर को भी सक्षम करना . करने का एक सही मौका गोया के काम के एक हिस्से की खोज करें जिसे शायद हमने अभी तक खोजा नहीं था . (2 मई तक)