जैक्सन पोलक द्वारा 'मुरल' (1943)
कब पैगी गुगेनहाइम मुलाकात की जैक्सन पोलक , दोनों को अपने जूते का आखिरी हिस्सा मिला। वह यूरोप से भाग गई थी अपने शानदार पहने हुए कला संग्रह उसकी बांह के नीचे और उसकी तलाश में था महान अमेरिकी प्रतिभा उसे इस तरह ऊपर उठाने के लिए नई दुनिया के निश्चित संरक्षक।
और वह आने वाले आखिरी धक्का का इंतजार कर रहा था। उसे पिकासो का उत्तराधिकारी बनाएं जबकि वह हर दिन अपनी नौकरी पर देखता था संग्रहालय का नौकर। हम आपको वह कहानी बताने जा रहे हैं, और निष्कर्ष निकालने का काम हम आप पर छोड़ते हैं।
पेंटिंग 'म्यूरल' का विवरण
शिलर ने कहा कि मौका मौजूद नहीं है, क्योंकि सब कुछ भाग्य से आता है। हम इस बात की पुष्टि नहीं कर सके कि यह तथ्य कि न्यूयॉर्क ने पेरिस से छीन लिया था 20वीं सदी के मध्य में कला का विश्व उपरिकेंद्र यह भाग्य था, लेकिन इतना तो तय है कि इसका संयोग से कोई लेना-देना नहीं था।
यूरोप में गड़गड़ाहट द्वितीय विश्व युद्ध और वह जगह नहीं थी अवंत-गार्डे कलाकार। नाजियों ने सीधे उन्हें "पतित" कहा था और उन्होंने सिर्फ उनका मजाक उड़ाने के लिए प्रदर्शनियों का आयोजन किया।
इतना 1940 में फ्रांस पर कब्जा यह एक कैरियर के लिए सीटी संकेत था जिसने कलात्मक आधुनिकता के देश को खाली कर दिया: ब्रेटन, मोंड्रियन, लेगर, चागल या अर्न्स्ट अमेरिका के लिए रवाना हुए जितनी जल्दी हो सके।
हालांकि इस पलायन ने परिवर्तन को गति दी, लेकिन यह पर्याप्त नहीं होता कला की भू-राजनीति ने एक क्रांतिकारी मोड़ लिया। इसके लिए, लगभग हर चीज के लिए, यह आवश्यक था शक्ति हस्तक्षेप।
रूजवेल्ट प्रशासन द्वारा गरीब संयुक्त राज्य को पुनर्जीवित करने के लिए काम करने के लिए तैयार किया था व्यापक मंदी कि पीछा किया 29 की दुर्घटना। उनकी नई डील में नामक एक कार्यक्रम शामिल था
संघीय कला परियोजना, जिसका उद्देश्य कला का समर्थन करना था, और जो 1935 और 1943 के बीच को रोजगार और आय प्रदान की सभी शैलियों और प्रवृत्तियों के 10,000 से अधिक निर्माता। जैक्सन पोलक अपनी एक रचना को जीवन दे रहे हैं
उनकी ओर से
10,000 कलाकार सार्वजनिक वेतन के लिए निश्चित रूप से वे आवाज करेंगे मार्क रोथको, डिएगो रिवेरा, एड रेनहार्ड्ट, फिलिप गुस्टन, अर्शील गोर्की या ली क्रस्नर। और निश्चित रूप से जैक्सन पोलक। 1940 के दशक की शुरुआत में,
पिकासो के प्रभाव में चित्रित पोलक और अतियथार्थवादी महान अनुप्रयोग और मध्यम सफलता के साथ। सरकारी कार्यक्रम की बदौलत वह बच गया, लेकिन जब उसका अनुबंध समाप्त हो गया तो उसे आय के दूसरे स्रोत की तलाश करनी पड़ी। इसलिए उन्होंने एक उत्तरजीविता का काम लिया
गैर-उद्देश्य चित्रकला के सोलोमन आर गुगेनहाइम संग्रहालय में रखरखाव आदमी। इनमें से एक भतीजी थी पैगी गुगेनहाइम, जिन्होंने हाल ही में न्यूयॉर्क में अपनी दूसरी गैलरी खोली थी, इस सदी की कला , और देख रहा था नवीनतम अमेरिकी कलाकार उन महान यूरोपीय नामों के साथ प्रदर्शित करने के लिए जो वह अपने सूटकेस में लाए थे। पैगी को लगा कि उससे कुछ लिया जा सकता है
शराब की प्रवृत्ति से नाराज युवा कलाकार , इसलिए उन्होंने अपने काम का प्रचार किया, उन्हें एक घर और एक वेतन दिया, और साथ ही 1943 की गर्मियों में उन्होंने उन्हें एक महत्वाकांक्षी कमीशन दिया। के लिए चाहिए
न्यूयॉर्क में उनका अपार्टमेंट एक विशाल पेंटिंग भित्ति चित्रकला की परंपरा को अद्यतन करने के लिए, और उन्होंने तय किया था कि वे इसके लेखक होंगे। शर्तों के बिना: मैं जो चाहता था और जैसा चाहता था, उसे पेंट कर सकता था। सुश्री गुगेनहाइम को इस कहानी में एक कोष्ठक खोलना चाहिए, क्योंकि वह इसके और भी बहुत कुछ की हकदार हैं। से संबंधित
एक "गरीब" शाखा (आप जानते हैं, सब कुछ सापेक्ष है) अत्यधिक धनी बैंकरों की गाथा, वह हमेशा परिवार की काली भेड़ थे। पहली बार गुगेनहाइम निवास के प्रवेश द्वार पर म्यूरल के सामने पेगी गुगेनहाइम और जैक्सन पोलक का विवरण...
कला के समर्थन को अपने प्रयासों का एक संपार्श्विक और प्रचार हिस्सा बनाने के बजाय, उन्होंने फैसला किया
इस गतिविधि को इसके महान उद्देश्य और महत्वपूर्ण मोटर में बदल दें, और उसके लिए उसने अपना अस्तित्व समर्पित किया। अपने बच्चों, पेगीन और सिनबाद के साथ अपने रिश्ते सहित बाकी सभी चीजों की कीमत पर। उन्होंने छात्रवृत्ति दी, वेतन का भुगतान किया, आवासों और सामग्रियों के लिए भुगतान किया, किसी और की तरह खरीदा। गैलरी के मालिक के रूप में
चीजें इतनी ही चली गईं (लंदन में खुलने वाली पहली गैलरी गुगेनहेम जीन ने अपने संक्षिप्त अस्तित्व के दौरान केवल एक नुकसान किया) , लेकिन एक कलेक्टर के रूप में बेहतर नहीं कर सका। उसे रात के पहरेदार के डिक के लिए लेने की प्रवृत्ति थी, यहां तक कि उसके द्वारा समर्थित कलाकारों के बीच, यहां तक कि उनके पतियों के बीच भी, उस लड़के की तरह।
मैक्स अर्न्स्ट ने कहा था कि "मेरे पास एक बार गुगेनहाइम था, और मेरा मतलब छात्रवृत्ति से नहीं है"। प्रफुल्लित करने वाला सब कुछ: उसकी कथित निम्फोमेनिया, एक निरस्त राइनोप्लास्टी के परिणामस्वरूप उसकी बड़ी नाक, एक वेंट्रिलोक्विस्ट की तरह अपना मुंह हिलाए बिना बोलने का उसका तरीका,
जब पार्टियों के आयोजन की बात आती है तो उनका कंजूसपन, ध्यान आकर्षित करने की उनकी अजीब उत्सुकता। तुम हँसी से मर रहे थे। जैक्सन पोलक और उनकी पत्नी ली कस्नर भी एक कलाकार हैं
पर और भी मरते हैं, क्योंकि जब
1941 में पैगी अमेरिका लौट आई एक अंधेरे परिदृश्य से बचना (यहूदी और पतित कला प्रेमी, सभी ने बताया) वह अपने साथ कई संचित कार्य करता था ऐसे बाजार में जिसकी कीमतें युद्ध के कारण कम थीं। **पिकासो, ब्रांकुसी, डाली, जियाओमेट्टी, मिरो, क्ले, मोंड्रियन, सब कुछ वैसा ही। ** उसने खुद अनुमान लगाया कि, कुल मिलाकर,
उसने उसके लिए 40,000 डॉलर से अधिक का भुगतान नहीं किया था: उन टुकड़ों में से सिर्फ एक-आधा, एक चौथाई, एक कोना- खरीदने की कोशिश करो, आज उस राशि के लिए और मुझे बताओ कि अब कौन हंस रहा है। और हम कोष्ठक बंद करते हैं।
कहा गया है कि इस विशाल पेंटिंग को बनाने के लिए
पोलक ने केतली छीलने में छह महीने बिताए और एक दिन पेंटिंग की, लेकिन वह एक दिन शामिल था एक प्रकार का उन्मत्त ट्रान्स जिसके दौरान वह नहीं रुके ब्रश स्ट्रोक, और पेंट फेंक, और इसे खींचें, और जब तक प्राणी समाप्त नहीं हो जाता तब तक कैनवास को चारों ओर से घेरे। तचन: एक्शन पेंटिंग का जन्म हुआ।
किस्सा बहुत विश्वसनीय नहीं है लेकिन यह मिथक के अनुकूल है, इसलिए हम इसे छोड़ देंगे। विंदु यह है कि पैगी गुगेनहाइम के घर में लटका हुआ छह-बाई-आठ फुट का भित्ति चित्र के शुरुआत में 1944, और अमूर्त अभिव्यक्तिवाद ने वह संस्थापक क्षण प्राप्त किया जिसकी हर किंवदंती को आवश्यकता होती है। निष्पक्ष होने के लिए, यह नहीं कहा जा सकता है कि पोलक ने कुछ भी आविष्कार किया।
आधुनिक अमूर्तता दशकों से हिल्मा एफ़ क्लिंट या कैंडिंस्की के हाथों काम कर रही थी; बड़े प्रारूप से एक ऋण था मैक्सिकन मुरलीवादी; और अनिवार्य रूप से नाटक पर भी मंडराते हैं मेसन, मिरो या पिकासो की ग्वेर्निका। लेकिन इनमें से किसी ने भी पहले प्रामाणिक और सही मायने में अमेरिकी अवांट-गार्डे की उपस्थिति को मनाया जाने से नहीं रोका।
पिकासो के प्रभाव में चित्रित पोलक
प्रत्येक आलोचक ने अपने प्रमुख कलाकार को चुना, और सबसे प्रसिद्ध,
क्लेमेंट ग्रीनबर्ग, इस भित्ति के चिंतन से प्रेरित पूर्ण रहस्यवादी विस्फोट में उन्होंने कहा: "जैक्सन इस देश का अब तक का सबसे महान चित्रकार है" लेकिन अमेरिकन एब्सट्रैक्ट एक्सप्रेशनिस्ट क्लब में कई अन्य सदस्य भी थे। उन्हें शादियों की तरह दो बेंचों में भी विभाजित किया जा सकता है। एक तरफ,.
"एक्शन पेंटिंग" गुट: ली कस्नर (जिन्होंने पोलक से शादी की), विलेम डी कूनिंग या जोन मिशेल। दूसरे में, "रंग क्षेत्र": मार्क रोथको, क्लाइफोर्ड स्टिल, हेलेन फ्रैंकेंथेलर या रॉबर्ट मदरवेल। इन लेखकों के काम ने युवा कलाकारों की एक पूरी पीढ़ी को प्रभावित करने के लिए तुरंत यूरोप की यात्रा की। यह ऐतिहासिक था, उदाहरण के लिए,
1948 के वेनिस बिएननेल में पैगी गुगेनहाइम का संग्रह शो। लेकिन, एक बार फिर शीत युद्ध की उलझनों में डूबी उत्तर अमेरिकी सरकार की आर्थिक मदद भी निर्णायक साबित हुई। **
सोवियत खतरे का सामना करते हुए,
अमूर्त अभिव्यक्तिवाद ट्रोजन हॉर्स बन गया एक आधुनिक और गतिशील अमेरिका का, सांस्कृतिक उपनिवेश का एक उपकरण ** सिनेमा और संगीत जितना शक्तिशाली। ** इस तरह, आश्चर्यजनक गति के साथ, नए अमेरिकी अमूर्तन ने आधुनिकता के किसी अन्य रूप की संभावना को समाप्त करने के लिए दुनिया के सभी अवांट-गार्डों को घेर लिया। और तब तक
कला के अल्फा और ओमेगा के रूप में न्यूयॉर्क अब बेजोड़ नहीं था। Au revoir पेरिस, यह सुंदर था जबकि यह चली। 1950 के दशक की शुरुआत में "आयोवा पेंटिंग स्टूडियो विश्वविद्यालय में भित्ति चित्र" के तहत काम करने वाले कला छात्र।
**उपसंहार:**
1946 में, और हाल ही में मैक्स अर्न्स्ट से तलाक हो गया,
पैगी गुगेनहाइम यूरोप लौट आया . बसने का फैसला किया वेनिस में, जहां उन्होंने Ca' Venier dei Leoni . को खरीदा , एक पलाज़ो अनियमित और असंभव के रूप में वह है। वहाँ उसने अपना घर बनाया जहाँ तक वह रहता था क्रिसमस की पूर्व संध्या 1979 पर उनकी मृत्यु। वह इमारत
आज यह एक संग्रहालय है जिसमें उनके कला संग्रह हैं और उसकी कब्र भी। उनका चौदह वफादार पिल्ले वे उसके साथ इस अंतिम विश्राम स्थल में जाते हैं, और समाधि का पत्थर उन सभी के नाम निर्दिष्ट करता है। एक का नाम उसकी बेटी के नाम पर पेगीन रखा गया। कला, संस्कृति, प्रेरणा, मैं घर पर रहता हूं, पेंटिंग की यात्रा करता हूं