'अमेरिकन स्वप्न। पॉप से प्रेजेंट तक' मैड्रिड से बार्सिलोना तक का सफर तय करेगा।
निश्चित रूप से इस समय आप पहले से ही रीना सोफिया में मोंड्रियन और डी स्टिजल की ज्यामितीय अमूर्त कला पर अचंभित होंगे, प्रदर्शनी जो नवंबर में आई थी, हमें उन लोगों के उचित नाम (एक पत्रिका का भी) याद दिलाने के लिए, जिन्होंने लगभग एक सदी पहले, ग्राफिक कलाओं को हमेशा के लिए (1 मार्च तक) आधुनिक बना दिया था। इसी तरह, कैंडिंस्की की सौंदर्य और अभिव्यंजक दुनिया ने आपको अवाक छोड़ दिया होगा -हालाँकि उनके स्ट्रोक अक्सर सुलेख थे- प्रदर्शनी में जो गुगेनहाइम संग्रहालय बिलबाओ (23 मई तक) में उनका नाम रखता है। लेकिन चिंता न करें, यह 2021 हमारे लिए तैयार है कई (और विविध) प्रदर्शनियां जो हमें कला में शरण लेने के लिए घर छोड़ देंगी, इसलिए बड़े अक्षरों के साथ, क्योंकि, यदि कोई कलात्मक कार्य हमें आराम देने, हमें अमूर्त करने और हमारे भ्रम को बहाल करने में सक्षम नहीं है, तो क्या है?
मोंड्रियन और डी स्टिजल प्रदर्शनी: विल्मोस हुस्जर और पीटर जान क्रिस्टोफेल क्लारहमेर द्वारा 'बच्चों का बेडरूम, विला अरेंडशोव'।
द रोडी ट्वेंटीज़
उसके लिए हमारे अपने रोअरिंग ट्वेंटीज़ के साथ समानताएं, यह प्रदर्शनी बहुत ही सामयिक है जो 7 मई (19 सितंबर तक) को गुगेनहाइम संग्रहालय बिलबाओ में खुलेगी, एक संस्था जो स्पष्ट और शानदार ढंग से समझाती है एक सदी पहले प्रगति की उत्पत्ति, अवंत-गार्डे और सामाजिक परिवर्तन: "नागरिक दर्दनाक वर्षों को अपने पीछे रखना चाहते थे और बेहतर समय का आह्वान करते हुए दिखा रहे थे एक पूर्ण जीवन का अनुभव करने की गहरी इच्छा नई सामाजिक परिस्थितियों में, परिवर्तन का परिणाम"। एक ऐसा दावा जो हमारे तत्काल भविष्य के लिए एक भविष्यवाणी के रूप में काम कर सकता है।
गार्कोन-शैली के बालों और असाधारण कपड़ों के साथ पात्रों के एक कामुक नृत्य के रूप में, और प्रेरणा के स्रोत के रूप में जैज़ और सिनेमैटोग्राफिक छवियों की आवाज़ के साथ, अरियागा थिएटर के कलात्मक निर्देशक, ओपेरा दृश्य के विशेषज्ञ, कैलिक्स्टो बीइटो, शो को डिजाइन करने के प्रभारी होंगे, जो बर्लिन और पेरिस के शहरों पर ध्यान केंद्रित करेगा 1920 के दशक के यूटोपियन और प्राणपोषक 'पागलपन' के उपरिकेंद्र।
क्रिश्चियन शाद, मायका, 1929। लकड़ी पर तेल, 65 x 63 सेमी। विशेष संग्रह।
अमेरिकन स्वप्न। पॉप से वर्तमान तक
उनमें से अधिकांश लंदन में ब्रिटिश संग्रहालय के संग्रह से हैं, इस प्रदर्शनी में 200 से अधिक काम करता है-जो 31 जनवरी तक कैक्साफोरम मैड्रिड में रहेगा- Montjuïc . में "ला कैक्सा" फाउंडेशन के सांस्कृतिक केंद्र में प्रदर्शित होने के लिए बार्सिलोना की यात्रा करेंगे (3 मार्च से 13 जून तक)। एक अधिक उपयुक्त सेटिंग नहीं हो सकती है - एक शानदार परित्यक्त आधुनिकतावादी कपड़ा कारखाना जो एक गोदाम और अस्तबल के रूप में समाप्त हो गया जब तक कि इसे पुनर्प्राप्त नहीं किया गया - दिखाने के लिए भ्रम और निराशा कि संयुक्त राज्य अमेरिका में उत्पादन और (अंततः बड़े पैमाने पर) खपत पैदा हो रही है पिछले 60 वर्षों में, इस दृश्य पूर्वव्यापी का केंद्रीय विषय जिसमें शामिल है अमेरिकी उत्कीर्णन का इतिहास।
एंडी वारहोल, रॉय लिचेंस्टीन, विलेम डी कूनिंग, जैस्पर जॉन्स ... उन सभी ने अपने कार्यों से हासिल किया जो असंभव लग रहा था, और हम अमूर्त अभिव्यक्तिवाद और इसके गहरे अस्तित्ववाद को समाप्त करने की बात नहीं कर रहे हैं, बल्कि उन छवियों को बदल दें जो अब कला के प्रामाणिक चिह्नों में "अद्वितीय" नहीं थीं क्योंकि उन्हें बार-बार दोहराया जा सकता था स्क्रीन प्रिंटिंग जैसी तकनीकों के लिए धन्यवाद।
रॉय लिचेंस्टीन द्वारा 'द अमेरिकन ड्रीम' प्रदर्शनी में 'आई लव फ्रीडम'। पॉप से आज तक'।
पौराणिक जुनून
प्राडो राष्ट्रीय संग्रहालय यात्रा-कार्यशाला डेलिसियास डेल प्राडो के साथ फरवरी के महीने के दौरान हमें लंबे दांत देगा (उनके सबसे गैस्ट्रोनॉमिक और संवेदी कार्यों का एक दौरा जो बॉश के गार्डन ऑफ अर्थली डिलाइट्स से प्रेरित मिठाई के स्वाद के साथ समाप्त होगा), लेकिन यह 2 मार्च तक नहीं होगा जब वह माइथोलॉजिकल पैशन (4 जुलाई तक) खोलेंगे, इससे भी ज्यादा एक प्रदर्शनी, एक कलात्मक घटना, किया जा रहा है पहली बार - लगभग चार शताब्दियों के लिए - कि किंग फेलिप II के लिए टिटियन द्वारा चित्रित छह कविताएँ फिर से एक साथ हैं सौंदर्य और रचनात्मक स्वतंत्रता में प्रतिस्पर्धा करने के लिए।
यद्यपि एक स्थिर सहअस्तित्व समूह नहीं हैं, डाने (एप्सली हाउस, लंदन), वीनस और एडोनिस (एल प्राडो), पर्सियस और एंड्रोमेडा (वालेस संग्रह, लंदन), डायना और एक्टन और डायना और कैलिस्टो (क्रमशः एडिनबर्ग और लंदन की राष्ट्रीय गैलरी) और एल रैप्टो डी यूरोपा ( इसाबेला स्टीवर्ट गार्डन संग्रहालय, बोस्टन) मैड्रिड में बैठकों के लिए अनुमत अधिकतम संख्या को पूरा करें।
'डायना और एक्टन'। टिटियन। अन्य योगदानों के साथ नेशनल गैलरी और स्कॉटलैंड की राष्ट्रीय गैलरी द्वारा संयुक्त खरीद।
जोआन मिरी और अदलान
हम पहले से ही जानते थे कैटलन अवंत-गार्डे समूह ADLAN . के साथ मिरो का संबंध Fundació Joan Miró के Espai 13 प्लेटफॉर्म के माध्यम से, जो उभरते कला प्रस्तावों को बढ़ावा देने के लिए पैदा हुआ था इस के कलाकारों, वास्तुकारों, लेखकों और संगीतकारों के रूप में वर्तमान जो रिपब्लिकन बार्सिलोना में उभरा, जिसका उद्देश्य आधुनिकता की रक्षा करना और नई कला का प्रसार करना था। लेकिन इस साल, इसके अलावा, कैटलन चित्रकार और उक्त सांस्कृतिक इकाई के बीच यह कलात्मक संवाद परिलक्षित होगा और जोआन मिरो और एडलान (मार्च 12 से) प्रदर्शनी के लिए आम जनता के लिए धन्यवाद उपलब्ध होगा, जो Amics de l'Art Nou नामक कलाकारों और बुद्धिजीवियों के इस समूह को श्रद्धांजलि अर्पित करता हूँ, जोआन मिरो में झुकाव (और प्रतिबिंबित करने) के लिए एक आकृति मिली।
जोआन मिरो। एडेज़ ल'एस्पेन, 1937। जोन मिरो फाउंडेशन, बार्सिलोना
थिसेन संग्रह में अमेरिकी कला
ऐसे लोग होंगे जो पहले से ही जुनूनी हैं - जैसे बेल्जियम के कलाकार ने अपने स्वयं के चित्रों के साथ किया - प्रतीक्षा पूर्वव्यापी है कि म्यूजियो नैशनल थिसेन-बोर्नमिसज़ा रेने मैग्रिट पर तैयारी कर रहा है, द मैग्रिट मशीन (14 सितंबर से 30 जनवरी, 2022 तक), या जो अब और इंतजार नहीं कर सकते हैं 14वीं से 18वीं शताब्दी तक इतालवी चित्रकला के क्लासिकवाद का आनंद लें (26 अक्टूबर से 9 जनवरी, 2022 तक), जो म्यूज़ू नैशनल डी'आर्ट डी कैटालुन्या में नियमित रूप से विश्राम करता है। मैं आपके बारे में नहीं जानता, लेकिन मैं, व्यक्तिगत रूप से, स्वीकार करता हूं कि इस साल मैं बहुत परिदृश्य में हूं और अगर वे अमेरिकी हैं, तो बेहतर से बेहतर: खुले, स्वतंत्र, जंगली, जंगली, बिना सीमा के। तो हम भाग्य में हैं: थिसेन संग्रह में अमेरिकी कला प्रदर्शनी (22 नवंबर से 26 जून, 2022 तक) हमें 19वीं सदी के भूनिर्माण के दौरे पर ले जाएगी। कालानुक्रमिक के बजाय एक अनुप्रस्थ और विषयगत तरीके से। क्योंकि, हम कौन होते हैं मैदान में दरवाजे लगाने वाले?