जेफ कून्स द्वारा 'गुलदस्ते का गुलदस्ता'।
वे कहते हैं कि आप अमेरिकी मूर्तिकार से प्यार करते हैं या नफरत करते हैं जेफ कून्स , इस समय के सबसे विवादास्पद और स्वच्छंद पात्रों में से एक। और ऐसा ही कुछ पेरिस में हुआ है, उनकी नई मूर्ति के साथ। जैसा कि के मामले में था एफिल टॉवर , उन्नीसवीं सदी में, या के साथ लौवर पिरामिड , 20 वीं सदी में, पेरिसवासी 'गुलदस्ते के गुलदस्ते' से बहुत संतुष्ट नहीं हैं , जेफ कून्स ने पिछले 4 अक्टूबर को शहर को जो विशाल मूर्तिकला दी थी।
कलह का गुलदस्ता 12 मीटर का है, इसका वजन 33 टन है और यह कांस्य, स्टेनलेस स्टील और एल्यूमीनियम से बना है ; और यद्यपि यह पेरिस के महलों के बीच लगभग एक खिलौना आकृति को देखने के लिए कई लोगों के लिए अजीब लग सकता है, मूर्तिकला पूरी तरह से एक शैली के साथ कून्स के कार्यों के लिए प्रतिक्रिया करता है किच यू पॉप . हालांकि, हां, संदर्भ हैं।
लेखक का कहना है कि वह काम से प्रेरित था 1958 में पाब्लो पिकासो द्वारा बनाया गया 'बुकेट ऑफ़ पीस' , और इसमें न्यूयॉर्क स्टैच्यू ऑफ लिबर्टी . 12 के बजाय ग्यारह ट्यूलिप वाला गुलदस्ता अनुपस्थिति का प्रतीक है, लेकिन आशा भी है।
रंगीन गुलदस्ता अमेरिकी दूतावास की ओर से पेरिस को एक उपहार के रूप में दिया गया है बटाकलां थिएटर हमले के 131 पीड़ितों को श्रद्धांजलि , जो 13 नवंबर, 2015 की रात को हुआ था। शहर के मेयर ऐनी हिडाल्गो सहित सभी ने जोर देकर कहा है कि यह है एक मूर्ति जो दोस्ती और स्वतंत्रता का प्रतीक बनना चाहती है.
महापौर ने 4 अक्टूबर को उद्घाटन समारोह में घोषित किया कि "एक उपहार स्वीकार किया जाता है, विशेष रूप से इस प्रकार का उपहार जो दिल से आता है और आशावाद के लिए समर्पित है, जो हमारे पास समान है, हमारे मूल्यों के लिए है कि वे हैं सार्वभौमिक।"
कलह की शाखा।
कलह का गुलदस्ता
हालाँकि अब इसका एक निश्चित स्थान है, आप इसे स्थित पाएंगे चैंप्स-एलिसीस के बगीचों में, पेटिट पैलेस और प्लेस डे ला कॉनकॉर्ड के बीच , अमेरिकी दूतावास के बहुत करीब, शुरू में कलाकार इसे और अधिक महत्वाकांक्षी और पर्यटन स्थल के बगल में रखना चाहता था। टोक्यो पैलेस और आधुनिक कला संग्रहालय और देख एफिल टॉवर.
हालांकि, काम की आलोचना, जिसे उन्होंने अवसरवादी के रूप में ब्रांडेड किया, और लिबरेशन में 2018 में एक घोषणापत्र ने इसे और अधिक विनम्र स्थान पर रखा।
इसी घोषणापत्र में कई पेरिसियों द्वारा साझा किए गए असहमति के एक और बिंदु शामिल थे और वह है उनका फाइनेंसिंग . द स्कल्पचर इसकी लागत 3.5 मिलियन यूरो है , अमेरिकी और फ्रांसीसी कलेक्टरों द्वारा वित्तपोषित। चूंकि शुरुआत में इसे पैलेस डी टोक्यो में स्थापित किया जा रहा था, इसका मतलब यह था कि इसकी प्रदर्शनियों को थोड़ी देर के लिए बदल दिया जाएगा। एक उपहार होने के नाते, उन्होंने यह नहीं देखा कि इसका मतलब शहर के लिए एक कीमत क्यों थी।
यहां तक कि 24 प्रमुख फ्रांसीसी कलाकारों के एक समूह ने मूर्तिकार की निंदकता के लिए आलोचना करते हुए एक पत्र जारी किया, जैसा कि हमले के पीड़ितों के संघ , जो आश्चर्य करते थे कि मूर्तिकला दृश्य के करीब क्यों नहीं थी और पर्यटन स्थल में क्यों नहीं थी। अंत में, कून्स ने आश्वासन दिया कि दृश्य-श्रव्य पुनरुत्पादन से होने वाली आय का 80% आतंकवाद के पीड़ितों के संघों को जाएगा और इसके रखरखाव के लिए नगर परिषद को 20%।
विवाद इस काम से आगे जाता है, क्योंकि कई समकालीन कलाकार अपनी कला को किसी औद्योगिक चीज़ में बदलने के लिए कून्स की आलोचना करें वास्तव में, उनके कुछ काम दुनिया में सबसे महंगे के रूप में सूचीबद्ध हैं। ** 'रैबिट' (1986) की नीलामी पिछले मई में न्यूयॉर्क के क्रिस्टीज में 91.1 मिलियन डॉलर में की गई थी**।
सभी विवादों के बाद, काम अभी भी खड़ा है और अभी के लिए, इसे चैंप्स-एलिसीस के बगीचों में देखा जा सकता है। समय बताएगा कि क्या यह इतिहास में पेरिस की महान मूर्तियों में से एक के रूप में दर्ज नहीं होगा ...