जर्नी टू अ पेंटिंग: 'माता मुआ', पॉल गाउगिन द्वारा
पहाड़ों से घिरी घाटी में, महिलाओं का एक समूह एक पत्थर की मूर्ति के चारों ओर नृत्य करता है। वनस्पति विपुल है। दो युवक रस्म छोड़ चुके हैं और एक पेड़ के नीचे बात कर रहे हैं। उनमें से एक ने उसके बाल गूंथ लिए; दूसरा पीछे झुक जाता है और फूलों को देखता है, सारगर्भित। गर्म हवा, नमी से लदी, नृत्य की आवाज़ को दूर भगाती है। सूरज नहीं चमकता। मोटाई छुपाने वाली अफवाह पर मूक मौन थोपा जाता है.
यूरोप छोड़ने से पहले, पॉल गौगुइन मैंने तय किया था कि मैं ढूंढ लूंगा ताहिती एक ईडन मुक्त "पश्चिम की सड़ांध" . हालाँकि, द्वीप वह आर्केडिया नहीं था जिसकी उन्हें उम्मीद थी। औपनिवेशिक प्रशासन के अधीन और मिशनरियों द्वारा नियंत्रित, यह एक स्वर्ग से बहुत दूर था। कुछ निशान 1891 में बने रहे, जब चित्रकार आया था आदिम ताहिती संस्कृति . नृत्यों पर प्रतिबंध लगा दिया गया था और चर्च ने देशी संस्कारों को समाप्त कर दिया था।
लेकिन गाउगिन, जो उस समय इकतालीस साल का था, निराश नहीं हुआ। उन्होंने न तो पैसे की पुरानी कमी के सामने और न ही बीमारी के उत्पीड़न के सामने हार नहीं मानी . उन्होंने अपना स्टूडियो में स्थापित किया मटिया, ताड़ से ढकी बांस की झोपड़ी में द्वीप पर एक सुनसान जगह।
पॉल गौगुइन
उनके आने के एक साल बाद उन्होंने पेंटिंग की 'माता मुआ' जो, माओरी में, के रूप में अनुवाद करता है एक ज़माने में . फ्लैट रंग तकनीक, जिसे उन्होंने ब्रिटनी और मार्टीनिक में विकसित किया था, इस काम में एक नया अर्थ लेती है: एक अस्तित्वहीन स्वर्ग की खोज.
सपने रंग से बनते हैं। बैंगनी पहाड़ बादलों के नीचे उठते हैं . इसका स्वर उन तत्वों की पहचान करता है जो द्वीप की भावना को बनाते हैं: डार्क अर्थ और हिना मूर्ति , चंद्रमा के देवता, जो वनस्पतियों पर चढ़ते हैं।
जंगल एक और चरित्र है , नोआ नोआ की उत्पत्ति और संरक्षक: सुगंध, जो हर चीज पर आक्रमण करती है। जैसे-जैसे यह पहाड़ी की ओर से आता है, हरा चमकदार, कोमल होता जाता है। घास पर आराम करती दो युवतियां। उसका इशारा धीमा है। वे टोटेम पोल के चारों ओर नृत्य में शामिल नहीं होते हैं। पेड़ दृश्य को विभाजित करता है , लयबद्ध आंदोलनों और ड्रम की आवाज को हटा देता है। दो महिलाओं के कामुक और आदर्श रूप पैतृक मूल्यों, प्रकृति के साथ संवाद को व्यक्त करते हैं। सफेद कपड़े और फूल, आराम से, स्पष्टता के एक बिंदु को चिह्नित करते हैं।
'टोपी के साथ सेल्फ़-पोर्ट्रेट'
गौगुइन ने माओरीक नहीं बोला और स्थानीय धर्म और पौराणिक कथाओं के बारे में उनका ज्ञान बहुत कम था। द्वीप की उनकी दृष्टि, व्यक्तिगत और व्यक्तिपरक , परंपरा से शुरू नहीं हुआ, बल्कि से एक ऐसे समाज से भागना जिसने अस्वीकार कर दिया . उनकी पेंटिंग कल्पित थी।
चित्रकार 1893 में पेरिस लौट आया धन जुटाने के उद्देश्य से, लेकिन डूरंड-रूएल गैलरी में एक प्रदर्शनी की मध्यम सफलता के बाद, बिक्री स्थिर हो गई। उनका रचनात्मक आवेग पोलिनेशिया में बना रहा। उन्होंने शीर्षक के तहत अपनी यात्रा के विवरण के प्रकाशन के लिए लकड़ी की नक्काशी पर काम किया 'नूह नूह' , और चले गये ताहिती तरीके से तैयार पार्टियां . उनकी सनक ने सहानुभूति का पक्ष नहीं लिया: वह डीलर के साथ एक समझौते पर नहीं पहुंचे एम्ब्रोज़ वोलार्ड और नेशनल सोसाइटी ऑफ फाइन आर्ट्स के हॉल में एक ओविरी मूर्तिकला की उपस्थिति ने एक हिंसक संघर्ष उत्पन्न किया।
1895 में एक मित्र ने ताहिती के टिकट के लिए भुगतान किया। में स्थापित किया गया था पैपीट . उनकी अनुपस्थिति में, पेरिस में उनके काम के स्वागत में सुधार हुआ और आय ने उनकी वित्तीय स्थिति को स्थिर कर दिया। वह एक स्टूडियो में चले गए जिसने उन्हें बड़े प्रारूप वाले टुकड़ों से निपटने की अनुमति दी। उनका काम जटिलता में बढ़ता गया। हम कहाँ से आते हैं? हमारे बारे में? हम कहां जा रहे हैं? इसे एक प्रतीकात्मक वसीयतनामा माना जाता है।
फ्रेंच पोलिनेशिया के आधुनिकीकरण ने उन्हें में एक नए ईडन की तलाश करने के लिए प्रेरित किया मार्केसास द्वीपसमूह . वहां, उनकी उम्मीदों को ताहिती समाज की प्रतिकृति से पूरा किया गया। एक बार फिर, उन्होंने एक केबिन स्थापित किया और स्थानीय संस्कृति और स्वदेशी आबादी की रक्षा में शामिल हो गए।
उन्होंने लिखा: “मैं उन सभी चीजों से भाग गया हूं जो कृत्रिम और पारंपरिक थीं। यहाँ मैं सत्य में प्रवेश करता हूँ। मैं प्रकृति के साथ एक हूं।" वह एक काल्पनिक स्वर्ग के विश्वास में मर गया.
म्यूजियो नैशनल थिसेन-बोर्नमिसज़ा में कारमेन थिसेन संग्रह के कमरों में काम प्रदर्शित किया गया है
जर्नी टू अ पेंटिंग: 'माता मुआ', पॉल गाउगिन द्वारा