'पोर्ट्रेट इन ग्रीन', 1966। प्रदर्शनी 'ली क्रास्नर'। जीवित रंग', गुगेनहाइम संग्रहालय बिलबाओ में।
दो दशक से भी अधिक समय पहले, बिलबाओ इसने अधिक रंगीन और समकालीन रंगों को अपनाने के लिए अपने भूरे रंग को त्याग दिया। शहर गुगेनहाइम के आगमन की ताल पर उत्परिवर्तित हुआ और यह प्रभाव इतना चौंकाने वाला था कि इसे विश्वविद्यालयों में पर्यटन और अर्थव्यवस्था दोनों के मामले में एक परिवर्तनकारी मॉडल के रूप में अध्ययन किया जाने लगा।
तब से कई अन्य लोगों ने इस सफल सूत्र को कॉपी करने का प्रयास किया है जिसमें एक सांस्कृतिक इमारत शहरी परिदृश्य (और एक जगह की विशिष्टताओं) का नायक बन जाती है, लेकिन क्लोन फॉर्मूला काफी काम नहीं करता है।
एक प्रसिद्ध वास्तुकार द्वारा हस्ताक्षरित एक इमारत है। शहर को वैश्विक ब्रांड के रूप में स्थापित करने के लिए अभियान चलाया जा रहा है। एक अत्यधिक मौद्रिक निवेश है (और शायद उच्छृंखल भी)। लेकिन मांग के बाद 'बिलबाओ प्रभाव' कभी खत्म नहीं होता। क्यों? उत्तर, हालांकि यह बिलबैनडा जैसा प्रतीत हो सकता है, जितना लगता है उससे कहीं अधिक स्पष्ट है: क्योंकि बिलबाओ केवल एक ही है।
गुगेनहाइम संग्रहालय, बिलबाओ
विजकाया की राजधानी आरामदायक, व्यावहारिक, सुलभ, स्वच्छ, विलायक, मैत्रीपूर्ण, सुसंस्कृत, बुद्धिमान, महानगरीय, स्वादिष्ट, हरी, सौंदर्यपूर्ण, आधुनिक, प्रामाणिक... और इसकी एक आत्मा है, बिलबाओ पुरुषों और महिलाओं की जो अपने रिक्त स्थान और अपनी बेचैन जीवन शैली का आनंद लेना जानते हैं जैसे कोई और नहीं जिसमें समुदाय के लाभ के लिए परिवर्तनों का स्वागत किया जाता है। इस कारण इसकी गलियां, सैरगाह और पार्क हमेशा भरे रहते हैं (आंखें, इसके बार और रेस्तरां भी) और जो उनके पास है उससे वे कभी संतुष्ट नहीं होते हैं, वे हमेशा अधिक चाहते हैं। वे हमेशा अधिक। इस प्रकार बिलबाओ कभी भी स्थिर नहीं होता है और हमेशा हमें आश्चर्यचकित करता है अभिनव प्रस्तावों के साथ जो हमारा ध्यान आकर्षित करने का प्रबंधन करते हैं। इस समय इस शरद ऋतु में नर्वियन शहर में लौटने के तीन नए (और रंगीन) कारण हैं, लेकिन हमें यकीन है कि और जल्द ही आएंगे। हमेशा अधिक!
बिलबाओ एक आरामदायक, सुलभ, सौंदर्यपूर्ण, आधुनिक, प्रामाणिक शहर है...
प्रदर्शनी
पिछले 50 वर्षों में यूरोप में ली क्रास्नर (1908-1984) को समर्पित सबसे प्रासंगिक प्रदर्शनी गुगेनहाइम संग्रहालय बिलबाओ (10 जनवरी, 2021 तक) अपने कमरों को रंग, जीवन और अमूर्तता से भरने के लिए पहुंचे हैं। क्योंकि, जैसा कि प्रतिभाशाली न्यूयॉर्क कलाकार ने कहा, उत्तर अमेरिकी सार अभिव्यक्तिवाद के सबसे प्रतिनिधि आंकड़ों में से एक : “मैं चाहता हूं कि एक कैनवास सांस ले और जीवित रहे। जीवित रहना कुंजी है। ” ली क्रास्नर। विविड कलर पूर्वव्यापी का शीर्षक है जो इस अग्रणी कलाकार के मौलिक कार्यों को उजागर करता है
उनके 50 साल के करियर के दौरान दिखाया गया निरंतर पुनर्निमाण, साथ ही नई अभिव्यंजक और कलात्मक भाषाओं की निरंतर खोज। उसे कॉर्सेट और सामान कभी पसंद नहीं आया
यह 'हस्ताक्षर आइकनोग्राफी' से बचने के उनके तरीके से पता चलता है: वह एक पैलेट चाकू के साथ छोटे, घने अमूर्त चित्रों को चित्रित करने से लेकर सफेद और तन वाली धरती में निशाचर यात्राएं करने लगा; गर्भ के रंग से अधिक विपुल रंगद्रव्य में वापस चला गया -इसलिए मैटिस द्वारा इस्तेमाल किया गया, उनके कलात्मक नायक-; और 70 के दशक में हमने उनकी रचनात्मक शक्ति के पुनरुत्थान को अधिक आराम से तब तक देखा जब तक कुछ पुराने चित्र उठाये जो उसने तब किया था जब वह हंस हॉफमैन के स्कूल में पढ़ रहा था और उन्होंने कोलाज के रूप में कैनवास ज्यामितीय रचनाओं पर उनके साथ बनाने के लिए कैंची से उन्हें तोड़ दिया 1962 में अपने स्टूडियो में ली क्रसनर.
इन
कलात्मक चक्र (जिसका अपने जीवन चक्र से बहुत कुछ लेना-देना है) वे प्रदर्शनी में गुगेनहेम संग्रहालय बिलबाओ से बार्बिकन आर्ट गैलरी, और लूसिया एगिरे से एलेनोर नायरने द्वारा पूरी तरह से खंडित और क्यूरेट किए गए हैं, जो मार्ग को ग्यारह कलात्मक चरणों में विभाजित करता है, व्यक्तिगत (और इसलिए भावनात्मक) क्षण के भीतर संदर्भित किया गया जिसमें ली कास्नर ने खुद को पाया। इसे समझने के लिए
कला और जीवन के बीच दोहरा संबंध प्रदर्शनी से पहले अपने स्वयं के शब्दों में दृश्य-श्रव्य प्रक्षेपण को बैठना और देखना आवश्यक है, जो प्रदर्शित करता है - अपने शब्दों में- एक कलाकार के मजबूत और निर्णायक चरित्र, हालांकि, कभी-कभी नज़रअंदाज कर दिया जाता था (यह उसके लिए, कई मायनों में, एक "आशीर्वाद" था) या अपने पति की देखरेख में (उनकी शादी महान जैक्सन पोलक से हुई थी), **अत्यधिक योग्य मान्यता प्राप्त करने के अपने दिनों को समाप्त कर दिया। ** ली क्रास्नर 'पैलिनजेनेसिस' 1971। प्रदर्शनी 'ली क्रास्नर'। विशद रंग' गुगेनहाइम संग्रहालय बिलबाओ में।
भोजनालय
बिलबाओ में रेस्तरां की कमी नहीं है जहां आप अपने सबसे पारंपरिक और प्रामाणिक गैस्ट्रोनोमी का आनंद ले सकते हैं, लेकिन शहर को देखने और देखने के लिए एक जगह की जरूरत है। यह निस्संदेह नया बालिकाना रेस्तरां और लाउंज है,
एक बहुत ही नाटकीय ट्रेंडी जगह जहाँ आपको मार्मिटाको नहीं मिलेगा, लेकिन आपको पूरे शहर में सबसे अधिक फोटो खिंचवाने वाली सीढ़ियाँ मिलेंगी (जिसमें, इसके अलावा, शनिवार को आमतौर पर लाइव संगीत चलाने के लिए एक डीजे रखा जाता है)। लगभग 1,000 वर्ग मीटर का विशाल स्थान है
दो समान रूप से रंगीन और उष्णकटिबंधीय वातावरण में विभाजित लेकिन उनमें जो पेशकश की जाती है उससे पूरी तरह अलग है। लाउंज, ऊपर, is पेय और मीठे कॉकटेल में विशिष्ट (केवल टेबल सेवा के साथ) और है एक हल्का कार्ड उन लोगों के लिए जो केवल कुछ पर नाश्ता करना चाहते हैं: सब्जियों के साथ भरवां बाली रोल, बोटीजा जैतून मेयोनेज़ के साथ चिकन मिर्च क्रोक्वेट्स, टैकोस अल पादरी रॉडिसियो, गुआकामोल, भुना हुआ सॉस और भुना हुआ अनानस के साथ इबेरियन रहस्य पर आधारित ... बिलबाओ की फैशन सीढ़ी बालिकाना रेस्तरां और लाउंज में है।
सबसे औपचारिक रेस्तरां परिसर के निचले हिस्से में है और इसके मेनू में आपको व्यंजन उतने ही आकर्षक और अंतरराष्ट्रीय मिलेंगे
एक इजरायली सलाद (फुतुश), एक स्थायी बाल्फेगो लाल टूना स्टेक, एक एंटिकुचेरो ऑक्टोपस या एक चिफेरो समुद्री भोजन उडोन; इसके प्रसिद्ध (और अत्यधिक अनुरोधित) लॉबस्टर चिली क्रैब, जो बोम्बा चावल, मूंगफली, सीताफल और चूने के साथ आता है। "हम फ्यूजन व्यंजन नहीं करते हैं, बल्कि हमने दुनिया भर से अलग-अलग खाना पकाने की तकनीक या तरीके लिए हैं।
हमारे पास अर्जेंटीना की ग्रिल, ब्राज़ीलियाई रॉडिसियो, भारतीय तंदूर ओवन है और भूमध्यसागरीय भोजन। बालिकाना स्पर्श के साथ सब कुछ और एक खुली रसोई में तैयार किया गया," बालिकाना रेस्तरां और लाउंज के प्रबंधक पाको लोपेज़ बताते हैं। बालिकाना रेस्तरां और लाउंज बिलबाओ में रेस्तरां क्षेत्र।
होटल
बिलबाओ में एर्सिला होटल नया नहीं है, वास्तव में इसे 1972 में स्थापित होने के बाद से बिलबाओ के सांस्कृतिक जीवन से जोड़ा गया है, लेकिन यह अभी एक पूर्ण नवीनीकरण से गुजरा है जिसने इसके मूल ग्लैमर को बहाल कर दिया है।
सत्तर के दशक की नज़र से, इस ऑटोग्राफ संग्रह के कमरों में बाहर खड़े हैं पलकें और विंटेज विवरण और इसके सामान्य क्षेत्रों में, रंग, बनावट और ज्यामितीय कागज ने सब कुछ अधिक परिष्कृत बना दिया है। भूतल पर स्थित है,
अमेरिकन बार इसका सामाजिक हृदय है, जहां सब कुछ हुआ (और फिर से होता है) बिलबाओ में। कौन नहीं चाहेगा कि जैज़ की लय में कॉकटेल हो, जहां जीना लोलोब्रिगाडा, फैबियो टेस्टी, रोसीओ जुराडो या जूलियो इग्लेसियस ने पहले किया था? एर्सिला डी बिलबाओ में अमेरिकन बार द हार्ट ऑफ सोशल लाइफ।
और अगर यह प्रतिनिधि स्थान - जिसमें होटल की रसोई में पास्ता खाना पकाने की एक तस्वीर लटकी हुई है - एर्सिला के इतिहास के लिए एक श्रोत है,
बिलबाओ की छतों पर 360º दृश्यों के साथ इसकी अद्भुत छत यह नए होटल समकालीनता के लिए है, जिसमें मेहमान और स्थानीय लोग एक ग्लास वाइन या एक सिग्नेचर कॉकटेल का स्वाद साझा करते हैं - अपने आराम से मेनू से एक डिश पर स्नैकिंग करते समय-। बिलबाओ में एर्सिला की छत।
फिलहाल, कोविड के कारण,
लाइव संगीत समारोह जो छत पर हुए, विशाल नियॉन साइन के पीछे उस होटल के नाम के साथ जो इमारत को ताज पहनाता है, लेकिन जैसे ही एर्सिला अपनी प्रोग्रामिंग को पुनः प्राप्त कर लेती है, हमारे पास एक बेचैन शहर बिलबाओ लौटने का एक नया कारण होगा कि, किसी न किसी कारण से, हम हमेशा अधिक से अधिक प्यार करते हैं। वे हमेशा अधिक। होटल, कला, संग्रहालय और आर्ट गैलरी, रेस्तरां, बिलबाओ