पेरिस इसका दावा करता है कार्यशालाओं कलाकारों की, रचनाकार के व्यक्तित्व, उनके काम और उनकी प्रेरणा को दर्शाती है जैसे कि इंस्टिट्यूट जियाओमेट्टी में एक, सेंटर पोम्पिडो के बगल में ब्रैंकुई कार्यशाला, मुसी बोर्डेल में एक या मोंटमार्ट्रे के अंगूर के बागों में स्थित आदर्श रूप से स्थित।
लेकिन कई कलाकारों ने अभिव्यक्ति के शांत स्थानों में बसने के लिए राजधानी की हलचल से दूर जाना पसंद किया, जहां वे अपनी रचनात्मकता पर पूरी तरह से लगाम लगा सकते थे, जैसे कि गिवरनी में प्रसिद्ध मैसन डी मोनेट or औवर्स-सुर-ओइस में वैन गॉग का चैंबर.
आवाज़ पेरिस और इसके आइल डी फ्रांस क्षेत्र में ऐतिहासिक या समकालीन निर्माण रिफ्यूज (जिनमें से कुछ का दौरा किया जा सकता है) के लिए एक गाइड, जो शुद्ध भोग हैं।
एटेलियर ब्रांकुसी।
फिलोओस ट्लोपास एटेलियर , सेंट-रेमी-लेस-शेवरूसे
ग्रीक कलाकार (1923-2010) 1960 के दशक में एक दोस्त के साथ मिलकर इस विला-एटेलियर का निर्माण किया, जो एक राजमिस्त्री था, इसे खुद योजनाओं से बना रहा था उन वस्तुओं के लिए जो इसमें निवास करती हैं। मूर्तिकला-फव्वारे के साथ इसका आंगन, और इसका शयनकक्ष, बैठक कक्ष, रसोईघर, आश्चर्यजनक स्नानघर, और सफेदी वाले एटेलियर संरक्षित हैं उनके अनगिनत कार्य जो उनकी मृत्यु के बाद से गतिहीन हैं, इसे एक बेहद खास जगह बना रहा है।
Philolaos Tloupas का काम आर्किटेक्ट्स और लैंडस्केपर्स द्वारा परियोजनाओं में एकीकृत स्मारकीय रचनाओं को एक साथ लाता है, अधिक गोपनीय टुकड़े और अन्य जो उसकी कार्यशाला में सह-अस्तित्व में हैं, जैसे कि फर्नीचर, वस्तुएं-मूर्तियां या आलंकारिक उपलब्धियां। इसके विस्तृत निर्माण स्थान में, आधुनिकतावादी हवा के साथ, कंक्रीट, स्टेनलेस स्टील, टाइल या लाख की लकड़ी जैसी सामग्री प्रबल होती है, जिसमें कुछ का प्रभुत्व होता है। विशाल खिड़कियां जो प्रकाश और प्रकृति के साथ उस पर आक्रमण करती हैं। इसका असाधारण पहनावा साल के कुछ खास दिनों में ही देखा जा सकता है।
कलाकार लियोनार्ड त्सुगुहारू फौजिता के एटेलियर।
मैसन-एटेलियर फ़ौजिता , विलियर्स-ले-बाकले
फ्रांसीसी-जापानी चित्रकार लियोनार्ड त्सुगुहारू फौजिता (1886-1968) मोंटपर्नासे के बोहेमिया के बाद उन्होंने अपने जीवन के अंतिम आठ वर्ष वल्ली डे ला शेवर्यूज़ के एक छोटे से शहर में गुजारे।
18वीं शताब्दी का छोटा ग्रामीण घर, जिसे स्वयं द्वारा पुनर्स्थापित किया गया और आज तक संरक्षित किया गया है अटारी में सक्षम उनकी कार्यशाला, कलाकार के अंतरंग ब्रह्मांड तक पहुंच की अनुमति देती है और इसके निर्माण की प्रक्रिया। वास्तव में, यहीं पर उन्होंने अपने अंतिम महान कार्य, ला चैपल नोट्रे-डेम-डे-ला-पैक्स डी रिम्स की कल्पना की थी।
फ्रेंको-जापानी चित्रकार लियोनार्ड त्सुगुहारु फौजिता का पोर्ट्रेट।
इसका वातावरण, दुनिया भर से लाई गई इसकी वस्तुएं, इसके रंगद्रव्य, ब्रश, प्रारंभिक चित्र और रेखाचित्र, फौजिता के उदारवाद को प्रकट करते हैं। इसे निर्देशित पर्यटन के लिए धन्यवाद और विशेष आयोजनों जैसे के दौरान पहुँचा जा सकता है संग्रहालयों की रात.
फ्रेंको-जापानी चित्रकार लियोनार्ड त्सुगुहारु फौजिता के एटेलियर।
ले शैटो दे रोजा बोनहेउर, थोमेरी
प्रसिद्ध फ्रांसीसी कलाकार रोजा बोनहेर (1822-1899), वह इस खूबसूरत हवेली में रहता था जिसे वह एक कार्यशाला के रूप में इस्तेमाल करता था, जहाँ उसने काम किया और अपनी प्रतिभा से आकर्षित महान यूरोपीय संप्रभुओं को प्राप्त किया। एक सदी से भी अधिक समय से निलंबित स्थान, प्रतिबद्ध और अपने समय से पहले, 19 वीं सदी के कलाकार को श्रद्धांजलि है।
उनकी गर्म कार्यशाला जानवरों में विशिष्ट उनके चित्रों और मूर्तियों की रक्षा करती है, उसका पेंट पैलेट, रेखाचित्र, खजाने से भरी उसकी अलमारियाँ और यहाँ तक कि उसकी टोपी, उसके टखने के जूते या उसका ब्लाउज।
पेरिस से ट्रेन द्वारा पहुँचा जा सकता है, डिजिटल उपकरणों के बिना इसके निर्देशित पर्यटन आगंतुक को अतीत की पुरानी यादों और कलाकार के काम में डुबो देते हैं। इसके अलावा, आप इसके सैलून डे थ में एक ब्रेक ले सकते हैं या इसके फ्लर्टी सूट में रात बिता सकते हैं चम्ब्रे डी'होट्स.
महारानी यूजनी 1864 में रोजा बोनहेर के पेंटिंग स्टूडियो का दौरा कर रही थीं।
विला डेस ब्रिलेंट्स, मेउडोन
अपनी पेरिस की कार्यशालाओं में काम करने के बाद, अगस्टे रोडिन (1840-1917) एक साधारण ईंट और पत्थर लुई XIII-शैली के बुर्जुआ निवास में बस गए। मूर्तिकार ने इसे कार्यशालाओं और दीर्घाओं के साथ प्रदान किया ताकि श्रमिकों, मोल्डर्स या संगमरमर कटर से घिरे अपने मीटर को विकसित करने में सक्षम हो सके।
पेरिस से 30 मिनट की दूरी पर स्थित, मेउडोन के ग्रामीण शहर में, मैत्रे ने अपने बगीचे, ध्यान के लिए एक उत्कृष्ट स्थान और अपने कार्यों की प्रस्तुति की सराहना की। आज, मुसी रोडिन से संबंधित, यह एन्क्लेव आगंतुक को उसके पिछले 20 वर्षों के दौरान कलाकार के दैनिक जीवन में ले जाता है। अपने ख़ूबसूरत कमरों में, जो समय के आकर्षण को बनाए रखते हैं, उनके मॉडल, व्यक्तिगत संग्रह, प्रतिकृतियां, कांस्य या उनके प्रभाववादी मित्रों के कार्यों की सराहना की जाती है।
जीन कोक्ट्यू की हवेली का मुखौटा।
हाउस ऑफ़ जीन कोक्ट्यू , मिल्ली-ला-फ़ोरेटो
अवंत-गार्डे कलाकार जीन कोक्ट्यू (1889-1963) रहता है अपने जीवन के अंतिम 17 वर्षों के लिए यह आकर्षक और अद्भुत हवेली। स्थित पेरिस से एक घंटा और बगीचे से घिरा हुआ है, यह सृष्टि के लिए आदर्श आश्रय स्थल था।
उनके घर पर जीन कोक्ट्यू की ऐतिहासिक तस्वीर।
अपने मित्र मेडेलीन कास्टिंग द्वारा सजाए गए अपने अलंकृत और काल्पनिक इंटीरियर को आश्चर्यचकित करते हुए, एक विषम और काव्यात्मक वातावरण कला के अपने बेशकीमती कार्यों के अलावा, तेंदुए प्रिंट वॉलपेपर, विचित्र टुकड़े, फर्नीचर, विनाइल या एक ड्राइंग बोर्ड के साथ जीन मरैस, पिकासो, वारहोल, मोदिग्लिआनी या बुफे।
जीन कोक्ट्यू की हवेली की आंतरिक सजावट का विवरण।
गूढ़ हवेली-संग्रहालय स्वागत करता है बांका, बहुमुखी लेखक, कवि, चित्रकार, डिजाइनर और फिल्म निर्माता के सम्मान में विभिन्न प्रदर्शनियां अपने निरंतर कलात्मक उत्साह के लिए जाना जाता है।
ले कॉर्बूसियर का अपार्टमेंट-एटेलियर , बोलोग्ने-बिलनकोर्ट
ले कॉर्बूसियर (1887-1965), 20वीं सदी के स्टार आर्किटेक्ट, पियरे जेनेरेट के साथ, उन्होंने 1931 और 1934 के बीच मोलिटर भवन की शीर्ष दो मंजिलों पर अपने अपार्टमेंट-एटेलियर की कल्पना की, उनके शहरी प्रस्तावों के परीक्षण के रूप में।
24 नेकां को विज़-ए-विज़ से छूट दी गई, एक आवासीय भवन में पहले कांच के मुखौटे की प्राप्ति की अनुमति दी। सातवीं मंजिल में उनकी पेंटिंग एटेलियर है, जो प्रकाश में नहाया हुआ है और एक बड़ी तिजोरी के नीचे प्रदर्शित है। उनका स्विस घड़ी बनाने वाला फर्नीचर दिखने में शांत रहता है, उसकी सामग्री को व्यवस्थित करने के लिए इस्तेमाल किया जाता है, ब्रश धोने के लिए सिंक और उनके दार्शनिक चिंतन और लेखन को समर्पित एक छोटी सी मेज।
पेरिस में ले कॉर्बूसियर का स्टूडियो।
उनका घर, परीक्षण के लिए एक प्रयोगशाला के रूप में इस्तेमाल किया गया था भव्य आराम कुर्सी जैसे टुकड़ों के साथ एक छोटा बैठक; भोजन कक्ष, जिसमें ब्रिगिट साइमन द्वारा एक ज्यामितीय और रंगीन रंगीन कांच की खिड़की खड़ी है, एक बड़ी संगमरमर की मेज और थोनेट कुर्सियाँ; एक केबिन से प्रेरित शयनकक्ष; एक आधुनिक रसोईघर और सर्विस बेडरूम।
आठवीं मंजिल पर एक साधारण अतिथि कक्ष और विस्तृत मनोरम दृश्य वाला टैरेस-गार्डन था। इसके शानदार निर्देशित पर्यटन आपको चरित्र और उसके काम को जानने की अनुमति देते हैं, जिसे के दौरे के साथ पूरा किया जा सकता है मैसन ला रोशे, पैदल 20 मिनट स्थित है।
पेरिस में ले कॉर्बूसियर का एटेलियर।
एटेलियर मार्टेल, पेरिस
रुए मैलेट-स्टीवंस पर स्थित है, नामांकित वास्तुकार द्वारा एक अद्भुत शहरी स्थान, 1927 में खोला गया, जो पाँच होटलों के पार्टिकुलियर्स से बना है और एक गेटहाउस, जो मूवमेंट मॉडर्न के स्थापत्य उपदेशों को दर्शाता है।
मार्टेल होटल को मार्टेल मूर्तिकार भाइयों के लिए डिजाइन किया गया था, जहां उन्होंने अपनी कार्यशाला और घर स्थापित किया। मैलेट-स्टीवंस (1886-1945) ने बोल्ड सामग्री और लावंत-गार्डे के महान कारीगरों की भागीदारी को अपनाया। उल्लेखनीय बड़ी मात्रा में इमारत तीन अपार्टमेंट और तीन स्तरों पर एक विशाल कार्यशाला से बना है; स्मारकीय कार्यों के लिए समर्पित निचला हिस्सा; एक निचला क्षेत्र, जो सिरेमिक कार्य द्वारा कब्जा कर लिया गया है; और एक मेज़ानाइन, जो स्वागत के रूप में कार्य करता था। इसके हिस्से के लिए, छिद्रित छत वाले शीतकालीन उद्यान को रसोई में बदल दिया गया है।
इस आर्ट डेको मास्टरपीस ने अपने मूल अनुपात को बनाए रखा है। 2000 में, उनके एटेलियर का अधिग्रहण किया गया था एरिक टौचलेउम, पुरातात्त्विक और के संस्थापक गैलरी 54, जो इसे एक प्रकाश स्रोत स्थापित करने के लिए लाइसेंस लेते हुए, प्रारंभिक परियोजना का सम्मान करते हुए पुनर्स्थापित करता है मैलेट-स्टीवंस की खुद की।
भव्य गैलरी अपने आरामदायक वातावरण में आदिम और समकालीन कला के साथ-साथ जीन प्रोवे, पियरे जेनेरेट या शार्लोट पेरीआंड द्वारा प्रतिष्ठित फर्नीचर का एक प्रभावशाली संग्रह प्रदर्शित करती है। केवल ग्राहकों के लिए खुला है और नियुक्ति के द्वारा, यह 23 जुलाई से 31 अगस्त तक असाधारण रूप से निर्देशित पर्यटन प्रदान करता है।
इकोले नेशनल सुपीरियर डेस ब्यूक्स आर्ट्स, पेरिस
ललित कला अकादमी पेरिस के सबसे प्रतिष्ठित संस्थानों में से एक है। 1817 में स्थापित और बाएं किनारे पर स्थित, सेंट-जर्मेन-डेस-प्रेज़ जिले में, यह सुंदर पालिस डेस बीक्स-आर्ट्स में बनाया गया है, जो कई इमारतों को एक साथ लाता है मुख्य रूप से 17वीं, 18वीं और 19वीं शताब्दी से डेटिंग।
वह अपनी कार्यशालाओं का दावा करता है जिसमें उनके छात्र, अपने इतिहास के साथ खुद को प्रभावित करने के लिए उत्सुक हैं, गर्व से अपनी कक्षाओं में आते हैं जिससे वे उत्तीर्ण हुए जीन-अगस्टे-डोमिनिक इंग्रेस, जैक्स-लुई डेविड, चार्ल्स गार्नियर, जीन-बैप्टिस्ट कार्पियो, गुस्ताव मोरो या हेनरी मैटिस और बाद में कॉन्स्टेंटिन ब्रांकुसी, पॉल लैंडोव्स्की, सीज़र या आंद्रे मेसन।
जनता की खुशी के लिए, जून के अंत में वे अपने छात्रों की कलात्मक रचना की खोज करने के लिए एक असाधारण अवसर, एटेलियर ओवर्ट्स दिवस आयोजित करते हैं, और पेरिस की विरासत के इस गहना के कमरों में प्रवेश करें, कोर्ट विट्री डू पालिस डेस एट्यूड्स, चैपल डेस पेटिट्स-ऑगस्टिन्स, इसकी गैलरी या एम्फीथिएटर।
आईडीईएम पेरिस, पेरिस
यह खूबसूरत आर्ट प्रिंट शॉप महान कलाकारों के लिए एक अनूठा मिलन स्थल था। मोंटपर्नासे में स्थित, कार्यशाला 1881 में एक भूगोल मानचित्र प्रिंटर द्वारा बनाई गई थी और द्वितीय विश्व युद्ध तक सक्रिय थी। पत्थर उत्कीर्णन में विशिष्ट, यह छवियों के निर्माण के लिए टन लिथोग्राफिक पत्थरों का एक प्रभावशाली भंडार रखता है, संग्रहालयों, प्रदर्शनियों और निजी संग्रहों में मौजूद है।
आज भी पहले की तरह है, 1,400 वर्ग मीटर की कांच की दीवार के नीचे एक ऊर्जावान पनाहगाह जो मैटिस, पिकासो, मिरो, चागल, ब्रैक, जियाओमेट्टी द्वारा मुद्रित कार्यों को मुद्रित करने वाले लिथोग्राफिक प्रेस को आश्रय देता है। और 20वीं सदी के सबसे महत्वपूर्ण कलाकार। अभी भी बहुत चुनिंदा, यह जीन-मिशेल अल्बेरोला, सोफी कैले, जेआर, इज़ुमी काटो, विलियम केंट्रिज, डेविड लिंच, पॉल मैककार्थी या रेमंड पेटीबोन के कद के कलाकारों को प्राप्त करता है।
जेरेमी मैक्सवेल विंट्रेबर्ट एटेलियर , पेरिस
युवा फ्रांसीसी-अमेरिकी कलाकार और शिल्पकार ने संयुक्त राज्य अमेरिका और यूरोप में हासिल की गई फ्रीहैंड और माउथ-ब्लोइंग तकनीकों को पूरा किया। पेरिस में एकमात्र कांच उड़ाने की कार्यशाला। उनका JMW स्टूडियो कस्टम लाइटिंग डिज़ाइन में विशिष्ट है और उनकी ब्लोइंग वर्कशॉप उनकी कलात्मक कृतियों को समर्पित है।
कलाकार जेरेमी मैक्सवेल द्वारा कलाकृति।
यह जीवंत क्षेत्र होने के नाते, एक असामान्य सेटिंग जिसमें शांत, वह सामग्री की प्रशंसा करता है और अपनी प्रेरणा, ब्रह्मांड के निर्माण पर प्रतिबिंबित करता है; जहां जॉनी कैश लगता है, उसका नम्र रोड्सियन क्रेस्टेड आराम करता है और उसके ओवन से 1300 डिग्री पर एक गर्म वातावरण निकलता है। सांसों और शारीरिक इशारों की तरल कोरियोग्राफी में, जेरेमी पारंपरिक तरीके से कांच का काम करता है, एक सम्मोहित करने वाला मॉडलिंग जिसमें वह अपनी ऊर्जा को नाजुक, भारहीन दिखने वाली डिस्क में बदल देती है।
उनकी कार्यशाला आपको उनके स्थिर दरवाजे से उनके काम का निरीक्षण करने के लिए आमंत्रित करती है। ले वियाडुक डेस आर्ट्स में स्थित, शिल्प और निर्माण के लिए समर्पित एक अद्वितीय स्थान, जो जून में वह Biennale Révélations, Biennale Internationale des Métiers d'Art et de la Creation में भाग लेता है।
ला ग्रांडे चौमीरे अकादमी, पेरिस
प्रसिद्ध मोंटपर्नासे जिला समेटे हुए है इस पौराणिक कला अकादमी ने उन्नीसवीं और बीसवीं शताब्दी के उत्तरार्ध के सबसे महत्वपूर्ण कलाकारों का स्वागत किया।
उनके जादूगर ग्रैंड एटेलियर ने उन लोगों की स्मृति और पेटिना को बनाए रखा है, जिन्होंने इसे बार-बार चित्रित किया है, और जिन्होंने चित्रकला के इतिहास को चिह्नित किया है गाउगिन, मोदिग्लिआनी, जियाकोमेटी, लेम्पिका, फर्नांड लेगर, लुईस बुर्जुआ, जोआन मिरो, ज़ाओ वू-की या चाम साउथाइन।
यह एकमात्र संस्था थी जो 20वीं शताब्दी की शुरुआत में स्वतंत्र कला के लिए, उसके सभी रूपों और तकनीकों में अभिव्यक्ति के लिए खुली थी। इसलिए अपने लकड़ी के चित्रफलक पर, सबसे प्रसिद्ध चित्रकारों ने सजीव मॉडल, जुराबें, रेखाचित्र, फ्यूसैन, ड्राइंग या ऑइल पेंटिंग का अभ्यास किया; भावना जो अभी भी अपने मुक्त अटेलियर, पाठ्यक्रम और प्रथाओं में बनी हुई है।