मास्को का सिल्हूट यह बादलों की बारहमासी परत में फंसे इसके टावरों के पिनों की विशेषता है। क्रेमलिन के घंटी टावर और उनके रक्षात्मक प्रहरीदुर्ग। स्टालिन की गगनचुंबी इमारतों की तीखी चोटियाँ। उनके नुकीले गुंबद अंतहीन गिरजाघर और मठ। सभी, अपने-अपने तरीके से, शक्ति और अधिकार की अभिव्यक्तियाँ।
लेकिन अगर ऐसी संरचनाएं हैं जो इस उदार प्रोफ़ाइल में विशेष कठोरता के साथ लगाई गई हैं, तो वे हैं चिमनी: ग्रे, लाल और सफेद या धातु, धुएँ के रंग का और सर्दियों के लिए अगम्य। वे प्रतीक हैं जिनके लिए भक्ति और सम्मान का दावा करना है जब थर्मामीटर शून्य से 25 डिग्री नीचे पढ़ता है।
मास्को केंद्र के पंकुशन से दो नई चिमनी प्रमुखता का दावा करती हैं। अंतर यह है कि ये उनके वास्तुकार के अनुसार हल्के नीले, मालेविच-नीले हैं। और वे धुआं नहीं निकालते हैं, लेकिन 70 मीटर की ऊंचाई पर एक मेगालोपोलिस के केंद्र में जो कुछ भी ताजी हवा हो सकती है, उसकी तलाश करें। इसे श्वास लें और इसे राजधानी के इस नए अभयारण्य में पेश करें।
उनकी tonality और उनके पुनर्योजी कार्य इमारत द्वारा अनुभव किए गए परिवर्तन का प्रतिनिधित्व करते हैं जो उनका समर्थन करते हैं, जीईएस-2, 1907 का पावर स्टेशन एक कला केंद्र में परिवर्तित हो गया। GES2 और इसकी मालविच नीली चिमनियाँ।
रेन्जो पियानो द्वारा महाद्वीप
अरबपति रोमन अब्रामोविच के उदाहरण का अनुकरण करते हुए, जो
इसी मोहल्ले में खोला गैराज फाउंडेशन समकालीन कला के, एक अन्य अरबपति, लियोनिद मिखेलसन, अपने V-A-C फाउंडेशन के साथ GES-2 का उद्घाटन करते हैं। समकालीन संस्कृति के ये दो ध्रुव कला के लिए एक स्वर्णिम मील का अभिषेक करते हैं, जो क्रेमलिन और उसके संग्रहालयों से फैली हुई है और अन्य आकर्षणों के बीच दो ट्रीटीकोव दीर्घाओं को शामिल करती है। हालांकि वे तुलनाओं को अस्वीकार करते हैं, गैराज और जीईएस-2 का इतिहास समान है। दोनों को कुलीन वर्गों द्वारा प्रायोजित किया गया, दोनों को ऐतिहासिक इमारतों में रखा गया, और दोनों
टेट मॉडर्न ओरिएंटल बनने की आकांक्षा के साथ। यदि पहली मास्को में रेम कुल्हास की पहली कुदाल थी, दूसरी रेंज़ो पियानो की विजयी प्रविष्टि है। अपने पूर्ववर्ती की तरह, GES-2 की कल्पना एक सार्वजनिक स्थल के रूप में की गई है, जिसमें
प्रदर्शनी स्थल इसका मुख्य आकर्षण है, लेकिन किसी भी तरह से केवल एक ही नहीं है। यह विशाल स्थापना एक ढके हुए प्लाजा के रूप में कार्य करती है, जैसे नदी के बीच एक गलियारे और इमारत के दूसरी तरफ लगाए गए बर्च वन। अंदर हमें कैफेटेरिया, एक पुस्तकालय, एक किताबों की दुकान, एक दुकान, सभागार और काम करने के लिए कमरे मिलते हैं...
पियानो ने अपने व्यक्तित्व को संश्लेषित करने के लिए इस पुराने पौधे की सबसे विशेषता की पहचान की, नव-रूसी शैली और उसके औद्योगिक चरित्र का मिश्रण। अनुपस्थिति की एक वास्तुकला, जो शून्य और जो बनाया गया है, दोनों पर केंद्रित है। GES2 के अंदर।
शायद पियानो के लिए मुख्य चुनौतियों में से एक उसके आगे 20,000 वर्ग मीटर का प्रबंधन करना था।
बाहर की तरफ यह इसे खिड़कियों तक पहुंचाए गए एक मुखौटा के माध्यम से प्राप्त करता है, जिसकी सरल, मोनोक्रोमैटिक जॉइनरी इमारत को बाधित करने के बजाय उसकी दिशा पर जोर देती है। लंबाई और ऊंचाई को एक स्वच्छ एल्यूमीनियम ग्रिड में रेखांकित किया गया है,
ठीक कंक्रीट पैनल और कांच आकाश, नदी और आसपास के पेड़ों के प्रतिबिंबों से पार हो गया। वॉल्यूम थोप रहा है लेकिन प्रबंधनीय है। कुछ ऐसा ही होता है अंदर, जहां
आधार यह है कि आगंतुक जानता है कि तीन मंजिलों और कई कमरों के साथ खुद को कैसे उन्मुख करना है। एक केंद्रीय 'एवेन्यू' अलिंद से दृश्य का मार्गदर्शन करता है, सभी एक धातु संरचना के तहत जो सर्दियों की कम रोशनी को अधिकतम करता है। मार्ग खुद को परिभाषित करते हैं और वे इमारत की स्थायी प्रकृति को उजागर करते हैं। सामग्री, रगनार KJARTANSSON . द्वारा
इस जहाज के अंतड़ियों और तंत्र आगंतुक के सामने ईमानदार हैं, जो हर चीज में एक भागीदार की तरह महसूस करते हैं, जैसे कि एक सार्वजनिक वर्ग में (यहां तक कि प्रवेश भी निःशुल्क है)।
एक विकास में एक कार्रवाई का हिस्सा है, जहां प्रदर्शनियों का स्वागत है और इसे जैविक तरीके से निष्कासित कर दिया जाता है अलग-अलग एटेलियर, रीडिंग स्पेस, ग्रैंडस्टैंड या बच्चों की कार्यशालाएं अलग-अलग और एक साथ काम करती हैं, प्रत्येक अपनी गति से। कठिन हिस्सा चुन रहा है। लेकिन तुरंत.
मुख्य गतिविधि हड़ताली है, एक "जीवित मूर्तिकला", जैसा कि इसके लेखक, आइसलैंडिक कलाकार रग्नार कजर्टनसन द्वारा परिभाषित किया गया है। यह 14-सप्ताह की लंबी स्थापना सांता बारबरा है, जिसमें वे फिर से शूट करते हैं, एक ला र्यूस,
इसी नाम का टेलीनोवेला, सोवियत रूस के बाद में एक टेलीविजन मील का पत्थर (यह जारी की गई पहली विदेशी श्रृंखला में से एक थी)। शहर और देश के अच्छे पारखी के रूप में,
Kjartansson रूसी समाज के कायापलट के बारे में एक व्यापक प्रश्न के साथ इस इमारत के परिवर्तन के साथ है: उपनिवेश कैसे न हो?, जो उपशीर्षक को अपने काम में रखता है और जो प्रस्तावित करता है कि "अपनी आवाज खोए बिना पश्चिमी संस्कृति के साथ एक समान स्तर पर संवाद कैसे बनाया जाए"। Kjartansson एक विडंबना का हिस्सा, एक खेल,
लेकिन उनके प्रस्ताव का आयाम (भौतिक और दार्शनिक दोनों) बहुत गहरा है और वर्तमान परिप्रेक्ष्य के साथ अनुभव और अतीत के वजन का मूल्यांकन करता है। कुछ विशेष रूप से रसदार एक ऐसा देश जो अभी भी अपनी पहचान की तलाश में है, जो पुरानी यादों पर निर्भर है और पश्चिम के विरोध में खुद को परिभाषित करने पर जोर देता है... हालाँकि, हाँ, Kjartansson स्वयं जोर देकर कहते हैं कि यह उपनिवेशीकरण का प्रश्न नहीं है, बल्कि प्रभाव और सांस्कृतिक आदान-प्रदान का है। जब से उन पहले सांता बारबरा ने प्रसारण किया,
वास्तविकता रूस में कठोर रूप से बस गई और भ्रम और आशाएं एक अलग पाठ्यक्रम लेती हैं। रगनार Kjartansson द्वारा सेंट बारबरा।
अन्य नमूने
इमारत ही उस बहाव को दिखाती है। सीमांत धाराओं के साथ छेड़खानी करने के बाद (2017 में इसने ज्योमेट्री ऑफ नाउ इलेक्ट्रॉनिका उत्सव की मेजबानी की),
यह रीमॉडेलिंग प्रतिसंस्कृति के किसी भी भूत को डराता है। यह आधिकारिक सुगंध से भी दूर रहता है, लेकिन यह समझना अनिवार्य है कि कैसे एक देशभक्ति पूर्वाग्रह प्रदर्शनी की पारदर्शिता, अच्छे इरादे और मौलिकता के माध्यम से फ़िल्टर करता है।
उदासीनता और अतीत का वह आदर्शीकरण जो इसमें देखा जाता है सेंट बारबरा वे अन्य नमूनों में भी दिखाई देते हैं। सबसे अच्छा उदाहरण सुंदर है
फोटोग्राफी संग्रह मास्को के लिए! मास्को के लिए! मास्को के लिए! जिसमें Kjartansson और Ingibjörg Sigurjonsdottir, स्पष्ट रूप से एंटोन चेखव की ओर इशारा करते हुए,, अप्राप्य परिवर्तन के प्रतीक के रूप में पूंजी का आह्वान करें और एक पूर्ण जीवन की मायावी आकांक्षाएं। हम देश के हाल के अतीत, उसके निराश सपनों और जो हो सकता था उसके साथ फिर से जुड़ने की संभावनाओं के साथ आमने-सामने आते हैं। और भी बहुत कुछ
तहखाने में, जो पिछले दशक के कुछ पॉप संस्कृति तत्वों को सफलता से अधिक विश्वास के साथ संकलित करता है और हवा में छोड़ दो कि यह कहाँ जा रहा है। यह द्वीप, बहुत पहले नहीं, एक जीर्ण-शीर्ण औद्योगिक परिदृश्य जो कि लहरों और बीजदार सलाखों का घर था, अब दिखता है
एक चेहरा शायद इतना ईमानदार और सहज नहीं है, लेकिन बेहतर ढंग से बना है। शहर इस राह का अनुसरण करता है, के साथ
GES-2 इसके मुख्य अलंकरणों में से एक है। और इससे परे कि हम इसे पसंद करते हैं या नहीं, यह सबसे अच्छा प्रोत्साहन है एक तेजी से दुर्लभ प्रकार की शहरी संस्कृति, उसका निष्पादन त्रुटिहीन है। विवाद के लिए प्रवेश द्वार के सामने रुक सकते हैं, जहां
शानदार बिग क्ले #4 दिखाता है, स्विस मूर्तिकार उर्स फिशर द्वारा। मास्को, रूस, कला, संग्रहालय और आर्ट गैलरी, समाचार