सेस्टोला और कचोला: गैलिसिया को रंगने वाले भित्ति चित्र

क्या आपने पहले ही कोई देखा है?

रिबेरा सैक्रा , सिल और मिनो नदियों के तट पर, हसी निर्विवाद प्राकृतिक सौंदर्य। हालांकि, उनके कुछ गांवों के बारे में कुछ चौंकाने वाला है, कभी-कभी प्रतिस्पर्धा भी नीला-हरा परिदृश्य जब हम चलते हैं तो हमें घेर लेते हैं इस क्षेत्र के लिए गैलिसिया हम कुछ के बारे में बात करते हैं .

रंगीन भित्ति चित्र जो हमें क्षेत्र की कहानियां और किंवदंतियां बताते हैं ब्रश और पेंट द्वारा। ये भित्ति चित्र का काम हैं

एक सामूहिक परियोजना के नाम से एकत्रित तीन लोगों से बना है सेस्टोला और कचोला , जो पहले से ही उसी का हिस्सा हैं मुरलीवादियों की नई लहर जो गैलिशियन समुदाय को रंग दे रहे हैं। एस्केरिगो पुर्तगाल में मिगुएल पेराल्टा द्वारा बनाया गया भित्ति चित्र

माइकल पेराल्टा

यह प्राकृतिक है अल्मरिया यू ज़ोआना अल्मा के आर सैंटियागो डे कंपोस्टेला . वे पहली बार मिले में चित्रण का अध्ययन ग्रेनेड , और 7 साल पहले वे इबेरियन प्रायद्वीप के इस क्षेत्र में बनाने के इरादे से गैलिशियन् राजधानी में बस गए थे। वहां वे शामिल हुए

राहेल डोलो , सामाजिक और एकजुटता अर्थव्यवस्था के क्षेत्र में कार्यकर्ता और कार्यकर्ता, जिसके साथ उन्होंने अपनी परियोजना ** Cestola na Cachola ** की रूपरेखा तैयार की, जो जोड़ती है कला और सचेत उपभोग के पहलू सर्वोत्तम तरीकों से। "हम 2012 में गैलिसिया में काम करने आए थे"

ज़ोआना कहते हैं। "और जब हम यहाँ बसे तो भित्ति-चित्र के क्षेत्र में बहुत कम था, लेकिन हमें एक लहर का अनुभव करना था," वे कहते हैं। "यह एक ऐसा क्षण था जिसमें कई लोगों का पिछला काम आकार लेना शुरू कर दिया था।

हम बहुत अच्छे समय पर पहुंचे , जिसने हमारी मदद की", मिगुएल कहते हैं। "यह सब तब शुरू हुआ जब हमने के हिस्से को एक साथ रखा

रक़ील की सामाजिक अर्थव्यवस्था पेंटिंग के साथ", परियोजना के नाम के संबंध में ज़ोआना बताते हैं। "जब हम गैलिसिया पहुंचे तो मैं वास्तव में मिगुएल को पढ़ाना चाहता था चित्रकार यहाँ से, जैसे सियोने, डियाज़ पार्डो, सरगादेलोस के आंकड़े ... और हम उन्हें प्यार करते थे", ज़ोआना बताते हैं। "फिर हमने इन लेखकों को ध्यान में रखकर पेंटिंग करना शुरू किया, और किसी तरह हमने करना शुरू किया

महिलाओं के सिर पर टोकरियाँ खीचें, क्योंकि उन्हें बहुत ही सरल आकृतियों से खींचा जा सकता है"। मोनफोर्ट में मिगुएल पेराल्टा और ज़ोआना अलमार द्वारा भित्ति चित्र

"रक़ील के साथ बात करते हुए, उसे लगा कि सिर पर टोकरी है

सचेत उपभोग के बारे में एक रूपक हो सकता है : कुछ खरीदने से पहले सिर पर टोकरी रख दें। या वही क्या है, खरीदने से पहले, सोचें। "और इस तरह हमने दोनों क्षेत्रों को जोड़ा और इसके साथ शुरुआत भी की

की थीम नैतिक फैशन , जो हम भी करते हैं सेस्टोला और कचोला ”, कलाकार जारी है। जो भी हो, वे जल्द ही पेशेवरों के उस समूह का हिस्सा बन गए जो गैलिसिया को बदल रहे हैं

हमारे भूगोल के भित्तिवाद के बिंदुओं में से एक। इसके ट्रेडमार्क में से एक, जिसका इसके नाम से लेना-देना है **(Cestola na Cachola -या कैस्टिलियन में सिर पर टोकरी-)**, उपरोक्त टोकरियों के अंदर चीजों को ले जाने वाली महिलाओं के चित्र हैं। इस विषय के साथ भित्ति चित्र उनके काम में पाए जा सकते हैं

मोनफोर्ट डी लेमोस में रेक्सनेरा फेस्ट के साथ कारबॉलो or भित्तिवाद के अग्रणी त्योहार में ** Desordes Creativas in Ordes (A Coruña)**, अन्य के बीच में। हालाँकि, वे न केवल शहरों में पेंट करते हैं, बल्कि

ग्रामीण क्षेत्रों में कई रोजगार सृजित करें , जैसा कि उनके भित्ति चित्रों के साथ होता है रिबेरा सैक्रा “एक शहर की तुलना में एक शहर में पेंट करना बहुत अलग है। .

जब आप किसी शहर में पेंट करते हैं तो बहुत शोर होता है, हर जगह बहुत सारी दृश्य उत्तेजनाएं होती हैं, इसलिए आपका भित्ति चित्र इतना अधिक देखने को नहीं मिलेगा या यह सब कुछ के साथ इतना नहीं टूटेगा, ”वे टिप्पणी करते हैं। "लेकिन जब

आप एक शहर में पेंट करते हैं (और अधिक अगर यह एक गाँव में है), तो आप जानते हैं कि यह भित्ति चित्र यह बहुत प्रभावित करेगा , इसलिए यह एक अलग जिम्मेदारी है। हम इसे सबसे ऊपर रिबेरा सैक्रा में महसूस करते हैं, जहाँ हम कभी-कभी के गाँवों में काम करते थे 200 निवासी ”, ज़ोआना बताते हैं। “इस तरह की जगहों पर पहली बार भित्ति चित्र बनाया गया था। सभी जानते थे कि आप पेंटिंग करने जा रहे हैं, वे आपसे बात करने आए...

यह एक बहुत ही अंतरंग बात थी पेंटिंग के इस अन्य करीबी तरीके के बारे में उनके पास है ”.

कई उपाख्यान, उनमें से एक ओएस पीयर्स में। "मिगुएल एक ट्रेन पेंट करने जा रहा था और

ओस पीयर्स एक रेलवे शहर है , इसलिए वहां के लोगों की निगाहें इस पर थीं कि उसने यह कैसे किया। उसने कौन सी मशीन पेंट की, कैसे पेंट की... हर कोई सभी टुकड़ों को जानता था और इसलिए इसे ठीक करना एक बड़ी जिम्मेदारी थी "लेकिन साथ ही जनसंख्या को इस तरह शामिल होते देखना भी बहुत अच्छा था। वास्तव में, ".

मिगुएल ने मोनफोर्ट रेलवे संग्रहालय में जाना समाप्त कर दिया ताकि वे उसे सभी भाग दिखा सकें और सब कुछ समझा सकें कि यह कैसे काम करता है”, वह आगे कहते हैं। और इस तरह उन्होंने अपनी शैली की विशेषताओं के साथ एक भित्ति चित्र बनाना समाप्त कर दिया, लेकिन साथ

एक बहुत ही यथार्थवादी ट्रेन। "एक शहर में आप एक घुसपैठिए हो सकते हैं," मिगुएल कहते हैं।

"आप कुछ कर सकते हैं और अचानक कुछ सज्जन, जिन्होंने एक ही चौक में अपना दोपहर बिताने के लिए चालीस साल बिताए हैं, एक बड़ा बदलाव देखते हैं जब वे एक भित्ति चित्र देखते हैं जो पहले नहीं था। इसीलिए हम हमेशा यह चाहते हैं कि लोग हमारे द्वारा की जाने वाली पहचान से पहचाने जाएं s और हम कुछ ऐसा बनाने के लिए जगह से जुड़ने की कोशिश करते हैं सूट जहां हम हैं ”, मैं इंगित करता हूं। इस तरह से पेंटिंग करना उनके लिए यात्रा करने जैसा है। ऐसे लोग हैं जो वास्तव में यह जाने बिना यात्रा करते हैं कि वे कहाँ हैं और

ऐसे यात्री हैं जो स्थानीय लोगों के साथ घुलमिल जाते हैं, वास्तव में उस जगह से सीख रहे हैं जहां वे उतरे हैं। "चूंकि आप एक जगह पर हैं और आप वहां पेंट करने जा रहे हैं, मुझे लगता है कि न्यूनतम वह है जिसमें आप रुचि रखते हैं

लोग किससे जीते हैं, उनकी परंपराएं, कहानियां…”, ज़ोआना कहती हैं। लेकिन के कलाकार

सेस्टोला और कचोला वे स्पष्ट करते हैं कि सब कुछ उस समय पर निर्भर करता है जब उन्हें किसी परियोजना को पूरा करने के लिए दिया जाता है। बदले में, जब वे कुछ बनाते हैं, तो उन्हें इसकी आवश्यकता होती है विषय उन तक पहुँचता है। हम उनके कई भित्ति चित्र रिबेरा सैक्रा में पा सकते हैं

"मैं थोड़ा चिंतित हूं कि

हमें ऐसे कलाकारों के रूप में वर्गीकृत करें जो लोगों को श्रद्धांजलि देते हैं। मुझे यह पसंद है मेरी व्यक्तिगत शैली को कहानियों के साथ मिलाएं कि मैं मिलता हूं, लेकिन कभी-कभी वे मुझे एक असाइनमेंट देते हैं जो पहले ही बंद हो चुका है और इस तरह अपनी रचनात्मकता को सामने लाना मुश्किल है", मिगुएल बताते हैं। "इस प्रकार, मेरे साथ ऐसा हो सकता है कि मैं एक भित्ति चित्र बनाता हूं और इसे महसूस नहीं करता, और यह परिणाम के लिए नकारात्मक है।

ट्रेन के मामले में, यह एक व्यक्तिगत चुनौती थी इसे यथार्थवादी बनाएं, लेकिन फिर हम अपनी खुद की थीम डालते हैं हमारी अमूर्त शैली ", जोड़ें। "अगर हमें भित्ति चित्रों में उन्हें कैद करने की स्वतंत्रता है तो हम स्थानों की कहानियों की तलाश करना पसंद करते हैं"

हमारी वृत्ति और अपनी शैली का अनुसरण करते हुए ”, ज़ोआना कहते हैं। "इसे हमें उत्साहित करना है। मुझे लोगों के बारे में बात करना पसंद है, पुरानी कहानियों के बारे में,

पेशे जो खो गए हैं ... कभी-कभी उन लोगों से बात करने के बाद भित्ति चित्र सामने आते हैं जिनसे हम उस क्षेत्र में मिलते हैं, जैसे Três Povos (पुर्तगाल) में एक बार कि हम एक सुझाव के साथ चले गए जो शहर के साथ बहुत अच्छी तरह से फिट नहीं हुआ। "तो हमने स्थानीय लोगों के साथ बातचीत शुरू की और

अलमोक्रेव्स का विषय सामने आया , जो, सामान्य तौर पर, बहुत छोटे लड़के थे जो गुपचुप तरीके से शहरों में खाना पहुंचाया इस दौरान ग्रामीण क्षेत्रों से सालाजार की तानाशाही ”, मिगुएल कहते हैं। पेंटिंग जो उन जगहों को थोड़ा और समझने में मदद करती हैं जहां वे हैं

"एक लड़के ने हमें अपने दादा से मिलवाया, जो अलमोक्रेव थे,

और हम उस आदमी (एक जवान आदमी के रूप में) को भित्ति चित्र में प्रस्तुत करते हैं ", वह जारी है। "यह एक विशेषाधिकार था जो हमारे पास था क्योंकि हम शहर में कई दिन बिताने में सक्षम थे, स्थानीय समुदाय के साथ जुड़ाव पेंट करना शुरू करने से पहले", वह समाप्त होता है। क्या निश्चित है कि

सेस्टोला और कचोला गैलिशियन् समुदाय के विभिन्न क्षेत्रों में अपनी छाप छोड़ी है। उनकी पेंटिंग न केवल शहरों और कस्बों को रंग से भर दें , लेकिन वे उन जगहों को थोड़ा और समझने में मदद करते हैं जहां वे पेंट करते हैं। यदि आप गैलिसिया जाते हैं, तो हम आपको उन सभी की तलाश करने के लिए प्रोत्साहित करते हैं! Ordes . में Xoana Almar द्वारा बनाई गई 'मित्र' भित्ति चित्र

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