क्या होगा अगर Google ने संग्रहालयों से कला का सारा नियंत्रण छीन लिया?
योजना सबके लिए समान है। 11 मई को, संग्रहालय COVID-19 . द्वारा मजबूर ब्रेक के बाद जनता के लिए खुल सकेंगे . आधिकारिक तौर पर वे होंगे 59 दिनों के बाद 13 मार्च को अलार्म की स्थिति के लागू होने का आदेश दिया गया . इस पर जोर देना जरूरी है आधिकारिक तौर पर , क्योंकि व्यवहार में अधिक कैलेंडर तिथियां हो सकती हैं, क्योंकि कई हैं संग्रहालय और सांस्कृतिक संगठन जो अपने दरवाजे खोलने को तैयार नहीं हैं श्रमिकों और आगंतुकों के लिए कोई सुरक्षा गारंटी नहीं।
"मुख्य समस्या यह है कि संग्रहालयों को अपनाना आसान नहीं है ”, आश्वासन मिगुएल एंजेल काजिगा , सोशल मीडिया पर एल बैरोक्विस्टा के उपनाम से और के एक सदस्य के रूप में बेहतर जाना जाता है ICOMOS , एक अंतरराष्ट्रीय गैर सरकारी संगठन को समर्पित विश्व स्मारकों का संरक्षण . “प्रदर्शनियों के विशाल बहुमत का प्रारूप सामाजिक गड़बड़ी के साथ असंगत है। आइए, उदाहरण के लिए, दीवारों से चिपके चित्रों की पंक्तियों के बारे में सोचें। आगंतुक कैसे चलेंगे? दीवार के समानांतर? उन उत्कृष्ट कार्यों के बारे में क्या जो सभी आगंतुक रुकना चाहेंगे?
क्या हो सकता है, अगर हम इस क्षेत्र के विश्लेषकों की सुनें, तो यह होगा कि एक आगंतुकों में भारी गिरावट जो सीधे तौर पर प्रभावित करेगा कला के ट्रांसमीटर के रूप में संग्रहालयों की आधिपत्य की शक्ति . “बड़े संग्रहालयों के प्रवेश द्वारों पर सुरक्षा नियंत्रण जितना सरल भी हो सकता है, अब इसका मतलब यह हो सकता है कि 20 लोगों को पार करने में बीस मिनट लगते हैं, जिसके साथ हम अधिकतम पार करने की बात करेंगे। एक दिन में लगभग 500 या 600 लोग . अगर हम लौवर को एक उदाहरण के रूप में लें तो आज कतार केवल पाने के लिए है नियमित आगंतुकों का एक तिहाई यह Tuileries के एक अच्छे हिस्से पर कब्जा कर सकता है। यह अस्वीकार्य स्थिति है। इसमें हमें एक प्रश्न जोड़ना चाहिए जो मुझे लगता है कि कमरे में हाथी है: अगले महीने संग्रहालय में जाने की हिम्मत कौन करेगा? ऐसा लगता है कि हम बहुत कम लोगों को समझ सकते हैं। विदेशी पर्यटक एक मौसम में प्रवाहित नहीं होने जा रहे हैं और स्थानीय लोगों को संग्रहालय में प्रवेश करने के लिए अंतहीन कतारों का बुखार महसूस नहीं होने वाला है, जो दो साल पहले उनके घर के बगल में था और अगले दो वर्षों में भी रहेगा, "वह भविष्यवाणी करता है। बैरोक्विस्ट।
2019 में 9.6 मिलियन लोगों ने लौवर का दौरा किया। वे हैं नवीनतम आधिकारिक आंकड़े रसातल से पहले आधिकारिक वेबसाइट पर परामर्श किया जा सकता है। 'ला जिओकोंडा', 'द वेडिंग एट काना', 'द विक्ट्री ऑफ समोथ्रेस' या 'द वीनस डी मिलो' कोई छिपी हुई आँखें नहीं। दुनिया में सबसे ज्यादा देखा जाने वाला संग्रहालय मौत का सन्नाटा , मुख्य प्रवेश द्वार के विशाल कांच के पिरामिड के साथ आकाश की ओर इशारा करते हुए, हजारों पर्यटकों के प्रतिबिंब के बिना फोन के साथ तस्वीरें लेने के लिए तैयार हैं जिन्हें वे कभी नहीं देखेंगे, बिना कोहनी के आगे की पंक्ति में जाने के लिए अपना रास्ता धक्का दे रहे हैं। "मुझे लगता है कि कला को गंभीरता से सोचना शुरू कर देना चाहिए आमने-सामने खपत के विकल्प , क्योंकि ज्यादातर मामलों में केवल पैच लगाए गए हैं, एक "सामान्यता" की प्रतीक्षा कर रहे हैं कि आज हमें पता नहीं है कि यह कब आएगा। सामान्य तौर पर पर्यटन के बारे में अनिश्चितता बहुत मजबूत है लेकिन यह बहुत संभावना है कि हम पिछली स्थिति में कभी नहीं लौटेंगे या, बहुत कम से कम, कि हमें उस पर लौटने से पहले कई साल हो जाएंगे ”।
और सबसे अच्छी स्थिति में, या सबसे तार्किक, वैकल्पिक, गूगल है . सर्गेई ब्रिन और लैरी पेज की कैलिफ़ोर्निया कंपनी दुनिया भर में 500 से अधिक संग्रहालयों और दीर्घाओं के साथ भागीदारी की है महामारी के दौरान कला तक पहुंच बढ़ाने के प्रयास में। डिजिटाइज़िंग कला हमेशा अच्छी खबर होती है किसी भी प्रकार के भेदभाव के बिना इसका सार्वभौमिकरण सुनिश्चित करना . परंतु, क्या Google को दुनिया के महान संग्रहालय में बदलना संग्रहालयों की यथास्थिति के लिए खतरनाक हो सकता है? प्रौद्योगिकी कंपनी की पहली कार्रवाइयों में से एक बनाना था गूगल कला और संस्कृति , 10 सर्वश्रेष्ठ संग्रहालयों की सूची के साथ, जिन्हें कंप्यूटर वाला कोई भी जिज्ञासु व्यक्ति देख सकता है। "यहाँ और अभी", एक बहुत ही क्लिक करने योग्य शीर्षक की घोषणा करता है।
"Google कुछ समय से इस दिशा में काम कर रहा है, सांस्कृतिक उपभोग के मॉडल में बदलाव से अवगत है जो केवल समय की बात थी। महामारी ने निश्चित रूप से मॉडल में इस बदलाव को प्रेरित किया है, लेकिन हम अभी भी नहीं जानते हैं कि यह कितना गहरा हो सकता है, ”एल बैरोक्विस्टा कहते हैं। "आंकड़े बताते हैं कि फिलहाल, संग्रहालयों के आभासी दौरे जनता के हित को रोके नहीं रखते या बनाए नहीं रखते हैं : उन्होंने अच्छी शुरुआत की है लेकिन कुछ ही हफ्तों में उन्होंने दर्शकों को खो दिया है। शायद oversupply के कारण या, मेरी राय में, शायद की वजह से उन प्रस्तावों में मौलिकता का अभाव , जिन्हें अभी भी विशिष्ट संसाधनों के रूप में देखा जाता है और कई मामलों में वास्तव में योगदान नहीं करते हैं एक अलग अनुभव”.
एक बहुत ही सरल YouTube ट्यूटोरियल सिखाता है कि कैद के मृत घंटों के दौरान जिओकोंडा को कैसे आकर्षित किया जाए . सबसे अच्छा आखिरी के लिए सहेजा जाता है, जब मोना लिसा की गूढ़ हंसी की जगह एक नकाब ने ले ली है . एक प्रतीकात्मक और बहुत शक्तिशाली छवि जो पूरी तरह से एक विशेष भावना को दर्शाती है: कला अभी भी है, लेकिन कला को प्यार करने वालों के बिना कला कम है . "किसी भी तरह से, Google सबसे आगे रहना चाहता था और उसने इसे हासिल कर लिया है क्योंकि, इसके अलावा, उनके पास Google कला और संस्कृति के साथ कई वर्ष पीछे हैं। स्थिति स्पष्ट रूप से जोखिम भरी है, लेकिन यह इस तथ्य से कम नहीं है कि एक ही कंपनी दुनिया भर में प्रसारित होने वाले मेल और सूचनाओं के विशाल बहुमत को नियंत्रित करती है, जिसमें अनुसंधान केंद्र और प्रमुख कंपनियां शामिल हैं जो जीमेल और Google के विभिन्न उपकरणों को स्थानांतरित करने के लिए उपयोग करती हैं। इसकी गतिविधियों की जानकारी"।
एक नियंत्रण जो बहुत गहरे विरोधाभास को प्रकट करता है जो कला की दुनिया को एक विशेष तरीके से प्रभावित कर सकता है। " कुछ संग्रहालय Google से अपने स्वयं के कार्यों की छवियों का उपयोग करने की अनुमति मांग सकते हैं . लेकिन यह भी नया नहीं है: सिस्टिन चैपल की सभी छवियां जापान के निप्पॉन टेलीविज़न नेटवर्क कॉरपोरेशन से संबंधित हैं , जिन्होंने उस अधिकार के बदले चित्रों की बहाली के लिए भुगतान किया। उस समय, यह वेटिकन में एक अच्छे सौदे की तरह लग सकता था, लेकिन यह स्पष्ट है कि जापानी कंपनी होशियार थी क्योंकि इन छवियों का व्यावसायिक शोषण हस्तक्षेप के लिए भुगतान की गई लागत को वास्तविक लगता है। Google ठीक यही काम करेगा लेकिन उससे भी बड़ा। अब जबकि जैसे देश हैं फ्रांस प्रारंभ करना महामारी के बिलों का भुगतान करने के लिए अपनी सार्वजनिक सांस्कृतिक विरासत को बेचें , Google की मदद को एक वांछनीय मुआवजे या कम बुराई के रूप में देखा जा रहा है, जो भविष्य में, निश्चित रूप से सांता क्लारा कंपनी के लिए एक गोल सौदा साबित होगा"।
विस्तार से एक उदाहरण। मेज पर संख्याओं के साथ, के नेता न्यूयॉर्क में मेट्रोपॉलिटन म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट के करीब कुल घाटा परियोजना 100 मिलियन डॉलर . एक आंकड़ा जो बहुत अधिक होगा यदि संग्रहालय जुलाई में नहीं खुलता है जैसा कि सबसे आशावादी पूर्वानुमानों द्वारा भविष्यवाणी की गई है। 100 मिलियन डॉलर जिसे कोई भी आभासी अनुभव परिशोधित नहीं कर सकता . "निश्चित रूप से महान संग्रहालय तब तक नहीं खुलेंगे जब तक कि डी-एस्केलेशन अधिक क्षमता की अनुमति नहीं देता क्योंकि, इसके अलावा, इस अनिश्चितता के साथ भौतिक उपायों को लागू करना कुछ ऐसा है जो कुछ संस्थान वहन कर सकते हैं। दूसरी बात, रेस्तरां और संग्रहालय की दुकानें उन्हें निश्चित रूप से या कई सीमाओं के साथ बंद रहना होगा, और यह नहीं भूलना चाहिए कि दुकानें कई संग्रहालयों और स्मारकों के लिए शुद्ध आय के मुख्य स्रोतों में से एक हैं", बैरोक जोड़ता है.
स्पष्ट रूप से विपरीत विश्लेषण है, जो गिलास को कला से आधा भरा देखता है बचाव करता है कि बुरी आदतों को तोड़ने का इससे अच्छा समय नहीं हो सकता . "निश्चित रूप से, सामान्य तौर पर संग्रहालयों के लिए मॉडल का परिवर्तन अत्यावश्यक था . क्योंकि हमारे पास बहुत कम था भीड़ भरे संग्रहालय जबकि विशाल बहुमत को उनकी क्षमता से काफी कम दौरे मिले। यह वितरण स्थायी नहीं है क्योंकि यह दोनों पक्षों को नुकसान पहुँचाता है , विशेष रूप से छोटे संग्रहालयों के लिए। जैसा कि पुस्तकालयों ने दशकों से किया है, संग्रहालयों को समुदाय बनाने के लिए स्थान बनना चाहिए। समस्या यह है कि हमारे पास मुट्ठी भर संग्रहालय हैं जो भीड़भाड़ से जीते हैं और जहां आगंतुकों की आने वाली गिरावट उन्हें सचमुच बर्बाद कर देगी ”।
इस बीच में, संयुक्त राज्य अमेरिका में वे कई संग्रहालयों और सांस्कृतिक स्थानों को निश्चित रूप से बंद करने के लिए मानते हैं . तब से संग्रहालयों का अमेरिकी गठबंधन वे अपने सभी सहयोगियों के लिए असाधारण रूप से चुनौतीपूर्ण समय से अवगत हैं। आश्चर्य नहीं कि उन्होंने असहज सवालों को आवाज दी है, जब आपका संस्थान अनिश्चित काल के लिए बंद हो जाता है तो संग्रहालय निदेशक के रूप में नई नौकरी कैसे शुरू करें? और उन्होंने सांस्कृतिक संस्थानों पर सभी संभावित प्रभावों के बारे में सूचित करने के लिए एक बहुत ही संपूर्ण मार्गदर्शिका प्रकाशित की है, इस बात को ध्यान में रखते हुए कि किए गए सभी सर्वेक्षणों के अनुसार संग्रहालय उत्तरी अमेरिकियों के लिए शिक्षा का मुख्य स्रोत बने हुए हैं।
क्रिस्टी एस कोलमैन , इस गठबंधन के संस्थापक भागीदारों में से एक और जेम्सटाउन-यॉर्कटाउन फाउंडेशन के कार्यकारी निदेशक ने अपने ट्विटर अकाउंट पर अपने सहयोगियों को प्रोत्साहित करने के लिए 3 मूलभूत बिंदुओं के साथ एक सूत्र प्रकाशित किया, जो वैश्विक महामारी के दौरान देश भर में संग्रहालयों का नेतृत्व करते हैं।
"महत्वपूर्ण राष्ट्रीय संकटों (जैसे 9/11, महान मंदी, और वर्तमान एक) के माध्यम से संग्रहालयों का नेतृत्व करने के बाद, एक मजबूत संगठन के साथ इससे बाहर निकलने के लिए मैंने तीन चीजें सीखी हैं। …
1) सभी स्तरों पर पारदर्शी रहें . इसमें लोगों को वित्तीय चुनौतियों, संभावित प्रभावों और दीर्घकालिक परिणामों के बारे में सूचित करना शामिल है। सब कुछ बुरा नहीं होगा, बस अलग होगा।
2) दयावान बनो . अपने सहित श्रमिकों के डर को पहचानें। लेकिन एक साथ समाधान खोजने पर ध्यान केंद्रित कर रहे हैं। यह निर्णय प्रतिक्रियावादी नहीं हैं, बल्कि यथासंभव अधिक से अधिक जानकारी पर आधारित हैं।
3) रचनात्मकता को प्रोत्साहित करें . हर संगठन में प्रतिभाशाली लोग होते हैं। वे वही हैं जो एक नए ऑपरेटिंग प्रतिमान के समाधान को आकार देने में मदद कर सकते हैं। "हमने इसे हमेशा इस तरह से किया है" को "हम बेहतर कर सकते हैं" के पक्ष में छोड़ दिया जाना चाहिए।
"मैं चार तत्वों पर आधारित रणनीति का प्रस्ताव दूंगा" , एल बैरोक्विस्टा का समापन एक विशिष्ट सामाजिक दृष्टिकोण के साथ करता है। " संग्रहालय के पेशेवरों के प्रति प्रतिबद्धता ताकि उनकी काम करने की स्थिति सभ्य हो , आगे बढ़ने के लिए विभिन्न संस्थानों के बीच सहयोग एक सामान्य भौगोलिक क्षेत्र में विभिन्न संग्रहालयों के बीच संयुक्त योजनाएँ , बड़े अस्थायी प्रदर्शनियों के नल को बंद करने वाले अकाल से निपटने के लिए नए आख्यानों के माध्यम से स्वयं के संग्रह में वृद्धि और एक बनाने की जागरूकता संग्रहालय के आसपास नागरिक समुदाय , विशेष रूप से इंटरनेट और सामाजिक नेटवर्क के माध्यम से, ताकि प्रत्येक संस्थान के निकट का सामाजिक ताना-बाना वह हो जो संग्रहालय को अपने दैनिक जीवन में एक संदर्भ सांस्कृतिक स्थान के रूप में देखता है, न कि उस अभिजात्य स्थल के रूप में जहां वे केवल तभी जाते हैं जब कोई दोस्त या दूर का रिश्तेदार उसे दिखाने आता है।"