जर्नी टू अ पेंटिंग: 'द गर्ल विद ए पर्ल ईयरिंग', जोहान्स वर्मीर द्वारा
देखो कितना अद्भुत है! लेकिन करीब। आओ, बिना किसी डर के करीब आओ.
यदि आप इस गहना को लेने जा रहे हैं, जिससे मुझे छुटकारा पाना होगा, क्योंकि मैं इसी के लिए जीता हूं और इसका क्या उपाय है, तो आपको पहले इसे अच्छी तरह से देखना होगा। मेरे ज़माने में मोतियों का मतलब आँसू होता था . वाक्यांश कैसा लगता है? लोर्का का है . का बर्नार्डा अल्बा का घर . लेकिन अगर यह आंसू है, तो यह खुशी का आंसू होगा, क्या आपको नहीं लगता?
देखना लड़की को कितनी खूबसूरती से रंगा गया है , कि मोती वह नहीं है जो वह अपने कान से लटकती हुई पहनती है, बल्कि उसके सभी, त्वचा की उस विलक्षणता के साथ, जो यह नहीं जानती कि यह प्रकाश को दर्शाता है या इसे छोड़ता है। उन आँखों से जिन्हें बयां करने के लिए कहा गया है विनय, या झिझक, या पछतावा , या वह सब कुछ और शायद यह भी मजाक का हिस्सा है, जो कहा नहीं गया है लेकिन मैं इसे अभी कहता हूं।
जोहान्स वर्मीर द्वारा 'द आर्ट ऑफ़ पेंटिंग'
उस मुँह से। या उन्होंने सबसे पहले मुंह पर ध्यान नहीं दिया था? होंठ बीच में थोड़े फटे हुए हैं, और दांत और जीभ की नोक मुश्किल से दिखाई देती है, जैसे जब हम कुछ कहना शुरू करते हैं लेकिन शब्द अभी तक नहीं बने हैं, और यह सिर्फ एक पल है, एक पल इतना हल्का है कि कोई भी नहीं नोटिस। खाता जब तक कि संयोग से उसने एक फोटो नहीं खींची हो। लेकिन 17वीं सदी में तस्वीरें नहीं थीं यह आप जानते हैं और सभी जानते हैं।
अब, मुझे यह स्वीकार करना होगा कि जब भी मैं लड़की को देखता हूं तो सबसे पहली चीज जो मैं देखता हूं वह है कोने में रोशनी का बिंदु . में वह सफेद ब्रशस्ट्रोक यह पूरी पेंटिंग को वास्तव में केंद्रित करता है, और वह सब कुछ जो पेंटिंग का अर्थ है: क्षण की क्षणभंगुरता, युवावस्था की ताजगी, कलाकार का कौशल, वह प्रकाश जो अंधेरे से निकलता है। वही अंत में मोती वही होने वाला है।
और फिर रंग हैं . तुर्की की पगड़ी, कमीज और पोशाक की अल्ट्रामरीन नीला , एक महंगा वर्णक कि लैपिस लजुली को इसे बनाने के लिए जमीन होना पड़ा, ल्यूटोलिन पीला, सीसा सफेद, इंडिगो, गेरू। ऐसा कैसे लगता है कि प्रकाश उन्हें उस अंधेरे पृष्ठभूमि से अंकुरित करता है कि वे कहते हैं कि जब इसे चित्रित किया गया था तो यह इतना अंधेरा नहीं था और इसमें एक हरा रंग भी था। उन्होंने ऐसा कुछ नहीं देखा होगा.
मैं आपको बताता हूं कि यह काम चित्रित किया गया था वर्मीर ताकि यह उनकी प्रतिभा के प्रदर्शन के रूप में काम करे, और इसीलिए उन्होंने इसे इतना अच्छा बनाने के लिए इतना प्रयास किया। चित्रकारों ने यही किया। डच बारोक , लगभग सभी ने इसे किया, कुछ बहुत ही प्रभावशाली चित्र जिन्हें उन्होंने कहा ट्रोनिज़ . मॉडल गुमनाम लोग हुआ करते थे, जैसे यह युवती जो नहीं जानती कि वह कौन हो सकती है, चाहे उन्होंने कितनी भी किताबें बनाई हों जिन्हें आपने पढ़ा होगा और यहां तक कि ऐसी फिल्में भी जो आपने देखी होंगी। सभी आविष्कार। विचार समानता की तलाश में लोगों को विचलित करने का नहीं था, बल्कि उसे विश्वास दिलाएं कि लेखक उसके सामने जो कुछ भी रखा गया था उसे चित्रित करने में सक्षम था.
खैर आज हम जानते हैं कि वर्मीर जो कुछ भी उसके सामने रखा था उसे पेंट करने में सक्षम था और जो कुछ उसकी पीठ पीछे रह गया था, क्या तुम विश्वास करते हो कि उसके समय में ऐसा ही था? अच्छा, विश्वास मत करो।
मुझे समझिए, ऐसा नहीं है कि उसके लिए चीजें गलत हो गईं। इसके विपरीत, लगभग हमेशा कमीशन एक बहुत ही गतिशील और बहुत मेहनती पूंजीपति वर्ग से प्रवाहित हुआ , क्योंकि हॉलैंड स्पेन नहीं था, जहां कोर्ट और चर्च के बाहर एक पिंटामोनस के लिए बहुत ठंडा था। हॉलैंड में, एक कपड़ा व्यापारी या शराब बनाने वाला, सबसे पहले उन्होंने जो किया वह था ख़रीदना एक अच्छी तरह से लगाया घर और दूसरी बात यह थी कि सबसे अच्छी श्रेणी के ब्रश की तलाश की जाए जो उसकी विरासत को चमका सके। Vermeer को नाम के लड़के ने सपोर्ट किया था पीटर क्लेज़ वैन रुइजवेन , जिसने अपनी उत्कृष्ट कृतियों को किसी ऐसे व्यक्ति की तरह जमा करना शुरू कर दिया जो टिकटों को इकट्ठा करता है। उन टिकटों में से एक था 'डेल्फ़्ट का दृश्य' , जो निश्चित रूप से वे जानते थे कि की पसंदीदा पेंटिंग थी मार्सेल प्राउस्ट . मैं मूर्ख नहीं था, मार्सेल प्राउस्ट। नहीं, वैन रुइजवेन या।
वर्मीर द्वारा डेल्फ़्ट का दृश्य
और फिर भी यह मोती उससे बच गया, जो एक नमूना के रूप में अपनी मामूली भूमिका निभाने के बाद, उसका जीवन बहुत खराब रहा होगा। इतना बुरा कि 19वीं सदी में आया कुछ लोमड़ियां , और एक सैन्य आदमी जिसका नाम . है अर्नोल्डस एंड्रीज़ डेस टोम्बे उन्होंने इसे ढाई गिल्डर के लिए खरीदना समाप्त कर दिया, जो कि अगर मैं उन्हें यूरो में आज की कीमत बताऊं तो उन्हें हंसी आती है।
और तब तक दुनिया को यह पता लगाना शुरू हो गया था कि वर्मीर हॉलैंड में घरेलू दृश्यों को चित्रित करने वालों में से केवल एक समूह नहीं था। न वह और न ही बहुत, चलो। फिर भी, केवल 43 वर्ष की आयु में उनकी मृत्यु हो गई और दिवालिया हो गए , वह निश्चित रूप से फ्रेंको-डच युद्ध के कारण हुए भयानक संकट से मारा गया था। कि विधवा को अदालतों से भीख माँगनी पड़ी कि वह उसके साथ बड़े हुए ग्यारह बच्चों के अलावा एक हाथ आगे और एक पीछे न छोड़े, ग्यारह, जिनमें से अब हम दस के नाम जानते हैं। क्या मैं उन्हें बताता हूँ? मार्टगे, एलिजाबेथ, कॉर्नेलिया, एलेडिस, बीट्रिक्स, जोहान्स, गर्ट्रूड, फ्रांसिस्कस, कैथरीना, इग्नाटियस . उन्हें कहा जाता है।
वर्मीर चित्रों की तुलना में लगभग अधिक बच्चों से बच गया, और उसमें अनुग्रह है . जो दुर्लभ है उसकी कीमत अधिक है, इसलिए पंद्रह साल पहले उसके पहले काम के लिए तीस मिलियन डॉलर का भुगतान किया गया था जो लगभग एक सदी में बेचा गया था। खैर, अभी भी ऐसे लोग हैं जो कहते हैं कि यह वर्मीर नहीं बल्कि एक रंगीन प्रति थी . लेकिन हे, मैं वहाँ नहीं पहुँचता, हुह? मैं इसमें शामिल नहीं होता, क्योंकि हर कोई अपना खर्च करता है और मैं झुलसना नहीं चाहता।
मैं आपको जो बताता हूं वह यह है कि एक असली वर्मीर की कीमत होती है। आपको क्या लगता है कि मैं इसे कब तक छोड़ने जा रहा हूं? मानवता के एक शाश्वत प्रतीक, एक उत्कृष्ट कृति की लागत कितनी है, आइए देखें?
एक नंबर बोलो। चलिए चलते हैं। उसे बताओ!