Strookova intervencija za festival 'The Crystal Ship'
Ostende, na obali Flandrije, predstavlja a veliki umjetnički festival kustos Jan Fabre koji uključuje radove Marina Abramović, Bill Viola ili Luc Tuymans na mjestima kao što su crkve, staje, stanovi... i da, također neki muzeji.
“Vjerujem u moć i snagu ljepote” , kaže belgijski umjetnik, dramatičar i redatelj Jan Fabre (Antwerpen, 1958.) .
Čak i njegovi najveći klevetnici morat će priznati da je Fabre uvijek bio vjeran svom vjerovanju. Sada ga ponovno primjenjuje zajedno sa svojim suradnikom, Joanna de Vos , s kojim bi kurirao projekt TheRaft. Umjetnost (nije) usamljena , koji do sljedećeg 15. travnja domaćini Ostende , povijesni obalni grad Flandrije.
Rekli smo da je Ostende 'domaćin' izložbe, no možda bi to trebalo formulirati obrnuto, budući da zapravo govorimo o grad gotovo doslovce zauzet umjetnošću , koji se širi uzduž i poprijeko dvadeset tri mjesta u rasponu od najočitijeg (glavnog lokalni muzeji i umjetnički centri ) do očito najbesmislenijih (nekih konjušnice , a apartman na plaži ) kroz najekzivnije (a brod usidren u luci ) .
Slika 'Splav za spašavanje', Katie O'Hagan
Naravno, govorimo i o lokalitetu koji ima određeno iskustvo zauzimanja i koji je, nažalost, pretrpio osvajači manje prijateljski nastrojeni od suvremene umjetnosti. Početkom 17. stoljeća, tijekom tri godine koje su se morale činiti vječnima, španjolske terce pod zapovjedništvom Ambrosia Spínole opsjedali su i na kraju zauzeli Ostende krvlju i vatrom, u jednoj od onih kolektivnih trauma koje su mogle jasno obilježiti duh stanovništva kroz generacije.
Zamislivo je da je strašna povijest mjesto ostend Bio je to dio inspiracije za Fabrea i Vosa. Ne može biti slučajno što su kustosi odabrali sliku Le radeau de la Meduse (Splav Meduze), slikao Théodore Gericault 1819. godine. Već je ovo djelo osudilo dramatičan događaj svoga vremena (potonuće francuske fregate zbog nesposobnosti kapetana postavljenog na tu dužnost zbog opskurnih političkih tračeva) predstavljajući ljudsku skupinu zbijenu u vrlo malom prostoru splavi, a da je već Luis Buñuel inspirirao film anđeo istrebljivač (1962).
Za Fabrea, splav (ona splav u naslovu) je, izvan fizičkog prostora, element nabijen metaforičkim implikacijama : tamo su politike, uz stalne aluzije na izbjeglice, na primjer; ali i strogo pjesnički (umjetnik kao pustolov, šiban nedaćama okoline i uvijek u potrazi za novim teritorijima).
Odluka također sadrži naklon pomorskoj tradiciji grada i Fabreov prethodnik, komesar Jan Hoet , koja je prije tri godine dobila narudžbu da tamo osmisli još jednu izložbu pod motom mora.
Nažalost, Hoet, kojeg je Fabre na neki način smatrao 'duhovnim ocem', preminuo je prije nego što je mogao vidjeti otvorenu vlastitu izložbu, ali njegova je inspiracija još uvijek prisutna u mnogim djelima i umjetnicima sada su odabrali Fabre i de Vos.
Slika 'L'Apparition', Antoinea Roegiersa
su u potpunosti 73 umjetnika , od kojih je većina izradila specifična djela za tu priliku. Ideje splavi, brodoloma, izbjeglice ili, izravno, djela Géricaulta figuriraju kao izravna aluzija u svima njima, više ili manje doslovno. I uvijek ističe način na koji dijelovi se uklapaju u odabrane prostore.
Kao što se moglo očekivati, točka koja koncentrira lavovski udio je Mu.Zee , glavni muzej grada. Tamo su impresivne fotografije Portugalaca Jorge Molder, koji ostvaruje jednu od najboljih reinterpretacija La Meduse portretirajući sebe u položajima nekoliko likova na Géricaultovoj slici. Ili slike Španjolaca Henry Martin, nabijen tom strašnom koncepcijom uzvišenog u prirodi romantičarskog umjetnika. i one od Michael Borremans , čija je skulptura Ružičasta , nasukana u jednoj od gradskih fontana, pojavljuje se s glavom uznemirujuće uronjenom u vodu i tako pretvorenom u neku vrstu ljudske splavi.
Skulptura 'Rosa' Michaëla Borremansa ispred kockarnice Ostend
Ne manjka ni spektakularnijih komada 'velikih imena': video spot Bill Viola , neke neobične skulpture video umjetnika i filmaša steve mcqueen (Oscarom nagrađen redatelj 12 godina ropstva), ironična instalacija Francuza Orlan , slika velikog formata autora Juliao Sarmento ili scensko Neizvjesno putovanje , varijacija na instalaciju koju Japanci Chiharu Shiota već je bio izložen u paviljonu svoje zemlje na Venecijanskom bijenalu 2015. Umjetnička djela filmaša poput mike figgis ili Alex Van Warmerdam , ili kazališni redatelj poput Robert Wilson (uzvišeni video Lucinde Childs) .
Instalacija 'Neizvjesno putovanje', Chiharu Shiota
U 19. stoljeću čekaju nas Venecijanske galerije, između ostalih, Marina Abramović Y Carlos Aires , s jednim od svojih najpoznatijih djela, Crno more , parket sastavljen od fragmenata drva sa splavi izbjeglica koje su stizale u luku Cádiz. Belgijski izvođač Gospoda Delmotte , kasni predstavnik najkorozivnije nadrealističke tradicije u belgijskoj umjetnosti, također će biti prisutan.
'Crno more'; instalacija Carlosa Airesa
Izgradnju ovih galerija financirao je kralj Leopold II – čije iskorištavanje njegove privatne kolonije, kongo , i dalje je predmet stalnih povijesnih i umjetničkih promišljanja kao velikan 'iskonski grijeh' zemlje u zamjenu za to da u njima ima vlastitog trkača koji bi mu omogućio putovanje od ljetne palače do trkališta, čije je utrke jako volio.
Upravo su staje na wellingtonsko trkalište još jedna od najzanimljivijih lokacija projekta: tamo možete vidjeti, na primjer, hlađenje animirani video Luca Tuymansa koji odaje počast Goyi i njegovim smaknućima 3. svibnja, sa skupinom izbjeglica koje stižu do obale da bi ih oborio nevidljivi strijelac koji se nalazi na mjestu gledatelja.
Tura također uključuje nekoliko kršćanskih hramova, kao što su onze-lieve- Vrouw-ter-Duinen (Gospa od dina), gdje leže posmrtni ostaci slikara Jamesa Ensora; crkva dominikanaca, s golemom plastična boca skulptura Michaela Flirija; ili onaj u San Joséu, gdje je iznenađujuće razmišljati o instalaciji Hans Houwelingen : ispovjedaonica usađena usred transepta, sa skulpturom majmuna unutra i dva fosila koja vise vani, u očitoj kritici Crkve pred kojom se, doduše, nitko ovdje ne čini previše skandaliziranim.
'Túbelá', Hansa Van Houwelingena u Sint-Jozefkerku
No možda su najsugestivnije lokacije one koje koriste velika dobra grada, more, da ga odnese na umjetničko polje. Tako se usred luke nalazi Mercator, mitski brod koja je 1936. godine, dvije godine nakon izgradnje, donijela u Belgiju posmrtne ostatke oca Damiena, apostola i mučenika gubavaca, s otoka Molokai. Upravo u jednoj od njegovih kabina on nam se ukazuje praktički kao utvara malo i izvrsno djelo sada slavnog Luca Tuymansa , napravio kada je bio tek početnik.
Sa svoje strane, u trijeznom stanu u ul Europa City , jedna od najviših zgrada, a smatra se i jednom od najružnijih u gradu, natječu se u spektakularnosti stvarni pogledi na plažu i videozapisi Pietera Geenena ili Elisabette Benassi.
Zeeofficier Luca Tuymansa na Mercatorovom brodu
Prema riječima organizatora izložbe, s njom ne samo da ima prisustvuju umjetničkom pozivu obožavatelja iz drugih dijelova Belgije i Europe (sat i pol vožnje vlakom dijeli Ostende od Bruxellesa), nego da Ostendejci prateći vodiča ponovno otkrivaju kutke svog grada na koje prije nisu obraćali pozornost.
Slike iz serije "Splav", Enriquea Martyja, u Brasserie du Parc
Ostendeovo nastojanje da postane a atraktivna destinacija za ljubitelje suvremene umjetnosti, što se očituje i festivalom urbane umjetnosti Kristalni brod , za koju svake godine intervenira izbor kreatora neke od gradskih zgrada s velikim zidnim slikama. Slijedeći rutu ovih zgrada još je jedna od atrakcija posjeta gradu.
Povratak na splav, ideja je da se manifestacija pretvori u trijenale kojoj će ovo biti drugo izdanje, svaki put s drugim kustosom na čelu. S obzirom na presedane - Hoet i Fabre su vrlo teškaši -, istina je da je letvica prilično visoka.
Mural Ricky Lee Gordon za festival 'The Crystal Ship'