Artemisia Gentileschi vraća se u London (400 godina kasnije)
Artemisia Gentileschi imala je četrdeset pet godina kad je isplovila za London. Bila je poznata slikarica. Nestalo je silovanja, braka iz interesa i njezine veze s firentinskim plemićem. Njegov otac, slikar Orazio Gentileschi, Godinama je živio u gradu. Zdravlje mu se pogoršalo.
Kći mu je pomogla da dovrši freske koje su krasile Kraljičinu kuću u Greenwichu. Kada je nekoliko mjeseci kasnije Orazio preminuo, Artemisia je privukla pozornost na dvoru Carlosa I. Tu je naslikao svoj autoportret kao alegoriju slikarstva, u kojem se afirmirao ne samo kao umjetnik, već i kao personifikacija umjetnosti.
Četiri stotine godina kasnije, Artemisia se vratila u London na velikoj izložbi koju je organizirala Nacionalna galerija. Odgođena zbog covida-19, izložba ostaje otvorena do 24. siječnja.
Autoportret kao alegorija slikarstva. Kraljevska zbirka, London
Artemisia predstavlja iznimku od pitanja koje postavlja povjesničar Linda Nochlin u sedamdesetima: "Zašto nije bilo velikih umjetnica?"
Gentileschi nije polazio od privilegiranog društvenog položaja poput Sofonisbe Anguisole ili Lavinije Fontane. Odrastao je u očevoj radionici. U djetinjstvu je naučio miješati pigmente i pripremati platna. Nitko je nije naučio čitati i pisati. Njegov talent bio je projiciran na čvrstu volju.
Susana i starci, naslikana kad je imala sedamnaest godina, remek-djelo je i predznak. U sceni Susanu maltretiraju dva starca, koje ona odbija nasilnom gestom.
Orazio Gentileschi prihvatio je Caravaggiov stil. Koristio je ulične modele i dramatičnost u scenama doveo do krajnosti. Njegova kći slijedila je primjer. Susanin strah imao je za cilj izazvati empatiju promatrača. Okrutno je i ironično da se umjetnica godinu dana kasnije našla na njegovom mjestu.
Suzana i starci (1610.), Zbirka Schönborn, Pommersfelden
Njezino silovanje od strane slikara Agostina Tassija, slikara i prijatelja njezina oca, Artemiziju je pretvorilo u protagonisticu vitalne, društvene i umjetničke drame. Orazio je iznajmio neke sobe u rođakovoj kući mladom stanaru, Tuziju, koji je zadobio Artemisijino povjerenje. Majka mu je umrla kad je imao dvanaest godina. Jednog poslijepodneva, Tassi je posjetio kuću u Orazijevoj odsutnosti zajedno s prijateljem i obojica su natjerali slikarevu kćer uz Tuziino dopuštenje.
Prema svjedočenjima na procesu koji je počeo devet mjeseci kasnije, Tuzia se nije obazirala na vriske i negirala je silovanje kada je ocu rekla što se dogodilo. Navodno je Tassi tada popustio pod pritiskom Orazija i pristao oženiti njegovu kćer. Tek kad je raskinuo njihove zaruke, Gentileschi ga je osudio.
U sedamnaestom stoljeću u Rimu je silovanje bilo zločin protiv obiteljske časti. Tužitelj je bio otac i kažnjena je šteta uzrokovana gubitkom nevinosti njegove kćeri. Stoga, osuda je uspjela samo u slučaju da je žena bila djevica i da je njezino svjedočenje upitno kao i ono agresora.
Proces koji je trajao sedam mjeseci imao je veliki odjek. Tijekom suđenja je dokazano da je Tassi planirao ukrasti nekoliko platna iz Gentileschijeve radionice. Bio je u vezi sa svojom šogoricom i planirao je ubiti svoju ženu.
S navodnom namjerom da potvrdi Artemizijino svjedočanstvo, ovo Bila je podvrgnuta sibilleu, koji se sastojao od zatezanja užadi vezanih oko prstiju. Sudac je mučitelju predložio zabranu. Žrtva je imala osamnaest godina.
Autoportret svira lutnju, 1615.-17. Wadsworth Atheneum
Neki od transkripata suđenja, koji se čuvaju u Archivio di Stato u Rimu, izloženi su u postavu Nacionalne galerije. Tassi je proglašen krivim i osuđen na protjerivanje koje se nije pridržavao. Orazio je sklopio bračni ugovor s Pierantonio Stiattesijem, firentinskim slikarom , a Artemisia se s njim preselila u glavni grad Toskane.
Dva desetljeća između njezina odlaska iz Rima i putovanja u London ocrtavaju uspon i konsolidaciju umjetnice. Za povjesničare umjetnosti, silovanje je ovjekovječeno kao ključ koji daje smisao njegovom radu.
Dok se u muškim genijima traži univerzalni element, produkcija umjetnica ostaje zarobljena u psihološkom, u specifičnom. Prema ovom gledištu, slikar bi predstavljao snažne, odvažne, pravedne žene, poput Judite, Kleopatre ili Lukrecije s osvetničkom, možda terapeutskom namjerom.
U slučaju Judita odrubljuje glavu Holofernu to je ilustrativno. Ako ga usporedimo sa scenom iste teme koju je Caravaggio naslikao, Gentileschi prenosi očito samozadovoljstvo u Holofernovom pogubljenju od strane Judite i njezinog sluge. Neizbježno je izvesti namjeru osvete.
Judita odrubljuje glavu Holofernu (1614-20). Ulje na platnu, Galleria degli Uffizi, Firenca
Svaki umjetnik izvlači elemente iz svog vitalnog i intelektualnog iskustva kako bi dao izražaj sceni, ali u 17. stoljeću temu je definirao mecena. Šest uljanih slika na temu Judite koje je Artemisia naslikala naručili su klijenti koji su bili zadovoljni rezultatom.
Suđenje je umjetnika učinilo poznatim likom. Žrtve silovanja rijetko su izašle iz procesa neozlijeđene. Gentileschi je znao kako preokrenuti optužbu koja je mogla okončati njegovu karijeru i učiniti Holofernovu nasilnu smrt mamcem punim morbidnosti. **
Znamo da se Artemisia nije osvrnula kad je napuštala Rim. Svjedočanstva vremena crtaju karizmatičnu, jaku ženu, koja je vodila vlastitu radionicu i svoje financije. U Firenci je naučio čitati i pisati, okružio se pjesnicima, stekao kulturu, radio za velikog kneza.
Bila je prva žena koja je primljena na Accademia del Disegno i potvrdila svoje majstorstvo autoportreta u kojima se pojavljuje kao kršćanska mučenica, ili svira lutnju, ili kao sveta Katarina Aleksandrijska.
Jael i Sisarra. Budimpeštanski muzej lijepih umjetnosti
Njezin muž, osrednjeg talenta, ostao je u drugom planu. Dokumentacija izložena na londonskoj izložbi otkriva prepisku koju je Gentileschi imala je sa svojim ljubavnikom, firentinskim plemićem, s kojim je uživala u dugoj vezi.
Njegov stil postao je šaren, prijateljski. Zlatna artemizija raširena u dvorskim haljinama. Neumorno je branila svoj rad protiv stalnim napadima, koje je zbog svog stanja dobivao od slikara i mecena.
Kako navodi u pismu koje je poslao sicilijanskom kolekcionaru Antoniju Ruffu, zadržao je "duh cezara u duši žene".
Gledatelj ispred jednog od prikaza Kleopatre Artemizije Gentileschi