Bern, prijelaz sa srednjovjekovne arhitekture na arhitekturu Renza Piana bez trošenja znoja
'Jezerce s lopočima' (Claude Monet) u Zakladi Beyeler (Basel).
Kao da se radi o potpunom umjetničkom djelu, arhitekt Renzo Piano zamislio je ovaj muzej na periferiji Basela kao izlog u kojem umjetnost i priroda će razgovarati i gledaju se. Na taj je izgovor otvorio veliki prozori na okolne livade, projektirao idealan krov za postizanje a prirodno osvjetljenje pa čak i prisilio stroj s a malo jezero koja bi na svom ulazu oduševila oko. Ovo malo jezerce ne samo da je fotogeničan element, već izaziva želju muzeja da ga koristi kao još jedan element u svojim prostorijama, iako se nalazi s druge strane stakla. U ovom scenariju nedostajala je samo impresionistička umjetnost i voda, nešto što je upotpunjeno ovo impresivno Monetovo djelo dugo 9 metara , gdje se čini da se lopoč rađa u Givernyju (njegovom omiljenom gradu) i završava u vodama vanjskog jezera. I prije svega začinjena Debussyjeva glazba zvuk u slušalicama koje se nalaze na suprotnom zidu. Impresionističkije nemoguće.
Monetova soba Zaklade Beyeler
'Sjećanje' (Niki de Saint Phalle) i 'Portret zapadnog obilja i totalitarnog merkantilizma' (Jean Tinguely) u Espaceu Jean Tinguely-Niki de Saint Phalle (Freiburg).
Nikki i Jean Bili su sretan brak predano i pomalo u zabludi . Ova dva ključna autora umjetnosti posljednjih desetljeća drsko su se obračunali antagonistički , iako se čini da to nije problem kada je u pitanju zajednički život i stvaranje. U malom prostoru nekadašnjeg gradskog tramvajskog hangara koji je za njih rezervirao Muzej za umjetnost i povijest Freiburga, njihovi radovi dijele prostor. Čak bi se moglo reći ne mogu jedno bez drugog , prije svega jer predstavljaju, s jedne strane, šareni pop i, s druge strane, kinetička i metamehanička umjetnost . Ta je kontradikcija izložena prije svega u glavnoj prostoriji gdje bučni stroj koji je Tinguely izvukao iz rukava reciklirajući svakakve predmete i koji je iznio kao kritiku konzumerizma dijeli prostor s 22 punašne figure koje sažimaju različite opsesije i lajtmotive Motiv Saint Phalle.
U ovom muzeju pozvani ste na dodir, interakciju, istraživanje
**‘Bijele litice na Rügenu’ (Caspar David Friedrich) u muzeju Oskar Reinhart (Winthertur) **
U ovom mala Firenca smještena između Alpa kolekcija šljokica jedan od velikih mecena švicarske umjetnosti . Oskar Reinhart uložio je cijeli svoj život u nabaviti djela domaćih stvaratelja , kao i Nijemci i Austrijanci, a na kraju svojih dana želio je ostaviti svoju ostavštinu u prostor otvoren za sve . Tako je nastao ovaj muzej i tako je stara gimnazija pretvorena u zgradu za umjetnost. Unutra postoji određena predoziranja planinama i avangardom, iako je pogled usmjeren na prekrasne portrete i krajolike Ferdinand Hodler . Posjetitelj, kada je u pitanju rangiranje u glavi, na kraju je sklon misliti da sve izgleda kao monografija o ovom umjetniku dok ne upozna 'Bijele litice Rügena' druga velika slika slavni (i pastelni) romantičarski slikar Friedrich . Bilo zbog svog magnetizma, pozadina ili slave, na kraju ovo djelo izaziva uzdahe i glumi u najprodavanijoj robi u svojoj trgovini.
'Bijele litice na Rügenu'.
'Slomljena stolica' (Daniel Berset i Louis Genève) . Trg naroda (Ženeva).
Da je umjetnost oružje nabijeno budućnošću shvaća se kao da se nigdje ne divite ovoj **skulpturi ispred ženevskog sjedišta UN-a**. Njihovo patetični magnetizam toliko je velik da čak krade svu istaknutost kolačastoj i megalomanskoj zgradi na koju gleda. Na kraju dana jest samo stolica sa slomljenom nogom , ali činjenica da ste a Pjevam protiv protupješačkih mina i budući da je živčani centar narodni zahtjevi učinio je da postane više od skulpture, simbol.
Stolica bez noge: metafora sporazuma o protupješačkim minama
**Bilo koji od 4000 radova u rotaciji u Paul Klee Zentrum (Bern) **
Slikovna produkcija ovog mita švicarske suvremene umjetnosti tolika je da čak ni 'njihov' muzej nije u stanju to učinkovito prikazati . I pogledajte, Renzo Piano se potrudio napraviti atraktivnu školjku, možda čak i previše ikoničnu, gdje su sobe široke i raznovrsne. Čak i tako, rezultat je impresivan . Nije važno u koje doba godine idete ili izložbu koju gledate, činjenica je takva Paul Klee poplavi sve sa svojim linijama i svojom osobnošću čineći da se njegova figura ističe poput najomiljeniji i najpriznatiji umjetnik u zemlji.
„Portreti” (Pablo Picasso) u muzejskoj zbirci Rosengart (Lucern).
Koliko god se kolekcija galeristice Angele Rosengart fokusirala na posljednja desetljeća Pabla Picassa te radove Paula Kleea i Légera, na kraju anegdota uspijeva privući više pozornosti nego stvarnost. A nije ga lako pronaći žive muze genija iz Malage Y Angela je jedna od njih. . Da biste mogli malo razgovarati između svojih kulturnih komora i doći do niza portrete koje mu je iz prijateljstva napravio Pablo Picasso (njezin otac i ona su bili jedni od njezinih velikih pokrovitelja) opravdava njezin posjet i daje mu poseban dodatak koji je jedinstven u svijetu.
Angela Rosengart pored fotografija Davida Douglasa Duncana
**‘Plesačice u reposu’ (Degas) u Zakladi Hermitage (Lausanne) **
Kada ovo istražite prekrasna plemićka kuća iz 19. stoljeća teško je razlikovati gdje počinje muzej umjetnosti i završiti izlaganje namještaja i ukrasa . Učinak koji se razumije znajući da je njegov kreator, Charles Juste Bugnion , ono što je želio bilo je izložiti svoju veliku vilu i, usput, stvoriti veliki mali muzej likovnih umjetnosti u Lausanni. Rezultat je čista klasična harmonija gdje je napravljen pregled umjetnosti posljednjih stoljeća. Ova eklektična zbirka kreće se od Tiepolovih bakropisa do Vallotonovih portreta, ali iznad svega, Degasove poznate plesačice završavaju sjajem i njegovu nevjerojatnu privlačnost.
Zaklada Hermitage.
** Zbirka Zaklade Alberto Giacometti u Kunthausu (Zürich) **
pokušati smanjiti nevjerojatna zbirka ovog muzeja nemoguće je. Uglavnom zato što je to zbroj stotina privatnih zbirki i vlastitih nabava jedan od najambicioznijih muzeja prošlog stoljeća . Nešto kao Real Madrid iz prodajnih salona . Sve za njega. U njegovim okvirima čuvaju se djela najvećih umjetnika iz cijelog svijeta, od Muncha do Gauguina, ne zaboravljajući Picassa, Matissea ili Chagalla. Međutim, ono što doista čini ovaj muzej jedinstvenim je činjenica da se u njemu nalazi najpotpuniji izbor Giacomettijevih djela , onaj koji je nabavila i sastavila njegova zaklada, gdje se kaže da ovaj umjetnik nije bio samo progonjeni muškarcima koji hodaju , ali je također bio a zanimljiv slikar i plodan kipar.
Jedna od prostorija Kunsthausa
**'La Cour Chagall' (Chagall) u Zakladi Pierre Gianadda (Martigni) **
Ovaj umjetnički centar voli i tvrdi što dijametralno suprotno . S jedne strane pokriva i omogućuje posjet ruševinama galo-rimskog nalazišta. S druge strane, pozdravlja strast svog tvorca, inženjera i umjetnika Leonar Gianadda, za suvremenu umjetnost. U ovoj mešavini koju vaš posjet donosi iznenađenja i ugode jedna od najoriginalnijih kreacija Marca Chagalla , mozaik s dvije skulpture na Oiseauu i Poissonu koje daju sjaj impresivnom parku temelja. Ali ovaj vrt nije prvo mjesto za koje se razmišlja za ovaj rad. Zanimljivo je da Chagall ga je dizajnirao za parišku kuću Ira Kostelitz , gdje ostaje do 2003. godine, kada se rad seli na novu lokaciju, čime se slavi 24. obljetnica ove neobične zaklade.
Detalj 'La Cour Chagall'.
**‘Dvostruki portret: Oskar Kokoscha i Olda’ (Kokoscha) . Muzej Jenish (Vevey) **
U srcu ovog koketnog muzeja pojavljuje se, iznenađujuće do bijesa, nevjerojatna zbirka zaklade Kokoscha . Ova velika kolekcija došla je do ove točke jer je bila najbliži kulturni prostor Villeneuveu, gdje je austrijski umjetnik proveo posljednje godine svog života. Zaslužna za ovu veliku izložbu je njegova udovica Olda, zbog čega ova slika ima posebna vrijednost. U njemu, osim što vidimo sretni par, Oskarov osebujni ekspresionistički stil , koji svoje osobite izmučene krajolike uspijeva prenijeti na portret.
**'Sjedeći Harlekin' (Pablo Picasso) u Kunsthaus Basel **
Ovo djelo, koje je trenutno izloženo na veličanstvenoj izložbi u Muzej Prado sintetizira kao nitko drugi odnos Švicaraca prema umjetnosti i prema Pablu Picassu . Priča kaže da kada je njegov vlasnik, Rudolf Staechelin , bio je prisiljen, iz ekonomskih razloga, prodati ovu sliku, cjelokupno stanovništvo Basela pridonijelo je određeni iznos novca da ostane u gradskom Kuntshausu . U potrazi za ovom anegdotom, pristupate ovoj velikoj umjetničkoj galeriji gdje je vrlo skupo Gauguinova 'Nafea Faa Ipoipo' ili 'Dvije mačke' Franza Marca.
*Možda će vas također zanimati...
- Cool muzej: kraj svijeta (stvarno)
- Cool muzej: BMW, čak i ako ne volite automobile
- Cool muzej: kino i nebo Torina
- Cool muzej: prostor Jean Tinguely-Niki de Saint Phalle
- Svi članci Javiera Zorija del Amoa
Musée Jenisch (Vevey)