Kuhar otvara izložbu ilustracija u New Yorku
Uvijek je govorio: olovka i bilježnica omiljeni su alati Ferrana Adriàa u kuhinji . Posvećen je kreativnosti, "načinu shvaćanja života", a primjenjuje je i na kuhanje. I to je temelj retrospektive koju prestižni Muzej crteža u New Yorku (35 Wooster Street, u srcu Sohoa) posvećuje kuharu i njegovom elBulli timu. Zbog toga je "naziv izložbe Bilješke o kreativnosti, a ne 'Crteži hrane'", istaknuo je njezin kustos i direktor Centra za crtanje Brett Littman tijekom posjeta u pratnji Adrià.
Teorija kulinarske evolucije
Sve je počelo nakon Littmanove večere u elBulliju 2010 . „Kao i mnogima prije, to je promijenilo moj koncept i način viđenja hrane“, kaže i počeo se zanimati za crteže koje je Adrià izradio i razmijenio sa svojim bratom Albertom. Pisao mu je, a Ferran Adrià ga je pozvao da posjeti njegov pedantni arhiv koji čuva sve crteže, dizajn jelovnika, skice, piktogrami, isječci iz tiska iz 1987 godine u kojoj je elBulli započeo novu etapu koja ga je dovela do najboljeg restorana na svijetu.
“Kroz sve to, uključujući 3D reprodukcije (u plastelinu) i njegov rad s arhitektima, grafičkim i industrijskim dizajnerima [konkretno, s Martom Méndez Blaya i Lukijem Huberom], stvorio je 1846 elBullijevih ploča”, objašnjava Littman. 1.846 različitih jela u 25 godina koje možete pogledati u impresivnom videu koju je izradio Muzej za izložbu, popraćena glazbom koju je Bruno Mantovani skladao nakon iskustva u elBulliju. 1846 jela po kojima će novi Bulli sada dobiti ime. “U isto vrijeme dok se sve ovo događalo, odlučili smo da će novi Bulli, elBulli 1846, biti laboratorij ili izložbeni laboratorij, prostor od gotovo pet tisuća četvornih metara . I sve ovo što radimo ovdje i na drugim mjestima poslužit će kao iskustvo, kao učenje, da se dalje razvijamo do otvorenja koje će biti početkom 2016. godine”, objašnjava Adrià.
Teorija kulinarske evolucije, pripada arheološkom scenariju koji je nacrtao Adrià
UMJETNIČKA KUHINJA ILI KULINARSTVO?
Uzorak iz New Yorka Prvi je koji rad Adrià tima gleda s više umjetničkog nego informativnog stajališta , kao što je do sada činila izložba The Art of Food koja je započela u Barceloni, a upravo sada kreće u Bostonu. “Bilo bi čarobno moći doći ovdje u New York, vidjeti ovo, i uzeti vlak za Boston i vidjeti ono drugo, jer su to dva različita načina razumijevanja elBullija”, kaže katalonski kuhar. Dvije forme koje će, inače, biti spojene u velikoj izložbi koja će se otvoriti u Fundación Telefónica u Madridu u listopadu ove godine, najava dugo očekivanog otvorenja Bullifoundationa.
“elBulli ima odnos sa svijetom umjetnosti osam ili deset godina” , objašnjava Ferran Adrià. “I ima svoj ključni trenutak u mom sudjelovanju na Documenti [njemačkom sajmu suvremene umjetnosti]”. Jedan od najvažnijih dijelova izložbe u New Yorku je, naime, tada snimljeni film Documenting Documenta (2001.) koji "do sada nije viđen" u kojoj kuhar promišlja odnos kuhanja i umjetnosti . “Documenta mi je pomogla da analiziram što sam bio, što sam radio na kreativnoj razini, kako to što radim uspoređujem sa svijetom umjetnosti, kiparstva, slikarstva… kako to kontekstualizirati”.
To je poslužilo kao početak dubokog promišljanja i analize kreativnosti, onoga što su radili. On i njegov tim počeli su pokušavati dekodirati i ocrtati genom gastronomije karta kulinarskog kreativnog procesa koji danas vise na zidovima njujorškog muzeja i bit će zajednička nit madridske izložbe. “Ne postoji kreativni proces, postoji TVOJ kreativni proces” . S četiri glavne točke, prema Adriàu:
1) “Budite vrlo uredni da biste bili anarhični. Ako niste organizirani s razinom kreativne potražnje koja postoji danas, nećete dugo trajati”.
2) „Ako razumijem što radim, učinit ću to drugačije, inače stalno manipuliraju sa mnom. Morate analizirati ono što radite.”
3) “Moraš biti vrlo uporan. Moram raditi. Zvuči kao klišej, ali nije, jer poznajem puno kreativnih ljudi koji ne rade toliko. Za isti talent, osoba koja radi duplo više od druge napravit će duplo više.
4) “Rad, rad, rad, ali sa strašću. To je razlika. Jer inače ne bih radio 16 sati dnevno, bio bih budala."
U glavnoj prostoriji njujorške izložbe možete vidjeti sav taj intenzivan i strastven rad: crteže koje je Adrià radila od 1988. (“Stvarali smo jela kroz oblike. Nevjerojatna je stvar kako smo te godine došli do ovoga”) arheološkoj ploči s pričama koja kuhinju prati sve do neolitika ("Svaki crtež je trenutak u povijesti"), ali i simboli i dnevnici Marte Méndez, grafičke dizajnerice s kojom godinama radi za Generalni katalog restorana, temeljnu osnovu onoga što će biti bulipedija ; blokovi za crtanje i predmeti koje je za njih izradio industrijski dizajner Luki Huber; osim toga, maketa onoga što će biti sjedište Bullifoundationa; reprodukcije posuđa i hrane od plastelina... au sredini kocka. “Sa slikama kuhinje elBulli izvana, a arhivom iznutra”, objašnjava kustos. “Ferran je vjerojatno jedini kuhar koji je ujedno i arhivar. Unutrašnjost kocke je poput mozga, odavde dolazi sve što se može vidjeti izvana”.
kreativna piramida
U drugoj prostoriji izložbe dvije projekcije: neobjavljeno Documenta Dokumentiranje i novi 1.846, s fotografijama svih jela. I silazeći u tu prostoriju… “Postoji jedan uzbudljiv trenutak na ovoj izložbi: na stepenicama možete vidjeti polaroid Richarda Hamiltona koji sam napravio 1999. godine”, kaže emotivni Adrià o umjetniku i prijatelju. “On je bio jedina osoba koja je dolazila u restoran svake godine od 1963. A prvi put je došao s Marcelom Duchampom. U malom čamcu, u Cadaquésu . Smislite". I nastavlja. “Kada sam slikao Richarda, nisam znao kakav je on umjetnik. Malo po malo počeo sam se zanimati za svijet umjetnosti, a Richard je bio taj koji me naučio da se prema kuhanju odnosim kao prema jeziku”.
Međutim, suprotno onome što bi se moglo misliti o njihovom jedinstvenom načinu rada, transgresija i revolucija u elBullijevoj kuhinji dolazi iz poštovanja i znatiželje prema prošlosti, prema onome što su drugi radili prije njih i prema onome što su sami napravili. “Stalno se analiziramo, prije svega kako ne bismo kopirali jedni druge: ako znam što sam napravio, neću kopirati sebe”, objašnjava ispred svojih crteža iz 1988. i ploče broj 1.846, pêche melba. Otud i stvaranje tako impresivne arhive, temelja i geneze ove izložbe koja obuhvaća više od 25 godina rada. I iz Općeg kataloga svih njegovih jela koji izdavačka kuća Phaidon uređuje i upravo objavljuje posljednju fazu od 2005. do 2011. godine.
„Ovakva izložba je sinteza svega što smo radili“, objašnjava Adrià. „Umorni smo od analiziranja sebe i volimo da nam drugi daju viziju izvan nas , onoga što radimo. I sve ove povratne informacije koje prikupljamo primijenit ćemo u elBulli 1846 i Bullifoundation”.
'Ferran Adrià: Bilješke o kreativnosti' bit će u Centru za crtanje od 25. siječnja do 28. veljače. Tada će krenuti na turneju po Sjedinjenim Državama.
Teorija kulinarske evolucije