Dizajn namještaja, Eric Benqué.
“Na strani Sredozemlja, s obzirom da je Rhône tako blizu, voda se velikom brzinom spušta s vrha duboko urezujući doline smještenih uz strme padine. Na atlantskoj strani je suprotno: ocean je daleko, voda teče niz blagu padinu da bi mu se pridružila, a pitomi krajolik valovite ravnice prikazuje se pred našim očima.”
Na ovom bukoličkom i divljem platnu, koje tako definira David Moinard, umjetnički direktor Le Partage des Eaux , možete pronaći ovaj nevjerojatan muzej na otvorenom, djelo tima Parka prirode Ardèche, u regiji Auvergne-Rhône-Alpes.
Les Mires, djelo Gillesa Clémenta.
"Bio je Regionalni park prirode Planine Ardèche koji mi je povjerio misiju da ovdje osmislim umjetničku turneju. Morao sam pronaći način da pomirim svu tu nevjerojatnu raznolikost krajolika.” Umjetnička turneja pokriva 100 kilometara, od St. Agrève na sjeveru do St. Laurent les Bains na jugu.
Do svakog gradilišta na referentnim točkama potrebno je doći automobilom, a onda su neka od njih dostupna samo pješice, na konju ili biciklom. Posjet setu gledatelju može oduzeti približno vrijeme pet do osam dana (iako postoje 'prečaci' autom koji vam omogućuju da svedete doživljaj na par dana... nije naša preporuka!).
Dizajn namještaja, Eric Benqué.
Među djelima su kreacije kao što su **Mobilier Design by Eric Benqué**, serija namještaja izrađenog od drva kestena, vrlo otpornog na ekstremne vremenske uvjete i za koje se, međutim, očekuje da će se promijeniti kao rezultat njegovog odnosa sa zrakom , posjeti, priroda…
Tu je i intervencija ** Felicea Varinija na cistercitskoj opatiji klasificiranoj kao povijesni spomenik **, te druga intervencija Stéphanea Thideta na Chartreuse de Bonnefoy, građevina iz 12. stoljeća na nadmorskoj visini od 1310 metara.
Za koncepciju ovog muzeja, kaže nam kreativni direktor, odlučio se nasloniti na granicu između atlantskog i mediteranskog bazena i učiniti je zajedničkom nitom, upravo zato što objašnjava raznolikost krajolika.
“ Razdjelnica voda to je poput fascinantne matrice : Postoji nešto čarobno u susretu na mjestu gdje se sastaju oba riječna sliva. Sam izraz (na francuskom ligne de partage des eaux znači linija u kojoj se vode dijele ili distribuiraju ) ima veliku poetsku težinu, ali i političku, jer dobro znamo da na globalnoj razini pitanje distribucije vode postaje sve presudnije”, objašnjava David Moinard.
La Tour à Eau, Gilles Clement.
Štoviše, u Ardècheu je bilo izvanredno polazište, jedan od prvih tragova umjetnosti čovječanstva: špilja Chauvet . “U vrijeme kada će prostor u kojem je rekonstruiran otvoriti svoja vrata u špilji Pont D'Arc , Park je imao lijepu intuiciju popratiti otvorenje projektom vezanim uz suvremeno stvaralaštvo”, kaže Moinard.
“ Umjetnost ima nevjerojatnu sposobnost isticanja baštine, krajolika, obilježja teritorija . Raditi u inozemstvu, u javnom prostoru, znači pokrenuti velikodušan projekt, otvoren za sve: ne treba prelaziti niti jedna vrata, radovi su tu, pred našim očima! Stoga ne postoji ciljana publika kojoj bi se mogli obratiti, svi su dobrodošli, od ljubitelja umjetnosti do izletnika u prolazu ", on završava.
Iz L'autre Côté, Stéphanea Thideta.
Naravno, posebna pozornost posvećena je stanovnicima Ardèchea, a posebno onima u planinama, gdje je kulturna ponuda oskudna: "Oni su prvi uključeni i pravi ambasadori projekta".
Vjetar, vrijeme, administrativne dozvole, osiguranje itd., ni u jednom trenutku nisu obeshrabrili ekipu . "Obično kažem da je točna točka susreta između utopije i stvarnosti ono što čini da djelo i njegov kontekst obogaćuju jedno drugo - razmišlja David -. Utopija je pokretač svakog projekta umjetničkog stvaranja jer bez utopije nema nove ideje. Ako ne možemo sanjati umjetnički projekt, ne možemo puno sanjati”.
Terre Loire, Koichi Kurita.
Ono što ga čini najponosnijim na projekt je "što je gospođa koja je u početku bila vrlo nevoljka s idejom instaliranja djelo suvremene umjetnosti na elementu baštine vašeg grada Rekao sam umjetniku, nakon što je predstavio svoj projekt, nastavi i prije svega nemoj ništa mijenjati!”, prisjeća se i preporuča posjetiteljima da uzmu vremena.
“Ono što očekujem od ove umjetničke turneje na otvorenom jest koja nam izoštrava pogled na ono što nas okružuje . Geografija ovog područja ne dopušta vam da dođete ni na jedan dan i to je dobro jer mu to daje izniman karakter: voda je čista, a krajolici očuvani kao rijetko koji u Europi . A kao epikurejac kakav jesam, znam za nekoliko mjesta gdje postoji toliki izbor visokokvalitetnih proizvoda, zahvaljujući veliki broj mještana koji izvrsno rade, poznavajući i poštujući cikluse prirode ”.
Le Phare, djelo Glorije Friedmann za Le Partage des Eaux.
Što se tiče smještaja, u okolici su brojne gostionice, hoteli, restorani, gostionice, velebne seoske kuće, "gdje primaju s toplom jednostavnošću, Ovako možemo doista upoznati teritorij: hodajući njegovim krajolicima, kušajući ih i upoznajući ljude koji u njima žive i rade ”.
Ovo nije jedina inicijativa takve vrste u svijetu. Među referencama je zadivljujući rad obavljen u ** Geoparku Haute-Provence (Haute-Provence) , gdje Nadine Gomez poziva fantastične umjetnike koji imaju dubok i intiman odnos s prirodom još od 90-ih: ** herman de vries , Andy Goldsworthy, Richard Nonas...
“Prije nekoliko godina također sam imao sreću otići u provinciji Echigo-Tsumari, u Japanu, gdje je povjerenik Fram Kitagawa, porijeklom iz ovog kraja, je pokrenuo trijenale gdje se umjetnost potpuno miješa s pejzažima i život njegovih stanovnika. Obilježilo me jer je umjetnost postala, za ovaj teritorij teško kažnjen ruralnim egzodusom, nešto istinski restrukturirajuće", kaže Moinard, koji je također prethodno radio na pokretanju druge umjetničke turneje u estuariju Loire. , pod nazivom Estuaire Nantes - Saint -Nazaire **.
Le Phare, djelo Glorije Friedmann u Moure de l'Abéouradou.
Odabir umjetnika koji su sudjelovali u Le Partage des Eaux pridržavao se jednog kriterija: prikazati raznolikost suvremenog stvaralaštva. “Današnji umjetnik dodiruje sva polja. Umjetnost više nije ograničena na skulpture na postoljima ili freske, već se izražava na onoliko načina koliko ima materijala i izgleda!“, objašnjava David.
Od **Gilles Clémenta suhozidanog Vodotornja** do umjetničkog kolektiva GeoPoetica Society Toplamak – „‘nematerijalno’ djelo koje ima oblik aplikacije za mobilni telefon”–, djela koja čine Partage des Eaux vrlo su različita jedni od drugih, iako svi se drže krajolika.
“Naravno, bio sam upoznat s radom i praksom svakog od ovih umjetnika,” kaže David, “kao i njihovom sposobnošću stvaranja djela in situ, to jest, reagirati na stvarnost mjesta i njegov kontekst . Ono što morate postići u projektu ove vrste je dijalog u kojem je rad inspiriran okolinom, koju pak rad mora otkriti”.
Les Mires, djelo Gillesa Clémenta.
Postoje li sličnosti ili komplementarni aspekti između radova na turneji? “ Kada nas Koîchi Kurita potiče da se divimo onome što obično gazimo, zemlji Gloria Friedmann sa svojim Phare (Svjetionikom) tjera nas da se uzdignemo u plavo nebo! Danas shvaćam da djela koja čine turneju govore o velikim elementima krajolika: zemlja, voda, svjetlost, zrak, život ”.
Hoće li u budućnosti doći do proširenja ili kontinuiteta projekta? “Turneja je, kako je izvorno zamišljena, završena, ali je uspio generirati dinamiku i želje koje omogućuju njegov kasniji razvoj . Na primjer, od osmišljavanja projekta pronašli smo brojne regionalne udruge, galerije i institucije koje se bave suvremenom umjetnošću stvarajući ad hoc izložbe, nešto što smo nazvali les échappées ('curenje')”.
Detalj rada Felicea Varinija u opatiji Mazan.
„Prvi put ove su lokacije spojene i tijekom ljeta 2017. otvoreno je dvadeset i pet izložbi za javnost na cijelom teritoriju. Uz još veći uspjeh, iskustvo je donijelo drugo izdanje ove godine i sastojci su tu da se mreža 'curenja' popravi. Što se tiče samog obilaska, nadamo se da ćemo ga u budućnosti obogatiti novim višegodišnjim radovima i, osobito, biti u mogućnosti pozvati umjetnika da osmisli djelo koje je u izravnoj vezi s špilja Chauvet... ”.
La Tour à Eau, djelo Gillesa Clémenta.