Prije 60 godina, mladi Yves Saint-Laurent Predstavio je prvu kolekciju potpisanu svojim imenom. Da 29. siječnja 1962. godine obilježio prije i poslije u životu dizajnera iu povijesti mode: upravo je rođena jedna od najvažnijih tvrtki svih vremena, čija ostavština živi i danas.
Sada, kako bi obilježili 60. godišnjicu svog debija, šest pariških muzeja okuplja se na izložbi Yves Saint Laurent aux Musées , koju su zamislili i realizirali Zaklada Pierre Bergé-Yves Saint Laurent a kurirao Mouna Mekouar.
A) Da, Centar Pompidou, Muzej moderne umjetnosti u Parizu, Muzej Louvre, Musée d'Orsay, Nacionalni muzej Picasso u Parizu i Muzej Yves Saint Laurent u Parizu priredit će niz retrospektiva koje će ilustrirati duboke veze couturier-a s umjetnošću općenito i s francuskim javnim zbirkama posebno.
Yves Saint Laurent aux Musées mogu se posjetiti do 15. svibnja 2022 (u Muzeju Yves Saint Laurent izlaganje će biti produženo do 18. rujna).
Portret Yves Saint Laurenta, 1971.
SAINT LAURENT I UMJETNOST
Yves Saint Laurent stekao je viziju i stil koji ga je stvorio jedan od najinventivnijih i najutjecajnijih modnih dizajnera druge polovice 20. stoljeća.
kao što je navedeno Madison Cox, predsjednica Zaklade Pierre Bergé – Yves Saint Laurent , “Jedinstveni dijalog koji je postojao između Yves Saint Laurenta i bezbrojne izvore inspiracije koje je pronašao u likovnim umjetnostima, obuhvaćajući širok raspon kultura kroz povijest, bio je ključna komponenta couturierove bezgranične genijalnosti i kreativnosti."
Ima li boljeg načina za proslavu 60. godišnjice kuće nego sa ne jedno, nego šest priznanja izvanrednom talentu majstora?
“Izbor nije iscrpan – objašnjava Mouna Mekouar –, mogao je uključivati i druga imena i druga djela. Svaka instalacija osmišljena je u bliskoj suradnji s raznim ravnateljima i kustosima pridruženih muzeja, jer način na koji gledaju na rad Yvesa Saint Laurenta odjekuje načinom na koji gledaju vlastite kolekcije."
5 Avenue Marceau.
Različite priče i dijalozi se oblikuju u kući muzeja, nudeći različite perspektive i aspekte Saint Laurentove četrdesetogodišnje karijere, tijekom koje je rušio barijere i uveo hrabre nove siluete.
Od smokinga do safari jakne, preko balonera i odijela po mjeri, odjevni predmeti koje je dizajnirao Yves Saint Laurent govore o cijeloj jednoj kulturi i utjelovljuju golemi umjetnički svemir proizašao iz njegove strasti prema vizualne umjetnosti, suvremene i povijesne.
Yves Saint Laurent aux Musées istražuje kulturama i umjetničkim pokretima u kojima je alžirski dizajner bio inspiriran i nudi nam obilazak pariških muzeja i izbor prekrasnih komada koji uključuje neki od njegovih najpoznatijih dizajna, upuštajući se u fascinantan vizualni dijalog s stalne zbirke šest važnih kulturnih institucija glavnog grada Francuske.
Muzej moderne umjetnosti u Parizu.
POMPIDOU CENTAR
Yves Saint Laurent se 22. siječnja 2002. definitivno povukao iz visoke mode nakon posljednja retrospektivna parada u Centar Pompidou - Nacionalni muzej moderne umjetnosti.
U ovoj retrospektivi vidimo Yvesa Saint Laurenta kao umjetnika ukorijenjenog u svoje vrijeme i duboko u skladu s umjetnički pokreti 20. stoljeća.
Haljina 'Hommage à Piet Mondrian' (jesen-zima 1965.).
\
Osjećaj za boju Henri Matisse , važnost crtanja sa Pablo Picasso , razlozi za Fernand Leger ili energiju boje od Sonia Delunay bili su neki od Saint Laurentovih poticaja da ponovno izumi moda, njene linije i boje.
Smatra se da su predloženi dijalozi i igre sučeljavanja inspirirani dizajneričinim riječima: „Sviđaju mi se drugi slikari, ali oni koje sam izabrao bili su bliski mom radu, zato sam ih tražio. Mondrian je, naravno, bio prvi kojem sam se usudio prići 1965. godine i čija me strogost nije mogla ne zavesti, ali također Matisse, Braque, Picasso, Bonnard, Leger. Kako da odolim pop-art , izraz sve moje mladosti?
Radno vrijeme: svaki dan od 11 do 21 sat. osim utorka i 1. Ulaznice dostupne ovdje (opća cijena: 14 €).
Centar Pompidou.
NACIONALNI MUZEJ PICASSO-PARIZ
Pablo Picasso zauzima temeljno mjesto u djelu Yves Saint Laurenta, o čemu svjedoči u the vis a vis exposed in the Picasso-Pariški nacionalni muzej.
Fasciniran slikarom, couturier mu je u nekoliko navrata tijekom života odao počast, poznat kao Picassova razdoblja.
Godine 1979. Yves Saint Laurent je svoju kolekciju jesen-zima posvetio Picassu, nakon posjeta izložbi posvećenoj Ballets Russes u Francuskoj nacionalnoj knjižnici: „Od tog trenutka moja je kolekcija građena poput baleta. Vezla sam na Picassu [...], o harlekinima, plavom dobu, dobu ruža, razdoblju Tricorn”, naveo je dizajner.
Radno vrijeme: 10:30 do 18:00 (9:30 - 18:00 tijekom školskih praznika i vikendom). Otvoren svaki dan osim 25. prosinca, 1. siječnja i 1. svibnja. Cijena ulaznice je 14 € i možete rezervirati ovdje.
Nacionalni muzej Picasso u Parizu.
MUZEJ LOUVRE
The muzej Louvre pokazuje couturierovu fascinaciju svjetlom i njegovu strast prema zlatu, boji sunca, koja se odražava u dekorativnoj umjetnosti, ali također, posebno u Galeriju Apollo koju je projektirao arhitekt Charles Le Brun.
Muzej će se predstavljati u navedenoj galeriji niz izvanrednih djela koji naglašavaju bogatstvo izvora inspiracije Yves Saint Laurenta i koji također veličaju znanje francuskih obrtnika.
Galerija Apollo, muzej Louvre.
Kreacije Yves Saint Laurenta otkrivaju njegovu zabrinutost u vezi ukrasi, umjetnički predmeti i haute couture nakit. Tako su emajli, ogledala i kameje hrabro pretvoreni u komade koje možemo cijeniti raznih stilova, epoha i kontinenata.
“Mješavina je totalna, trajni eklekticizam, neopisiva harmonija” , potvrđuju iz organizacije uzorka. Među najreprezentativnijim ostvarenjima njegove reinterpretacije dekorativne umjetnosti ističe se prekrasan broš u obliku srca koji "simbolizira vjeru, privrženost, ljubav i prelazi granice istinitog i lažnog kako bi postao dio tradicije francuskog nakita".
Rezultat njegova odnosa prema dekorativnoj umjetnosti nije mogao biti nikakav drugi: autentična umjetnička djela vrijedna izlaganja u muzeju, iako je on to skromno potvrdio. "Moja svrha nije bila mjeriti se s učiteljima, najviše da im se približim, da učim od njihovog genija."
Radno vrijeme: od 9 do 18 sati. (osim utorka). Cijena karte je 17 € (ako je rezervirate online) i možete ga kupiti ovdje.
'Coeur', dizajniran 1962. i ponovno izdan 1979.
ORSAYEV MUZEJ
The Orsayev muzej predstavlja nam, u svom Salon de l'Horloge , poveznica Yves Saint Laurenta s Marcel Proust, u čiji se rad couturier udubio od vrlo mlade dobi: “Kad sam imao osamnaest godina, počeo sam U potrazi za izgubljenim vremenom. Često uzmem knjigu u ruke, a da je nisam dovršio, moram pred sobom imati ovo nesvakidašnje djelo”, rekao je jednom prilikom kreator.
Njegova prustovska naklonost očita je u njegovom radu na različite načine: “Kao i Prousta, najviše me fascinira vlastita percepcija svijeta u tranziciji” , podvukao je.
U ovom muzeju možemo se raspitati o Proustov bal koji su priredili barun i barunica Guy de Rothschild u Château de Ferrières 1971. Za ovu važnu prigodu Yves Saint Laurent dizajnirao je nekoliko haljina za Marie-Hélène de Rothschild, Hélène Rochas i Jane Birkin, između ostalog, svi su inspirirani likovima La Recherche.
Isto tako, svjedočit ćemo kako kreator prkosio rodnim kodovima kada se kombinira ženska i muška odjeća: "Za mene ništa nije ljepše od žene obučene kao muškarac!" osuđen. Upravo iz kolekcije jesen-zima 1966. odabrao je kreirati ženstvena verzija smokinga koju nije prestao reinterpretirati tijekom cijele karijere.
Radno vrijeme: utorak, srijeda, petak, subota i nedjelja od 9:30 do 18 sati. Četvrtak od 9.30 do 21.45 sati. Ulaznica ima opću cijenu od 16€ i možete je kupiti ovdje.
Orsayev muzej.
PARIŠKI MUZEJ MODERNE UMJETNOSTI
Yves Saint Laurent je rekao da je, dok je radio, cijelo vrijeme razmišljao o umjetnosti, o slikarstvu. i u Muzej moderne umjetnosti u Parizu , dvadesetak njezinih modela, kultnih ali i manje poznatih, tako koegzistira s radovima rute kolekcija, redizajniranih za ovu priliku.
Ovdje predloženi dijalozi naglašavaju njihovu inspiraciju u djelima važnih umjetnika 20. stoljeća kao što su Henri Matisse i Pierre Bonnard i njihove aproksimacije Raoul Dufy, Giorgio de Chirico ili Lucio Fontana.
Saint Laurent je pokrenuo umjetnost, tjerajući je da skoči s platna na tijelo i oživi ga. Duh oponašanja, a ne imitacije, animira couturierova istraživanja: „Nisam ih kopirao, tko bi se usudio to učiniti? Želio sam uspostaviti poveznice između slikarstva i odijevanja, uvjeren da je slikar uvijek naše vrijeme i da može pratiti živote svih.” , ustvrdio je.
Muzej je otvoren od utorka do nedjelje od 10 do 18 sati. Više informacija ovdje.
Outfit inspiriran Pierreom Bonnardom (proljeće-ljeto 2001.).
MUZEJ YVES SAINT LAURENT U PARIZU
Najintimniji i najosobniji pristup izložbi Yves Saint Laurent aux Musées nalazi se u Muzej Yves Saint Laurent u Parizu s Yves Saint Laurent na 5, avenue Marceau , koji izlaže vrijedne arhive tvrtke – koje su tijekom godina pažljivo čuvali Pierre Bergé i sam dizajner – koji čine produžetak remek-djela izloženih u stalnim galerijama muzeja partnera projekta u Parizu.
“Ova uglavnom neobjavljena arhivska građa pomoći će razumjeti kako nastaju haute couture odjevni predmeti, Oni će ilustrirati svakodnevni rad koji se obavlja unutar kuće, dat će informacije o tome Saint Laurentov kreativni proces te će odati počast svojim brojnim i vrijednim suradnicima”, komentiraju iz organizacije.
Za razliku od pridruženih muzeja, koji radove Yves Saint Laurenta stavljaju u perspektivu s djelima iz svojih stalnih zbirki, Muzej Yves Saint Laurenta svaka čast savoir faire, svim ljudima koji su doprinijeli, unutar modne kuće, njenim kreacijama.
Crteži, platna, uzorci, oblici šešira, esparto trave, grafike, vezovi, polaroidi... Svi ovi predmeti dolaze zajedno da nam govore postanak i duh svake zbirke na zadivljujućem putovanju koje objašnjava glavne faze kreativnog procesa, a pritom naglašava sjećanje na geste i intrinzičnu ljepotu tih predmeta.
Izložbu u muzeju Yves Saint Laurent u Parizu možete posjetiti do 18. rujna. Individualni posjeti: svaki dan od 11 do 18 sati (osim ponedjeljka). Grupe: od utorka do subote od 9 do 11 sati. Ulaznica ima opću cijenu od 10€ i možete je kupiti ovdje.
Jednoslojno platno 'Hommage à George Braque' (proljeće-ljeto 1988.).
The visoka moda, Yves Saint Laurent je rekao, to je "šapat koji se prenosi i ponavlja, šapućemo svoje tajne jedni drugima: profinjenost i poznavanje kroja. Ovdje visoka moda može postati oblik umjetnosti."
Yves Saint Laurent aux Musées želi otići izvan tradicionalnih okvira izložbe, otvaranje prema elementima koji bi inače ostali nezapaženi, igranje s njima višestruki afiniteti i neslućene veze, i nuđenje kao rezultat novi pogled na rad Yves Saint Laurenta.