S već uspostavljenom i cijenjenom karijerom, Japanac Ryusuke Hamaguchi Bilo je to kinematografsko otkriće prošle godine. Najprije je u veljači osvojio berlinski festival svojim triptihom o slučajnostima, mašti i nadi, Kolo sreće i fantazija.
A kasnije, u ljeto, osvojio je nagradu za najbolji scenarij i nagradu Fipresci kritike u Cannesu s Vozi moj auto (Prijava u kinima 4. veljače), slijediti put međunarodnih nagrada koje, vrlo vjerojatno, završit će dodjelom Oscara sljedećeg ožujka.
Drive My Car je adaptacija kratka priča Harukija Murakamija, Muškarci bez žena. Iz samo 40 književnih stranica razvija se Hamaguchi film od 179 minuta. Remek-djelo koje se odvija vlastitim tempom, ležeran, liričan, pažljiv, koja sluša tišine i zaustavlja se na onome što se ne vidi.
Misaki i Kafuku.
Drive My Car je putovanje, ali drugačije. To je kontinuirano, rutinsko putovanje. To je svakodnevno putovanje Yusuke Kafuku između svog hotela i kazališta u kojem režira višejezičnu verziju Čehovljeva Ujaka Vanje. Tvoj automobil, crveni saab 9000, vrlo bistar, vrlo prisutan, pokreće ga Misaki, mlada žena angažirana kao šofer.
Znamo da šutke trpi bol gubitka supruge i zato se prihvatio ovog posla. daleko od kuće, u Hirošimi. O njoj znamo manje, ali nešto se krije iza toga gotovo neraskidiva tišina.
Bilo je to malo, gotovo klaustrofobično mjesto gdje se odvija veći dio priče prva atrakcija za Hamaguchi: “Interakcija ova dva lika tako je intrigantna. Sve se odvijaju unutar automobila,” kaže.
“Ti razgovori su me podsjetili duboke razgovore koje sam vodio, a koji nastaju samo u tom vrlo intimnom i dirljivom prostoru. Jer stalno si u pokretu, zapravo te nema nigdje, a ponekad nam taj prostor pomaže otkriti aspekte sebe koje nikada nikome nismo pokazali ili misli koje nismo znali verbalizirati."
Usputno zaustavljanje.
za nešto dajemo toliko vrijednosti cestovna putovanja, putovanje automobilom, bez obzira postoji li jasno konačno odredište. biti duga putovanja, beskrajne ceste , ili poznatim stazama. zaključan tamo, tišina nas guši i tjera nas da pustimo zrak u obliku najintimnijih objava.
Na ovakvim putovanjima veze počinju ili završavaju svime što se može otkriti. U slučaju Kafukua i Misakija, počinje. Njih dvoje na kraju prepuste svoju bol, svoje strahove, svoju krivnju. Sve dok se njihovo putovanje ne okrene i oni krenu drugom cestom, onom koja vodi u prošlost kako bi pokušali izliječiti svoju sadašnjost.
od Vozi moj auto je li on definitivno, transcendentalno putovanje, jedno od onih koje vam mijenja život. A za to vam treba vremena. Zato Murakami ne trči, ne gazi papučicu gasa, on pušta tvoji likovi uživaju u cesti, ulazeći sve dublje u njihove tekuće razgovore i također otvarajući više očiju i ušiju u svojim zaustavljanjima.
Saab 9000 uvijek prisutan.
Na tim stajalištima Kafuku režira svoje glumce, kako Hamaguchi usmjerava svoje ljude, čitajući tekst bez ikakve intonacije, dopuštajući riječi same nalaze svoj ritam, svoju stanku i svoju melodiju. Kafuku se suočava s duhovima svoje prošlosti glumac, Takatsuki, s kojim vjeruje da je njegova žena imala ljubavnu vezu.
taj čudan odnos neprijateljstva i ljubomore također je bitan na putovanju, pogotovo kada mu glumac kaže: "Ako ozbiljno želiš vidjeti druge, nemaš izbora nego pogledati duboko, u glavu, u sebe”.
“Razlog zašto ovaj prilično stereotipni komentar utječe na Kafukua je taj što on osjeća da jest 'istina' do koje sam nikada ne bi mogao doći. 'Njegove su riječi odjekivale kao nešto čisto, što dolazi iz duše. Vidjelo se da ne glumi”, razmišlja filmaš.
Gluma, maske, otkrivanje identiteta je još jedna od središnjih tema ovog putovanja u kojem istina izbija tek u tom autu, taj auto već povijest kinematografije.