Valencia, kakva klon-slučajnost!
Anna Devís i Daniel Rueda, poznatiji kao Anna & Daniel , nekoliko su kreativnih fotografa sa sjedištem u Valenciji čiji je rad čista inspiracija.
Nakon uvrštenja u Forbesova lista 30 ispod 30 godina , zbog "njihove inventivne upotrebe prirodnog svjetla i svakodnevnih predmeta", ovaj je kreativni dvojac radio s markama kao što su Netflix, Disney, Facebook i Pantone, između ostalih.
Njegove fotografije kombiniraju geometriju, perspektivu i vizualno pripovijedanje na jedinstven način koji hipnotizira svakoga tko o njima razmišlja.
Fasade, prozori, stepenice, murali... i oni u interakciji sa scenom, naravno. Ne postoji detalj koji bi izmaknuo cilju Anne & Daniela, koji su također proglašeni globalnim ambasadorima Hasselblada.
U Dohi su donijeli osmijeh na ovu fasadu
ŠTO UJEDINJENA ARHITEKTURA
“Upoznali smo se na Politehničkom sveučilištu u Valenciji, gdje smo diplomirali na Arhitektonskom fakultetu. Nismo išli u isti razred, ali činjenica da nas je oboje zanimao dizajn izvan arhitekture vrlo brzo nas je spojila”, kažu Anna Devís i Daniel Rueda.
Nije im trebalo dugo da otkriju da su napravili sjajan tim, budući da su oboje bili kreativni na vrlo različit način: “Anna je maštovita, entuzijastična i voli raditi rukama više nego glavom. Ja sam sasvim suprotno: perfekcionist do srži i uvijek me brinu tehnički detalji kao što su geometrija, kompozicija i kvaliteta slike. Od tada nismo prestali stvarati zajedno!”, kaže Daniel za Traveler.es
“Oduvijek smo imali osjećaj da arhitekti ne obavljaju dobar posao komuniciranja društva koliko je važno ono što radimo, i to je nešto što smo s vremenom otkrili da možemo promijeniti svojim fotografijama”, komentiraju.
Tako su pojedine građevine počeli isticati na drugačiji način, i tako oduševiti ljude bez prethodnog arhitektonskog znanja o određenom prostoru koji inače možda nikad ne bi pobudio njihov interes.
“Kao što kažu: 'humor je vrlo ozbiljna stvar'”, objašnjavaju. A to je da, prema Anni i Danielu, skloni smo hvaliti film kad nas rasplače, ali osjećamo se kao da ne cijenimo dovoljno koliko je nevjerojatno da nas komedija može nasmijati za istu cijenu.
Stoga, ako postoje izložbe fotografija koje nas mogu duboko dirnuti, “Vjerujemo da treba biti mjesta i za slike koje nam izmame osmijeh na lice”, kaže ovaj kreativni par.
'Slično drvo', Valencia
JEDNOSTAVNO, ALI S PORUKOM
Definicija koju oni sami daju o svom stilu fotografije ne može biti jasnija: “Jednostavno, ali s puno poruka. Geometrijski i racionalno, ali i zabavno i iznenađujuće!”, navode.
Studij arhitekture potpuno je promijenio njegov način viđenja svijeta i interakcije s njim. I premda danas niti jedno od njih više ne radi kao arhitekt, ta im zajednička pozadina pomaže u stvaranju zabavnih i šarenih slika
Da, njegove snimke prikazuju fotografije najrazličitijih građevina, ali nemaju nikakve veze s konvencionalnom arhitektonskom fotografijom. , što njegov stil čini jedinstvenim i najoriginalnijim!
Cilj Anna & Daniela oduvijek je bio približiti arhitekturu ljudima, koristeći kreativnost i humor kao izgovor za širenje strasti koju arhitekti osjećaju prema gradovima u čijem projektiranju pomažu.
“Na našim slikama, umjesto da budu potisnute u drugi plan, te svakodnevne arhitekture s kojima živimo svaki dan izlaze na vidjelo, dobivajući svu pažnju i naklonost koju stvarno zaslužuju” , pojašnjavaju arhitekti.
I zaključuju: „Želimo to misliti, ako uspijemo stvoriti promišljanje o stanju zgrada koje nas danas okružuju , doprinijet ćemo promjeni svijeta koji će buduće generacije naslijediti u budućnosti”.
'Quarter to red', Amsterdam
KREATIVNI PROCES
Kreativni proces Anna & Daniel mnogo je tradicionalniji nego što se na prvi pogled čini: „Bilo da radimo na osobnom projektu ili kada to radimo u ime klijenta ili robne marke, sve počinje s papir i olovka “, priznaju.
“Samo se po sebi razumije da su svi rekviziti koji se pojavljuju na slici sami ručno izradili!" Daniel uzvikuje.
A što se događa kada uđu u avion ili krenu na put? Cijeli proces postaje malo kompliciraniji kada putuju, pa Prije nego se upuste u avanturu, pomno isplaniraju svaku sliku koju će htjeti snimiti na odredištu na koje idu.
„To uključuje online istraživanje zgrada i prostora u koje bismo željeli intervenirati na neki način, saznati svjetlosne uvjete svake od tih lokacija, skicirati prve ideje, nabaviti odjeću i modne dodatke koji će nam možda trebati itd.”, objašnjavaju.
Iako je istina da pokušavaju stići do zračne luke sa svojom domaćom zadaćom, toliko je stvari koje treba imati na umu da to nije uvijek slučaj: “Srećom, uvijek ima prostora za improvizaciju!”, ističu.
CILJA: SVIJET!
Od Valencije do Katara, prolazeći kroz Helsinki, ili doslovno bilo gdje drugdje, nema ograničenja za ovaj par željan novih iskustava i građevina koje treba uhvatiti.
„U svakom pojedinom gradu svijeta može se pronaći nešto jedinstveno i posebno; pogotovo ako se malo udaljite od najturističkijih područja”, Razmotrite par. Zapravo, većinu lokacija koje se pojavljuju na njegovim fotografijama teško je pronaći u konvencionalnom turističkom vodiču.
"Postoje neka mjesta koja možete pronaći samo kada ih ne tražite", kažu, "i to je ono što najviše volimo kada putujemo svijetom: pomiješajte se s lokalnim stanovništvom svakog mjesta kako biste pokušali otkriti sve one skrivene dragulje koje svaki grad čuva u sebi”.
CRVENI ZID, LABIRINT SNOVA
Znamo da će odgovor biti gust, ali ne možemo a da ih ne pitamo o njihovim omiljenim arhitektima i zgradama: "Mnoga su mjesta koja im padaju na pamet, ali Crveni zid, španjolskog arhitekta Ricarda Bofilla, uvijek će imati posebno mjesto u našim srcima”.
Kao arhitekti i fotografi, uvijek se trude staviti naglasak na zgrade i prostore koji su inače potisnuti u drugi plan, pretvarajući ih jednom u glavne protagoniste slike.
“I nije baš da ovoj zgradi treba više pažnje. Međutim, vjerujemo da Svjetska slava ove građevine nije poslužila da se njena jedinstvena ljepota pokaže u svijetu”, dodaju.
I sami su pokušali uhvatiti tu ljepotu 2019. dokumentirajući svaki kutak i pukotinu njegovog veličanstvenog dizajna tri dana zaredom.
Ideja je na kraju postala Pink-a-boo! koji je, kako sami objašnjavaju, “niz slika koje pripovijedaju imaginarnu igru skrivača unutar ovog sanjivog labirinta”.
ZATVORENSTVO
Sve slike Anne i Daniela napravljene su na otvorenom, uglavnom u javnim prostorima, koju je 2020. prekinula pandemija.
"Tijekom zatočeništva naš je kreativni kapacitet bio malo ugrožen, pogotovo kad nismo mogli ni izaći iz kuće, osim u supermarket ili bolnicu”, kažu za Traveler.es
I danas moramo biti odgovorni i razboriti. Svi mi sanjamo o ponovnom putovanju i otkrivanju i ponovnom otkrivanju destinacija diljem svijeta.
“Jedva čekamo ponovno sjesti u avion! Ali dok se to događa, stvarno uživamo u ponovnom otkrivanju kamerom dijelova našeg grada u kojima nikada prije nismo bili”, kaže ovaj par koji ćemo pomno pratiti kako bismo se inspirirali njihovim talentom.