Frida Kahlo
Od Pariza do New Yorka preko Londona i Berlina. Drage fashionistice, imajte na umu:
**AZZEDINE ALAÏA: COUTURIER (Muzej dizajna, London) **
Nakon njegove neočekivane smrti prošlog studenog, Muzej dizajna u Londonu domaćin je ove izložbe, planirao sam Alaïa , koji revidira njegovu ostavštinu.
Slavni couturier znao je uhvatiti bezvremensku ljepotu ženskog tijela i izraziti je u obliku haute couture komada.
Alaïa, podrijetlom iz Tunisa, pohađala je satove kiparstva u Školi likovnih umjetnosti u svom gradu, što se može vidjeti u njezinom rukovanju iglom dok je kiparila svoje kreacije.
Izložba će prikazati više od 60 prekretnica dizajneričinog rada u posljednjih 35 godina , koje su osobno odabrali Alaïa i kustos Mark Wilson.
Od 10. svibnja do 7. listopada.
Alaïa, poznata i kao kiparica mode
**RAJSKA TIJELA: MODA I KATOLIČKA MAŠTA (The Metropolitan Museum of Art, New York)**
MET domaćini ove godine zanimljivo dijalog između mode i remek-djela vjerske umjetnosti.
Grupa papinskih odora i pribora iz Vatikan – od kojih mnogi nikada nisu viđeni izvan svojih prostora – otputovat će u Veliku jabuku kako bi poslužili kao kamen temeljac izložbe, ističući utjecaj liturgijskog ruha na modne kuće.
Među izloženim komadima na izložbi pronaći ćemo dizajne autora Cristóbal Balenciaga, Coco Chanel, Jean Paul Gaultier, Azzedine Alaïa, Dolce & Gabbana, John Galliano, Rodarte, Dior ili Vivienne Westwood.
Po običaju, otvorenje izložbe bit će popraćeno poznatom MET Gala. Ove godine, Anna Wintour predstavit će hostese poput Amal Clooney, Rihanna i Donatella Versace.
Od 10. svibnja do 8. listopada.
Večernji kaput, Cristóbal Balenciaga, jesen/zima 1954.-55.
**MARGIELA: LES ANNÉES HERMÈS (Muzej dekorativne umjetnosti, Pariz) **
Sam Martin Margiela umjetnički je direktor ove izložbe posvećene njegovom vremenu provedenom u francuskoj kući (1997-2003).
Belgijski kreator za tu je priliku odabrao 120 komada iz dvanaest kolekcija koje je dizajnirao za Hèrmes, au kojima je njegov nepogrešiv minimalizam u savršenom skladu sa suvremenim luksuzom koji karakterizira njegove kreacije.
Od 22. ožujka do 2. rujna.
Maison Martin Margiela, proljeće/ljeto 2009
**MARGIELA / GALLIERA, 1989.-2009. (Palais Galliera, Pariz) **
Kao da jedan nije dovoljan, francuska prijestolnica domaćin je još jedne retrospektive posvećene belgijskom dizajneru. Ovaj put, Margielina putanja osvrtana je od kolekcije proljeće-ljeto 1989. do proljeće-ljeto 2009. godine.
'Anonimni' dizajner, nazvan po svojoj averziji prema davanju intervjua i viđenju, propitivao strukture i forme koje se koriste u svijetu mode: proučava konstrukciju odjevnih predmeta kroz njihovu dekonstrukciju, otkriva njezino naličje, oplemenjuje nedovršeno i svoje kolekcije posipa bijelim.
Od 3. ožujka do 15. srpnja.
Martin Margiela, prsluk, proljeće-ljeto 1990
**RETROSPEKTIVA GIANNI VERSACE (Kronprinzenpalais, Berlin) **
Poznata Kneževa palača u Berlinu od siječnja ugošćuje izložbu na kojoj se spajaju moda, kultura, glazba i inspiracija zahvaljujući pokojnom Gianniju Versaceu u inovativnom i živopisnom prostoru.
Više od 300 komada, neki nikad viđeni od 80-ih i 90-ih, okupljeni su na ovoj izložbi. Među ličnostima koje su nosile odjeću su Naomi Campbell, Claudia Schiffer, Linda Evangelista, Kate Moss, Madonna, Elton John, pa čak i Lady Diana.
također će pokazati ručno rađeni frak koji je nosio Sting na vašem vjenčanju, korzet s aplikacijama parade održane u Ritzu u Parizu 1992. ili poprsje s portretom Adele Bloch-Bauer, Muza Gustava Klimta.
Osim toga, možete vidjeti dizajnerske predmete i dodatke kao što su porculan, satovi, nakit i neki od njegovih izvanrednih tepiha.
Od 30. siječnja do 14. travnja.
Linda Evangelista odjevena u Versace
**FRIDA KAHLO: MAKING HER SELF UP (Muzej Viktorije i Alberta, London) **
Dio garderobe kultne meksičke umjetnice otputovat će u britansku prijestolnicu kako bi prikazala odjeću nikad prije viđeno izvan Meksika.
Među predmetima možete vidjeti tipične meksičke haljine, korzete koje je Frida sama ukrasila, nakit, fotografije i pisma.
Od 16. siječnja do 4. studenog.
Retrospektiva Fride Kahlo jedna je od najiščekivanijih u 2018. godini
**IZRAĐENO IZ PRIRODE (Victoria & Albert Museum, London) **
London je domaćin prve izložbe u Ujedinjenom Kraljevstvu posvećene istražite odnos između mode i prirode od 1600. do danas.
Izložba će predstaviti organske modne forme i nove procese bojanja, pozivajući posjetitelje da razmišljaju o materijalima i podrijetlu svoje odjeće.
Victoria & Albert Museum okupit će ukupno 300 komada s potpisima dizajnera kao što su Stella McCartney, Vivienne Westwood, Calvin Klein, Christian Dior, Dries Van Noten i Philip Treacy.
Od 21. travnja do 27. siječnja 2019.
Katie Jones, 2017
ROZA: POVIJEST PUNK, LIJEPA, MOĆNA BOJA ( **Fashion Institute of Technology, New York) **
Popularno povezana s lutkama, balerinama, djevojčicama i ženskim svijetom općenito, ružičasta boja ima mnogo više simbolike i važnosti nego što se na prvi pogled čini.
U XVIII stoljeću, Madame de Pompadour učinio je ružičastu modnom na francuskom dvoru, također među muškim sektorom, te u kulturama poput Indije, muškarci ga nikada nisu prestali koristiti.
Ova izložba, čiji je kustos dr. Valerie Steele, proučava promjenjivi put ružičaste boje kroz povijest do danas.
Od 7. rujna do 5. siječnja 2019.
Ružičasta večernja haljina od tafta, 1857.
**OLIVIER THEYSKENS – ONA KODA U LJEPOTI (Muzej Mode, Antwerpen) **
Izložba istražuje kreativnu evoluciju belgijskog dizajnera tijekom njegovih dvadeset godina u svijetu mode: od mračne i romantične strane njegovih ranih dizajna do nove vizije couturea koju je usadio u Stijene , prolazeći kroz svoje majstorstvo krojenja i šivanja nina ricci , njegova američka avantura u Theykensova teorija i ponovnog pokretanja vlastite tvrtke Olivier Theyskens.
Njegov izniman talent za crtanje i samouk način rada pružaju široku perspektivu različitih aspekata suvremene modne industrije. Izložba će također pokazati fotografije, filmove i crteže.
Do 15.04.2018.
Nina Ricci Oliviera Theyskensa F/W 2007.-2008. Model: Hannelore Knuts - Styling: Haider Ackermann. Frizura i šminka: Carole Colombani